20世纪拉班舞谱理论的诞生及其在欧美的发展-TheDevelopmentofKinetographyLabanLabanotation.docx

20世纪拉班舞谱理论的诞生及其在欧美的发展TheDevelopmentofKinetographyLaban/Labanotation作者：卢玫褰作者简介：卢玫藁，美国舞谱局，纽约IOoOl卢玫藁，女，硕士，美国舞谱局图书馆馆长，主要研究领域：拉班舞谱及其教学。原文出处：北京舞蹈学院学报2017年第20173期第7-14页内容提要：拉班舞谱是鲁道夫拉班在1928年发明的一种舞蹈记谱法系统，用于记录分析人体运动。它是世界上三大广泛使用的记谱法之一。本文阐述了拉班发明舞谱的历史，以及阿尔布雷希特克努斯特和安哈钦森格斯特等人对拉班舞谱系统的贡献与发展。拉班舞谱虽名为“拉班”，但其实经过了许多后来者的努力才有今日的成就。KinetographyLaban/LabanotationwasabreakthroughnotationsystemrecordingandanalyzinghumanmovementsinventedbyRudolfLabanin1928.Itisoneofthethreemostwidelyusednotationsystemsintheworld.ThispapertalksaboutthesysteminventedbyLaban,otherpeoplewhocontributedtothedevelopmentofthis,andthetransformationintothecurrententity.ThetextbooksLaban,AlbrechtKnust,andAnnHutchinsonGuestpublishedhelpdisseminateandspreadnotationknowledge.KinetographyLaban/LabanotationdoescarryLaban,sname,butsurelyalotofpeoplehavemadeitintowhatitstandsfortoday.期刊名称：舞台艺术(音乐、舞蹈)复印期号：2017年06期关键词：拉班舞谱/阿尔布雷希特克努斯特/安哈钦森格斯特/KinetOgraPhyLabcn/Labanotation/RUdo1f1.aban/AlbrechtKrmSt/AnnHUtChinSOnGUeSt中图分类号J730.9文献标识码A文章编号1008-2018(2017)03-0007-08鲁道夫拉班(RUdOlfLaban)所发明的拉班舞谱(KinetOgraPhy1.aban/LabanOtation)是世界三大使用范围最广的舞谱系统之一。拉班舞谱严谨之处类似一门语言，包含了单词、文法、用语规范?使用语境等等；同时呈现出一门交叉科学的特点，包含了数学、人体解剖学、运动学等学科理论。拉班舞谱的发展并非一蹴而就，自1928年问世以来，在拉班的研究与首创的基础上，许多如阿尔布雷希特克努斯特(AIbreChtKnilSt)和安哈钦森格斯特(AnnHutchinsonGUeSt)等学者对拉班舞谱的理论发展都做出了巨大的贡献。一、鲁道夫拉班与拉班舞谱的诞生鲁道夫拉班于20世纪初开始研究舞谱，那时他的舞蹈生涯才刚刚开始，但他已深深感觉到舞谱的重要性。在19世纪末20世纪初的欧洲，舞蹈只是歌剧和戏剧之附庸，教学与创作只靠着世代的口传身授。拉班认为要创作"自由"和"纯粹"的舞蹈，唯有让舞蹈不再是一种"瞬间的艺术，把舞蹈从音乐和戏剧中独立出来，把舞蹈记录下来，如音乐乐谱和戏剧剧本一样有据可依，使后人有迹可循，舞蹈才可能得到系统性、全面性的发展。拉班开始研究乐谱和不同的欧洲古代舞谱，包括图案、人形、数字、文字类舞谱，以弗耶舞谱(FeUiHetNOtation)对他影响最大。