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钢琴乐理知识笔记1、什么是音乐：令人感觉愉悦的声音，就叫音乐。乐者，令人愉快之意。音者，声音也。加在一起就叫音乐。若何样，比大家想象的包含范围要广阔的多吧，呵呵在这里说一点题外话,声音的3要素是什么那本是音质/音色/音量。音量不必多说，小了人们听不清，过大了人体本能的会有生理不适，那么声音的好不好听关键取决于什么呢是音质！音质的好坏是决定声音是否好听的基本，这就是为什么说好琴是关键的原因，只有你拥有一把好琴的时候你才能真正体会所谓的好声音是什么样的。音色的好坏是建设在音质的根基上的，所以对于乐手（特别是bass）好音质检是第一追求，当拥有了好音质的时候你会发现好音色儿乎是唾手可得，比音质不好的琴要追求好音色要容易无数倍。2、什么是音阶：说来话长，很久以前，人们就发现了声音的上下中似乎总有一些音是听起来就像是一模一样，却不在一个高度上，于是人们把任意这样两个音之间的频率计算了一下，又捉摸了很久，终于发现按照频率把这任意两个音之间的频率分成12份,就几乎可以把见到听到过的音乐都鼓捣出来，于是人们把这个发现叫做T2平均律"，于是钢琴出现了，钢琴就是基于12平均律的理论制造的，所以钢琴的每一组键盘（5黑7白）相加就一共正好是12个键，同时人们发现，在音乐中，其实这12个键中只有7个使用率特高，于是人们把常用的7个键做得宽一点并放在一起，另外相对不常用的5个键做的窄一点，放到不碍事的地方且用不同的颜色以防止混乱，这就是钢琴的样子的由来。再往后，人们看到虽然那两个听起来就像是一模一样却不在一个高度上的音中间是隔着12个键，但是毕竟常用的只有7个啊，干脆一省事，就只给这7个音符起了名字。于是就有了大家知道的12345670问题又来了，这时人们发现，在钢琴上只有34之间和71之间是连续的两个键，而其它的任意两个相邻的常用音符中间都夹着个不常用的黑键，最后为了大家方便就规定了一些统的概念，这样就不会糊涂了，比方1到2之间/2到3之间/4到5之间/5到6之间/6到7之间都夹着一个不常用的黑键，也就是说按照12平均律来说，它们之间不是相邻的键，但是谁让那几个黑键是不常用的呢，所以大家还是决定把1到2之间/2到3之间/4到5之间/5到6之间/6到7之间统叫做全音关系，把34之间和71之间那种完全相邻的关系叫做半音关系。全音也正好等于2个半音相加的总和。但是若何表达音符与音符之间的远近呢于是就产生了"度"这个概念，比方从1唱到2,一共只有2个音符，从一数到二，于是就叫1和2之间是2度的关系，但是1和2之间原本是有一个不常用的半音的，于是人们规定，两个音是半音关系的它们之间的远近叫做小2度，两个音是全音关系的它们之间的远近叫做大2度，所以1到2之间/2到3之间/4到5之间/5到6之间/6到7之间的远近关系都是大2度,34之间和71之间的远近关系叫做小2度。那么1和3之间呢从1到3,不管你唱不唱那个2,这个2的音符也事实性的永远夹在1/3之间，出不出声不一定，但它永远存在，所以1和3之间就是3度的关系，同理2和4之间/3和5之间/4和6之间/5和7之间都是3度关系。考虑到半音/全音的问题，最后规定，但凡两个大2度加在起的3度音都统一叫做大三度，1和3之间/4和6之间/5和7之间就是大三度关系。但凡由个大2度和个小2度加在一起的3度音都统一叫做小三度，2和4之间/3和5之间就是小三度关系。再数数看，1到4之间是4度，1到5之间是5度，那么前面提到的那两个听起来就像是一模一样却不在个高度上的音中间就是1234567再到个高音的1,数数,就是8度关系。