弗耶舞谱是专门用于18世纪法国巴洛克时期宫廷舞蹈的舞谱，记录了男女舞者的舞步、队形、小节分段、舞蹈所使用的音乐等等(见图Do1926年拉班出版编舞(ChoreOgraPhie),书名便取自弗耶1699年所写的编舞，有向先贤致敬之意。拉班在书中宣布：“征服现代舞蹈动作更自由和更丰富的形式已被实现。舞谱应该作为实践和研究的基础。”1H5图1弗耶舞谱，A代表舞蹈节奏；B代表乐谱；dancetitle为舞蹈名称；measuremarks是小节分界;dancersbegin代表舞者开始位置；male是男性；female是女性这是拉班第一次公开发表他的舞谱研究成果，称之为身体参照记录法(BodycrossWriting).身体参照记录法中谱表为十字状,符号放在四个角落。将身体从中一分为二，身体右侧放在十字的右边，反之为身体左侧。十字上方位置代表手臂和与臂相邻躯干部位的动作，下方代表腿和与腿相邻躯干部位的动作。谱子为直立的，由下往上读(见图2)。其中运用了许多数字呼应着拉班另一个舞蹈理论空间谐和(SPaCeHarmony)里所提出二十面体的方向(icosahedraldirections)o依照身体参照记录法的谱子，读者必须一个图一个图仔细地识读才能找出手臂、躯干和腿的位置。舞蹈动作有其节奏与连续性，但该舞谱并没有体现出这一点。虽然拉班在欧洲各地的学校教授这一新发明的舞蹈记录法，但他内心并不满足于此，仍不停地?口弟子们寻找改良方法。图2编舞（Choreographic）书上的身体参照记录法。谱子由下往上读。十字的右边代表身体右侧，左边代表身体左侧，十字上方代表手臂和与臂相邻躯干部位的动作，下方代表腿和与腿相邻躯干部位的动作。号码对应空间谐和的方向水平。拉班最早创造的身体参照记录法和他发明的空间谐和理论息息相关。空间谐和，是他观察人类和大自然之间的关系模式及人在日常活动中遵循的自然运动次序，设计的一系列在空间中和谐地移动的动作。每个号码代表了特定的方向与方位（见图3）。对于读谱者而言，如果没有事先学习过拉班空间谐和理论，就无法知道身体部位所在的空间方位。例如，想象有一片门板放在与地面垂直的平面，人站在门板前，双臂举向门板上方的两个角落，这是拉班在空间谐和里所定的旁高，手臂打开角度约为30度（见图4），但如果没有学习过空间谐理论就无法了解其所代表的意义。他发明的身体参照记录法并不能简洁明确地识读，不利于推广。图3编舞（ChOreOgraPhie）书上空间谐和的方向及号码图4空间谐和的旁高1926至1928年间，拉班集中精力致力于舞谱理论的改进与发展，决定舍弃舞谱与空间谐和之间的关连，很快他就突破他自己所设的障碍，找到新的解决方式。首先他采纳学生库特尤斯（KUrtJ。SS）的建议把身体参照记录法所用的十字状改成了五条延长的垂直线。线与线之间的空间为栏，放置符号，中间二栏摆放腿部动作，靠外两栏代表手臂动作。这不仅解决阅读上动作的延续性，还可以清楚记录不同身体部位的同时动作。另一个学生杜莎芭瑞斯卡（DUSSiaBereSka）的建议也被拉班采纳。她区分了腿部步伐和姿态，她把腿部的动作细分成两个部份：一是表示携带身体重心，如迈步；二是表示不携带身体重心，如举腿的动力腿。拉班因而将谱表栏分得更细，中心两栏改为支撑栏（支撑身体重量），所有迈步、跳跃、转动，全身重量转移到新的身体部位支撑等等，都放在支撑栏，再向左右两侧外推一栏则是腿姿栏，手姿和躯干放在五线谱的外围。拉班从长方形领称中心或原位符号）演变出不同形状的符号表示方向，不再使用空间谐和里的号码。动作的方向基本上立足于表演者视角（mover'spointofview）,表演者的肢体方向以自然站立为中心，往外分为二十七个方向，不管表演者面向舞台哪个方位，以自然站立为中心的参照系不变，明确了舞者的身体方向。拉班原先通过颜色表现水平高低，符号里涂满红色是高水平，中心一点为中水平，全黑则是低水平。后来因为多色复写与印刷的困难，拉班改用斜线代表高水平。芭瑞斯卡给拉班提供舞谱展现动作时间长短方法的灵感。芭瑞斯卡在她教学时利用垂直线（现称动程线）的长短表现节奏的变化，而拉班将这个原则应用于不同符号的长度来代表动作时间的长短。弗耶舞谱对拉班舞谱也产生了深远的影响。弗耶舞谱的中心线将身体分为左右一半，舞谱上的小节线对照音乐小节线，通过特殊符号指示动作质感等，都可发现拉班舞谱对弗耶舞谱的借鉴。通过这些改变，拉班成功地找到舞谱最重要的四大元素一"方向""时间""水平"和"符号在谱表上的位置代表不同身体部位"，四者结合，应用于分析和记录动作两种方法。相较其它舞谱，拉班舞谱基于人体生理学与人体力学，可以客观地记录四肢的动作、空间的移动路线、动作的质感。在纸张的二维空间里记录的动作，与在三维空间中的实践动作实现了互相转换，舞蹈既可被记录，也可以通过读谱重建。拉班在他创立的拉班舞蹈编导研究所(ChoreographischesInstituteLaban)宣传手册上写道："舞谱，允许使用一个简单的符号去记录芭蕾和表现主义舞蹈风格，独舞和群舞，舞剧，社交舞，体操动作组合，和运动及工作所使用的动作。此系统的魅力在于，它的识读不要求了解动作或舞蹈的专业知识，也不需要熟悉拉班的(空间)谐和理论。"口161927年冬天，拉班在德国汉堡用舞谱记录他所编导的动作合唱巨人(TheTitan),并在第一届德国舞蹈家协会召开的会议上表演。不久他的学生与同事阿尔布雷希特克努斯特(AIbreChtKnUSt)用舞谱复排了巨人，藉此证明一个多人参与的舞蹈可以通过舞谱完整地重现。拉班接下来在奥地利维也纳演讲、示范舞谱也大受好评。次年维也纳的联合出版社出版拉班舞蹈描述(SChrifttanZ)(见图5),拉班舞谱正式问世。图51928年出版的舞蹈描述(SChrifttanZ)拉班在德国的舞蹈书写协会(DeUtSCheGesellschaftfurSChrifitanZ)演讲、示范舞谱逐渐获得重视。德国舞蹈书写协会是一个舞蹈文学发展的协会，将舞谱作为编舞研究的基础。在1928年至1931年间德国舞蹈书写协会发行了与书同名的舞蹈描述(SChrifttanZ)季刊。"Schrifttanz"有两层意义：一是舞蹈描述(dancescript),是记录和保存舞蹈的一种方式;另外是描述舞蹈(SCriPtdance),为推动舞蹈创作的行为。季刊中除了有文章、论文、舞评和舞蹈活动公告之外，还有拉班为各地戏剧、庆典、动作合唱等创作记录的谱子。这时期到1936年间是拉班事业的全盛时期，在欧洲各地创建拉班学校，教授舞蹈创作、舞谱、动作合唱、舞蹈剧场等理论。拉班除了发明舞谱外，还是一个涉及多领域的舞蹈理论创建者。此后，他的研究重心很快转到其它领域。他认为舞谱的发展并非靠一己之力就可完成，使用需要后人去使用和后续发展。拉班将舞谱取名为Kinete)graphy。Kinetogr叩hy源自希腊文，KineSiS是动作之意，graphein有写的意思。拉班把两个字合起来给予舞谱新的涵义一记录动作。现在欧洲仍称拉班舞谱"KinetOgraPhyLaban",美国方面则使用"Labanotation".欧美两地名称的不同和拉班的弟子门在纳粹政府上台后以及第二次世界大战时期分散在英国和德国有很大关联。欧洲的阿尔布雷希特克努斯特(AlbreChtKnUSt)和美国的安哈钦森格斯特(AnnHutchinsonGuest)成为之后对拉班舞谱发展最有影响力的两位人物。二、阿尔布雷希特克努斯特与拉班舞谱的理论推进阿尔布雷希特克努斯特的一生都贡献给拉班舞谱的研究与推广。克努斯特在1920年起便师从拉班，也是拉班的得力助手，尤其对记录群体舞蹈与动作合唱有着较深的研究与实践。因为动作合唱涉及到多人参与和复杂队形变化，他在舞谱记录中以条理清晰、逻辑缜密的方式将复杂的动作合唱展现出来，现在的许多舞台平面图仍然参照克努斯特所发明的方式进行记录。