同理，如果从2开场往上数23456712,上下的两个2之间也叫8度关系C34567123的两个3也是，说了这么长，都是为了对音阶概念的铺垫，这些“12平均律"“全音/半音""度"的概念都是最根基的概念，各位一定要深入地整明白，这些基本概念糊涂，后面的乐理就会越来越难学的啊。好了，该说啥叫音阶了，其实，所谓音阶，就是在任意一个8度以内的音符的固定排列组合，比方，最最常用的12345671的组合，就是一种音阶，67123456就是又一种音阶，以此类推，所谓布鲁斯音阶/爵士音阶/阿拉伯音阶很多音阶，其实都是在任意一个8度以内的音符的各种固定排列组合。当然，林子大了什么鸟都有，并不是叫8度关系的各种音阶内都一定是8个音符，比方中国的5声音阶就是123561,没有4和7,还有很多音阶模式也是如此。3、什么是调：这也是个比较长的话题，像上一个问题一样也会涉及假设干相关概念，且听老妖慢慢道来。人的名字有大名也有小名，音符也一样，人们给音符起了1234567这样的名字以后，发现有很多问题还是表达时容易混乱，于是又给音符起了个大名，1234567分别的大名叫做CDEFGABo用来对不同的音乐问题做出定义。又规定了一个全世界人民不分种族不分男女老幼唱着都不高不低不费力的音高作为最核心的一个G于是就有了个人为规定的中央C的概念，以中央C这个音符为核心的不管往上还是往下的8度之间的音阶，就都规定叫做C调音阶。以此类推，上下之间2到2的音阶，因为2的大名叫做D,所以这样的音阶就叫做D调音阶。上下之间3到3的音阶，就是E调。下面老妖就把与“调”严密相关的几个重要的基本概念分别说一说，那么刚刚我说的调的概念其实和大家日常接触的调的概念似乎不是很一样，没错，刚刚说的是最基本概念。那么大家日常最常遇到的困惑其实是在清楚了基本概念和以下我要讲的几个问题后即可逐渐搞懂。首先，我们只讲最常用的音阶，特殊的以后再说，在最最常用的12345671的音阶组合中，因为最常用，且人类近6成的音乐，可用此音节组合搞定，于是人们给它起了个名字叫做自然音阶。同时给音阶中的起始音和完毕音（也就是那两个不同高度的1）起了个称呼叫做音阶中的主音。同时人们发现，12345671的音阶组合在记录音乐时，有不少音乐其实是从6起到6完毕，也就是说是67123456的组合，于是人们规定把12345671的音阶组合叫做自然大调音阶，简称大调音阶。把67123456的组合叫做自然小调音阶，简称小调音阶。因为在12345671中主音是1,它的三度音是3,主音和三度音之间是大三度关系，在67123456中主音是6,它的三度音是1,之间是小三度关系，所以，前者叫大调，后者叫小调。比方，以C为主音的12345671的组合就叫做C大调音阶，67123456因为主音是6,它的大名是A,所以67123456的组合就叫做A小调音阶。那么是不是23456712就是D大调音阶呢不是！因为我们前面提出的排列组合概念是以连续音阶之间的半音关系为根基的，比方12345671的组合，这8个音符之间的连续半音关系是1到2之间是全音/2到3之间是全音/3到4之间是半音/4到5之间是全音/5到6之间是全音/6到7之间是全音/7到高音1之间是半音,也就是大调的组合8个音符之间的连续半音关系是全/全/半/全/全/全/半，也就是说但凡在个八度内的八个音符之间从低到高是满足全/全/半/全/全/全/半的关系的，就是大调音阶。同理，小调音阶就是在一个八度内的八个音符之间从低到高是满足全/半/全/全/半/全/全的音阶组合。所以23456712不是D大调音阶，23#4567#12才是D大调音阶。大小调音阶之所以听起来很不样主要是由于主音到3音的大小三度不同造成的，仔细体会下，大调音阶给人的感觉普遍有种开放/庄重/大气的暗示，小调音阶那么普遍有种细腻/感性的暗示，所以多数大开大合的音乐，大气的音乐，特别是军乐/进展曲什么的都一定是大调的，流行歌曲中很多比较大气的作品也都是大调的音乐，同比，很多感情色彩十分浓厚的浪漫的音乐就都是小调的，而且在人类的听觉范围内，有一些音域是特别适合某种情绪的表达的，比方C/D/F/G大调就是最适合做激昂/大气/刚性音乐的音域，很多军乐/进展曲/各国国歌就都是这些调式。bE调是最感性的调式，性感乐器之王-中音萨克斯就是bE调的。bB是最适合伤感音乐的音域，蓝调爵士中最伤感的乐器-低音萨克斯就是bB调的。当然这些不是绝对的，只是一种听觉上的趋势而已。大可不必机械的套用，从而进入形而上的误区。4、旋律与和声：但凡以单线条状态连续出现的一段音符，就是一段旋律，旋律有两个必需的条件，一是最少2个获2个以上音符，没有上限：二是连续出现，即不管是多少音符，不管排列严密还是疏松，必须是连续的单线条状态，不可以有同时重叠出现的音符。满足以上条件的2个获2个以上音符的总称就叫旋律。和声与旋律正好相反，但凡同时重叠出现的2个获2个以上音符加在一起就叫做和声。不过好似大家最常见的名词不是和声而是和弦，没错，和弦是器乐演奏和声时的特殊称呼，严格的说，和声的外延最大，和声包括和弦，和弦的内容本质与和声的内容本质是一样的，只不过是特指器乐罢了，而和声既包括器乐也包括声乐。一个和声中最低的那个音符有个名字叫做根音，最高的那个音符名字叫做冠音。另外也有一种说法，叫做音乐的两个要素是旋律与节奏，为什么在这种理论下不提和声了呢是这样的，在这种理论上认为，和声其实只不过是同时出现的旋律相互叠加出现的。不必单独在理论上注明。这也是一种很独特的理解。5、三和弦：我们其实常说的和弦（为了大家看上去习惯这一段我基本沿用"和弦”的称呼，少用“和声”这个标准称呼）都是三和弦，只是约定成俗的大家都不写“三”这个字而已。为啥叫三和弦呢话要从这里说起，在本文第三段落"什么是调"的最后，我们介绍了音域的趋势，其实，就是音阶本身，趋势性也是很明显的。我们还用最常见的自然大调12345671为例，我们知道音阶的主音是1,那么我们先议论旋律，用最简单的连续2个音的旋律来听，以1开场，分别弹出12：13；14：15；16；17；11：仔细比照之，你会发现13；15；11听起来最顺耳，12：14次之，16再次之，17就听着比较别扭了。这就是音符的趋势性，在更仔细的比照13：15：11你会发现，最不打架的是11,但缺少变化，最美的13,但又有些过于情调化，最好听的其实是15的旋律，既有感情又不失气度。我们再用和声理论印证下，用最简单的2个音的和声来听，以1开场，分别同时弹出12；13：14；15：16；17：11；仔细比照之，你会发现13：15；11：14；16听起来最顺耳，12次之，17还是听着非常别扭的，在更仔细的比照13；15；11；14；16你会发现，11；13的问题和弹旋律时样，14；16的和弦也有类似的不完美的地方，相比之下最完美的和弦还是15的组合。这样就产生一个概念，在音阶12345671中，与主音最和谐的是五度音5,有人把音阶反过来弹，就是按照17654321的顺序研究，也发现最和谐的是五度音，不过反过来时，主音的五度就变成了4,这不难理解吧。17654321从第一个数到第五个，不就是4了么。于是人们就规定，在音阶中，主音的上方五度音（12345671的那个5）起个名字叫做属音。有主必有属嘛。下方五度音（17654321的那个4）的名字就叫做下属音。从上往下数的属音就叫下属音吧。