值得一提的是克努斯特协助拉班编排千人动作合唱来自春风与新喜(VomTauwindundderneuenFreUde)(见图6),该节目准备在1936年柏林夏季奥运会的开幕式上表演。1936年6月，拉班的团队仅用了短短8天时间就完成了这个由千人参与表演的作品的人员集结与彩排。这要归功于克努斯特事先将舞谱的四个部分战斗(COmbat)、反思(reflection)、喜悦(joy)及奉献(ConSeCratiOn),发别发送到德国30个城镇给该作品的各部分领队，由领队带领非专业舞蹈演员们(其中有铁匠、制鞋匠、裁缝、面包师等等)排练，然后再由克努斯特协调全部参与者于6月份集中彩排，一场大型演出就这样水到渠成。尽管拉班的舞蹈令人兴奋和期待，但约瑟夫戈培尔(JOSefGOebbeIS)下令将来自春风与新喜撤出开幕式演出，因为作品发人深省和充满寓意，不符合纳粹政府愚民与控制思想的宣传理念。从此拉班所有的学校每况愈下,活动逐渐被纳粹政府所禁。19361945年，克努斯特的舞蹈事业受拉班的牵连，而备受压制，不准教授任何拉班理论。他曾尝试离开德国，但不幸被纳粹政府禁止离境。他的学生邀请他成为慕尼黑巴伐利亚歌剧院记谱员，然而在第二次世界大战结束前，他再次被开除。图6拉班编排，克努斯特协助的来自春风与新喜(VomTauwindundderneuenFreUde)千人动作合唱。这段期间，克努斯特低调地在慕尼黑巴伐利亚歌剧院用拉班舞谱记录芭蕾，累积了二千多个记谱所遇到的问题。为解决这些问题，克努斯特研发了新的符号，制定了书写规则，使舞谱系统得以扩大并改进。他把这些资料整理写成共八本德文的拉班舞谱手册HandbuchderKinetographieLaban，手写了五份自行出版,于1948年将第一份献给了拉班。在(MaSteringMovementTheLifeofWorkofRudolfLaban)这本书里作者约翰霍奇森(JohnHOdgSOn)提到拉班不愿承认此时的克努斯特其实比拉班更了解舞谱的原理。拉班舞谱手册的英译本于1951年出版，利用打字机放置碳式复写纸技术复制书本。第二次世界大战后，克努斯特进入德国埃森富克旺根艺术大学(FolkwangHochschuleinEssen),他开始大量记录不同风格舞蹈，并出版了其它的舞谱书籍。他的拉班舞谱概述(AbriSSderKinetograPhieLaban)德文版于1956年面世，1956年该书英文版面世。1979年，即克努斯特逝世后一年，拉班舞谱字典(DictionaryofKinetographyLaban/Labanotation)出版,这本书由一册文字，一册图表对照说明符号及用法组成，是一本以字典逻辑的方式写的书，对舞谱进行主题分类，明确了舞谱写作规则和定义。书中记载了安哈钦森格斯特1954年出版的拉班记谱法,展现了欧洲(简写为KlN)和美国(简写为LAB)舞谱系统上不同的用法(图7)克努斯特的研究及著作大大推动了拉班舞谱系统的发展和传播。图7拉班舞谱字典(DictionaryofKinetographyLaban/Labanotation)包括欧洲(简写为KlN)和美国(简写为LAB)系统不同用法的范例三、安哈钦森格斯特与美国拉班舞谱事业的发展说到美国拉班舞谱事业，安哈钦森格斯特(AnnHutchinsonGUeSt)功不可没。安是美国人，小时候就被父亲送到英国寄宿学校上学。她在英国达林顿庄园的尤斯-理德学校(JooSS-LeederSchoolatDarlingtonHaIl)第一次接触舞谱。库特尤斯和西古德理德(SigUrdLeeder)都是拉班嫡传弟子。理德在学校负责教授舞谱，他将舞谱课程称为"描述课(SCriPtCIaSS)”,学习如何描述、记录舞蹈。在教学中他持续利用拉班舞谱系统来介绍新的理念，也发明新的符号，但理德本人没有出版过任何舞谱书籍。尤斯也学过拉班舞谱，但没有将过多注意力投注于记谱，而是用舞谱记录他的个人作品和舞谱重建来支持拉班舞谱系统的发展。安毕业后,曾在留校的一年时间内，记录4部尤斯的作品。1940年回到美国纽约开始舞者生涯。在韦兰莱斯罗普舞蹈队WellandLathrop'sDanceGroup,她遇见了海伦普理斯特(HHenPriest)o普理斯特曾于1936年在德国和克努斯特学习拉班舞谱Kinetography0珍妮普赖斯(JaneyPriCe)及赫里塔格林伍德(HeriettaGreenhood)也在汉娅霍尔姆(HanyaHolm)舞蹈学校和伊尔玛奥特-贝茨(IrmaOtte-BetZ)处学习过拉班舞蹈描述(Labandancescript)0他们四人常常聚在汉娅霍尔姆舞蹈学校一起讨论拉班舞谱理论。她们发现安在理德处学到的舞谱，以及普理斯特从克努斯特学习的舞谱，和奥特-贝茨所教的都不同。此时的拉班舞谱就像被发展成不同"方言"，每个人对符号的理解都不一致。1940年5月，纽约时报舞评家约翰马丁(JohnMartin)和汉娅霍尔姆提议这四位年轻女孩组成一个机构，来将舞谱统一化标准化，并将机构作为舞谱的信息交流中心。5月15日，马丁将这消息公布于纽约时报，他把这机构称为舞谱局(DanceNotationBureau),舞谱局就此诞生。那时舞谱符号的使用已经很广泛，并出现了新的舞谱符号和不同的解释。女孩们决定在1941年致信在英国的拉班，阐述他们对舞谱符号的了解及调查结果，请他批评指正。由于那时正值二次世界大战，这类信件常被误认为间谍所发送，舞谱符号为密码,信件也常被推迟，因此所有的疑问和成果只能用文字描述。12月底拉班的回信也只有文字。他在信中写道："如果我们能够提供给你一些案例和图画，关于你所问舞蹈符号的一些细节问题，当然会更容易回答,"拉班的回信被整理并刊登在舞谱局内部期刊1943年舞谱记录(DanceNotationReCord)第一期。那时通讯不易，使得舞谱局的创始人们和拉班信件的交流很有限，主要还是靠她们自行摸索。1942年安在舞蹈表演的空余时间开展记谱工作。她早在尤斯理德学校时便记录4部尤斯的作品。编导尤金洛林(EUgeneLOring)向舞谱局申请记录芭蕾舞剧比S小子(BillytheKid),之后几年有名气的编导如杰罗姆罗宾斯(JeromeRobbins)x乔治巴兰钦(GeorgeBalanchine)、多丽丝韩芙丽(DoriSHumphrey)也纷纷表示想用拉班舞谱记录个人作品。而大多数都由安主笔记谱。至今安记谱的舞蹈作品至少有60部。安和克努斯特一样，进行了大量的拉班舞谱记谱实践，尤其现代舞有许多身体扭曲和身体在非垂直线状态的动作，这在记谱过程中就面临舞谱符号不敷使用的状况，必然要创造新的符号。当时安不认识克努斯特，又因为战争阻隔，两人各自在大西洋两岸默默地为拉班舞谱系统的理论发展努力。三J1947年,安和舞谱局的其他成员才知道克努斯特的存在，并将1943至1947年舞谱局刊物全寄给他进行交流。同年安特地到英国和拉班及丽莎乌尔曼(LiSaUlImann)会面,探讨了安从舞谱局带来的理论问题。此会议讨论的结果发表在舞谱局出版的舞谱记录第四期一号。1948年，克努斯特将他的著作拉班舞谱手册寄给舞谱局。由于克努斯特在德国独立发展舞谱符号和规则应用，这使得学习他的理论很重要。舞谱局成员们觉得克努斯特发展的有些符号有较强的实用性，有些则需要变更或选用她们自行研究发明的舞谱符号，以更符合美国舞谱记录实践的需求。因为拉班舞谱符号的版权归属于奥地利的联合出版社(该出版社1928年出版拉班的舞谱描述)，舞谱局自创立以来迟迟无法发行任I可教科书，直到战后美国没收德国奥地利等地版权，1952年舞谱局才完全解决版权事宜。1953年安获得洛克菲勒基金会资助，1954年出版了她的拉班记谱法：动作分析与记录系统(LabanotationJheSystemofAnalyzingandRecordingMoVement)。