呵呵认真的朋友可能这会儿也在拿着琴做刚刚的那几种两个音符的旋律和声的比照研窕，细心的你发现没有，不管是旋律还是和声，17放到一起就给人感觉很不舒服，总有一种非常别扭的感觉，这就是7这个音的特性，它总是让人觉得不稳定/不舒服，听到它时潜意识里总有种要找个方法改变它下的冲动，于是人们也它起了个名字叫做导音，就是一听到它就总是想要赶紧转到别的音符，有一种强烈的引导出其它音符的功能。闲话到此为止，我们接着说三和弦，既然任意同时重叠出现的2个获2个以上音符加在一起就叫做和弦，那么岂不是和弦可以有无数种了没错。不过人们在多年的实践中总结出来的结论是，绝大多数时候三和弦是最常应用的。那么常说的三和弦到底有什么标准呢常规的来说它有两个必需的组成条件，一是由三个音符共同组成，二是由任意的一个音符为根音加上这个音符的3度音再加上5度音。比方音阶12345671中135放到一起是三和弦，246也是三和弦，357也是，461还是.那么126是不是三和弦呢当然是，但为何它只符合条件一，不符合条件二也能是三和弦呢。这就是为什么前面我写到“常规的来说它有两个必需的组成条件“，既然是常规的，就一定有非常规的啦。当然它也有自己的名字，在根基讲义这里我们暂不做讨论。那么大小和弦是若何分的呢其实道理和分大小调的原理一样，从根音开场数，刚刚不是讲根音+三度音+五度音=三和弦么，那么看看根音和三度音之间是大三度还是小三度，再看看三度音和五度音之间是大三度还是小三度，如果从根音开场数根音和三度音之间是大三度，三度音和五度音之间是小三度，就是说是先大后小，那这样的三和弦就叫做大三和弦。比方135/461就是大三和弦。反之，从根音开场数根音和三度音之间是小三度，三度音和五度音之间是大三度，就是说是先小后大，那这样的三和弦就叫做小三和弦。比方246/357就是小三和弦。同时为了防止混乱，人们还规定，在一个三和弦中，不管音高的位置若何变化，只要还是这三个基本音符，那么和弦名称/属性都不变，比方135的大三和弦，根音是1。那么当在乐器上不管用135还是351还是513.的各种由低到高的音符来演奏的时候，只要音符还是这三个音符，哪怕之间差得很远，也还把它叫做大三和弦，根音永远是1.这就是所谓的原位和弦与转位和弦的概念。琴艺和乐理一样，有很多东西是文字说不清楚的，最好到一定阶段，一定要找教师带一带，否那么进步起来的困难和弯路会很多，希望大家多努力。三：变化音程除去增4度与减5度以外。所有的以增、减、倍增、倍减开头的音程，统称变化音程。增音程：在大或纯音程的根基上，再扩大一个半音。减音程：在小或纯音程的根基上，再缩小一个半音。倍增音程：在增音程的根基上，再扩大一个半音。倍减音程：在减音程的根基上，再缩小一个半音。四：音程听辨的方法根据不同歌曲的主题动机，区分不同的音程。大2度?黄河？小3度？莫斯科郊外的晚上?大3度？国歌？小6度？爱情故事？大6度？饮酒歌？纯4纯5度；口诀：4个或5个相对和谐的音。增4度与减5度：4个或5个不和谐的音。第二讲：和弦内容：和弦的概念，若何识别与构成和弦；原位和弦与转位和弦。时间：60分钟语言：国语容量：44.5M格式：rm观看形式：由于容量太大,无法在线观看，大家下载下来。特别鸣谢：感谢流行钢琴网站长heshan提供上传空间。写在前面：教学是一种遗憾的艺术，错误不断地在犯，经历也不断地在积累。本次讲座在我来看有几点遗憾。1,虽然想尽量通俗一些，实际上还是没有到达我想要的标准，还是有一些专业化。用heshan的话来说，像是高考强化补习班,可能是我经常进展高考辅导吧，哈哈。对于第一次接触和弦知识的学习者来说，可能有一些不太好懂的地方，本身这一章节也是很难懂的。