这是美国发行的第一本包括拉班舞谱理论、规则和范例的舞谱书籍(见图8)0安并将拉班的系统正名为LabanOtation.在这之前美国方面对拉班的系统有不同称呼，最常见的便是舞谱(dancenotation),但这称谓适用于所有使用符号记录舞蹈的方法，无法辨识是否为拉班发明的舞谱；另一个常用名称是拉班的舞蹈描述(Labandancescript);还有一个是拉班的舞谱(Labannotation),英文分为两个单词。舞谱局希望区分美国舞谱局和克努斯特发展的拉班舞谱系统，因为在某些舞谱符号的绘制和各种规则的运用上美欧两边有所差异。舞谱局把Labannotation合成一个字为Labanotation,以便人们将这个特定名称与舞谱局使用的拉班舞谱系统产生联系。舞谱局并把Labanotation注册商标，开头一定使用大写的L图8安哈钦森格斯特1954年出版的拉班记谱法，除了舞谱范例还有人物绘图示范动作。四、国际拉班舞谱学会成立1958年拉班去世时，将舞谱发展的重任留给克努斯特、格斯特、乌尔曼和理德。1959年，由乌尔曼提议，多方共同创立国际拉班舞谱学会(ImematiOnalCouncilofKinetographyLaban简称ICKL)01961至1971年间由克努斯特担任主席。ICKL每两年召开一次大会，主要目的是：统一拉班舞谱欧洲学派(KinetograPhyLaban)和美国学派(LabanotatiOn)的用法和规则；作为拉班舞谱系统用法的决定性机构，并鼓励拉班舞谱系统内一致的实践标准，包括协调使用该系统的组织之间的合作；促进国际间对拉班舞谱的研究和提高系统的效率；向所有感兴趣的人传播关于拉班舞谱系统的信息；鼓励捐赠，以协助学会促进研究和传播有关拉班舞谱体系的信息；与使用拉班舞谱的研究、传播机构或个人进行合作。这是1928年拉班舞谱问世以来，第一次成立机构正式规范拉班舞谱系统的发展。藉两年一次的国际拉班舞谱双年会为拉班舞谱的实践者和理论家提供了一个交流平台来探索欧洲和美国学派之间的差异和相似之处，允许并理解两地的拉班舞谱"方言”的使用、分析，减少了欧洲和美国因孤立而产生的差异。通过与会会员们的严格讨论，在某些特定描述的用法上达成一致意见。国际拉班舞谱学会作为舞谱规范最高机构，采用及接纳新的舞谱符号和用法，阐明符号所代表的意义，分享教学方法和舞谱重建工作的过程。拉班舞谱也从最初的简单符号发展成愈来愈细致和精确地记录人体动作的舞谱系统。从1963至1977年间，克努斯特和安在国际拉班舞谱学会上递交了大部份新舞谱符号的提案。例如，身体与空间参照系统、践部动作、身体重心、路线符号、身体肢体动作、身体转动与扭转、身体部位倾斜、保留记号、前方记号、钉子记号等等，都被提案并经会员投票同意纳入舞谱系统。舞谱符号的演变发展可从国际拉班舞谱学会出版的技术事项以及技术和非技术文件索引(IndeXOfTeChniCalMattersandTechnicalandNon-TechnicalPapersfromtheBiennialConferencesoftheInternationalCouncilofKinetographyLaban）以及之后的学会会刊里读到(见图9)0图9国际拉班舞谱学会出版的技术事项以及技术和非技术文件索引国际拉班舞谱学会其他成员里值得一提的是匈牙利的玛丽亚圣瑟保(MariaSzentpal)o圣瑟保从1959年开始参与了国际拉班舞谱学会，连续出席25年直到身体状况不允许她继续出席。圣瑟保精通记录匈牙利民间舞蹈，对动作分析有自己的理解，是T立拉班舞谱实践者兼理论家。圣瑟保常在国际拉班舞谱学会年会中提出新符号的建议，尤其是动作确切发生的时间和时间符号。她从小便在母亲创建的舞蹈学校学习民间舞蹈和芭蕾，以及时间(节奏)、空间和人体力学等舞蹈理论，为她日后对动作记录和分析的敏锐度打下基础。圣瑟保起初师从哲尔吉勒林茨GyOrgyLnrinC学到拉班记谱法系统，后来向克努斯特的学生埃玛卢格西(EmmaLug。SSy)学习。她流利的德文与英文让她可以直接钻研克努斯特的拉班舞谱概述和安的拉班记谱法：动作分析与记录系统。她于1975年出版了匈牙利文的拉班舞谱记谱法(DanceNotationKinetographyLaban),并将她的教科书翻译成英文。I960年起她常和安及美国舞谱局通信讨论舞谱符号及理论，1995年安回忆圣瑟保时说："有时，我觉得她的分析和规则是基于她多年来对匈牙利民间舞蹈的钻研以及其记录对象之特殊需求。虽然我有时不同意她的观点和逻辑，但我尊重她，就如同她尊重我如果她有自我推崇的态度，可能会闻名世界。但她是一个害羞的人。大家对她工作的缺乏了解和赞赏，使得她没有得到应得的支持和承认。在ICKL会议上，她经常比其他人更快想到答案，并且难以掩盖她的不耐烦，因为她在等待别人理解显而易见的结论。我很快意识到她确实是我们所有人中最先进，最专业(的理论家).m2o圣瑟保写了90部舞谱和书籍。相对于克努斯特和安，圣瑟保的贡献较少为世人所知。无可否认，鲁道夫拉班在舞谱记录领域上有着突破性的首创之功，但他忙于研发不同的舞蹈理论，在拉班舞谱系统的理论发展与实践上并没有继续深入。而以克努斯特和安为代表的后来者，通过记录不同舞种、不同风格的作品，发展舞谱符号、制定使用及书写规则，使拉班舞谱逐渐发展成为一门系统的舞蹈“语言"。尽管拉班舞谱被冠以拉班之名，而这些后人对舞谱系统的贡献同样值得被历史铭记。收稿日期2017-03-14注释：拉班出生在奥匈帝国的贵族家庭，全名为鲁道夫冯拉班(RUdolfVOnLaban)o在1938年移民到英国时，他把"冯"字从他的名字中去除。拉班舞谱和贝尼什舞谱(BerleShNOtation)以及埃什科尔瓦赫曼舞谱(EshkolWachmannMovementNOtatiOn)为世界三大记谱法系统。拉班舞谱是这三大记谱法系统中最早问世的。现在拉班舞谱的"旁高"约45度角，介于原位高水平(朝天花板方向)和旁中之间的位置。动作合唱是多人参与的大型简单舞蹈，类似现在大型运动会开/闭幕表演的舞蹈。拉班认为人人皆可跳舞，因此他编创了很多大型的动作合唱，超过百位至万人非专业舞者参加。动作合唱在早期德国和瑞士等地广受欢迎。拉班的精神与身体状态因此遭受很大的打击，1937年借口到法国养病，离开德国。次年接受尤斯和理德邀请到他们在英国的学校Jooss-LeederSchool任教，移居英国。1946和丽莎乌尔曼(LiSaUlImann)一同创办动作艺术工作室(theArtofMovementStudio)o直到1958年过世，拉班一直住在英国。动作艺术工作室为今三一拉班音乐舞蹈学院(TrinityLabanConservatoireofMusic&Dance)前身。因纳粹政府执政，1934年拉班弟子尤斯(KUrtJoC)SS)和西古德理德(SigUrdLeeder)离开德国，在英国的达林顿庄园(DarlingtonHall)创立学校，命名为尤斯-理德学校(Jooss-LeederSchool),戴爱莲先生和安是这所学校的同学。汉娅霍尔姆曾是玛丽魏格曼(MaryWigmarI)舞团团员。玛丽魏格曼也是拉班的弟子。1931年霍尔姆到达纽约，主持玛丽魏格曼新舞校的教学工作。1933年起纳粹政府执政，由于魏格曼并未离开德国，1936年霍尔姆与魏格曼联络之后，把美国的舞校改名为"汉娅霍尔姆舞蹈学校"。汉娅霍尔姆舞蹈学校成为一个教授德国舞蹈思想和理念的教育机构，学校也教授舞谱。伊尔玛奥特-贝茨是第一个美国完成拉班舞谱函授课程的学生。该信目前藏于美国舞谱局图书馆。此书英文版已经更新了四版，第四版在2005年出版。2013年由罗秉锤将第四版翻译成中文，中国对外翻译出版公司出版。原文参考文献：lMaletic,Vern.Body-space-ExpressionM.Berlin;NewYork;AmsterdamrMoutondeGruyter,1987.