2,由于我分了两次录制才完成本次讲座，所以在教学步骤方面有一点不太连贯，有一点跳跃感，但不影响总体效果。3,前面很大一局部缺少形象的示范，尤其是和弦转位那一段，为了弥补这-缺陷，在本讲座最后15分钟，我特别制作了教学题板，尽量形象通俗的解释和弦的转位。4,致初学者：学好这一章的根基就是要熟练掌握前一章？音程？,如果没有这个根基，这一章是很不容易听懂的，因为特牵扯到很多的音程计算，音程不过关，就很不容易学习这一章。建议按部就班的学习本章知识。（1）先练好音程。（2）2o再作原位的3和弦与7和弦。（3）再作3和弦转为。（4）。最后过渡到7和弦转位。（5）研究我的教学思路（尤其对于音乐教师，同行之间教学方法上可以互相交流，多提珍贵意见！）特别礼物：俗话说：“教人教到底，送佛送到西"。与本讲座同时上传的还有我制作的课后练习，并附参考答案，用于课后稳固练习，做题方法也在其中。为了更形象地说明问题，同时上传的还有相关MIDl播放软件和答案的midi格式文件。让你可以形象地看到做题的结果。特别声明：！在参考答案中有一乐理现象必须引起初学者的高度重视！不然很容易出现偏差！那就是在乐理中，临时升降号要起一小节的作用！，例如：在34小节，第二拍是#re,第三拍最低下那个音看起来好似是复原re,千万别弄错了！这时第二拍的那个#号还起作用，所以第三拍还是打心上边的那个fa也是#fa,因为第一拍就是#fa。一定要注意这一点！不然就错大了。别怪我没提醒你。这就是我为什么要上传那个软件的原因，那个软件可以直观地看到钢琴的键盘，便于你记忆与理解。课后练习题及其答案在82楼，我不知道修改帖子时若何同时上传文件，所以放到那里了。heshan要是会弄的话，就转过来吧。=根基乐理讲座第二讲：和弦主讲：张雨山（流行钢琴网：大山）教学思路：一：先介绍和弦的概念目的：解释初学者容易混淆的地方。A.原位和弦与转位和弦的初步认识。B.非和弦的错误示范。从而引导学生建设正确的和弦概念。二：原位和弦面面观。目的：现易后难，逐步深入。（1）原位3和弦及其构造。四种：A:大3和弦；大3度+小3度B:小3和弦；一小3度+大3度C:增3和弦；一大3度+大3度D:减和弦一小3度+小3度（2）练习示范，目的：稳固根基知识，为接下来的学习打根基。（3）原位7和弦及其构造。四种：详情请看讲座。A:大小7和弦：口诀：大、小、小。意思是：大3度+小3度+小3度。后类推。B:小小7和弦：小、大、小。C:减小7（半减7）和弦：小、小、大。D:减减7（减7和弦）：小、小、小。三:转位和弦面面观：（1）3和弦转位。插入内容：常用和弦构成法：（为下面做题做准备）A:音程叠加法：B:先找根音法。具体步骤：ao先找到所给和弦的根音。B,在构成题目要求的原位和弦。C,最后转成转位和弦。（讲座里有很多实例，请参阅）来历：A大3和弦大6和弦大46和弦。大6和弦小3度+纯4度。大46和弦纯4度+大3度。B小3和弦小6和弦小46和弦。小6和弦大3度+纯4度。小46和弦纯4度+小3度C增3和弦增6和弦增46和弦。D减3和弦一减6和弦减46和弦（这两种和弦讲座中没有提及）（2）7和弦转位来历:A大小7大小56大小34大小2oB:小小7小小56小小34小小2C:减小7减小56减小34减小2D:减7减56减34减2。7和弦转位建议用“先找根音法构成"。四：实践练习。五：总结把本讲座中不太容易听懂的地方，用图片题版的方式进展再次讲解，力争让大家听懂。=原以为这一讲会在暑假内完成，不成想一直拖到了现在。让各位久等了，不好意思。今天终于得以完成，希望能对大家学习音乐能有所帮助。今天是中秋节，在这中秋佳节之际，我把此次讲座当作一份厚礼献给大家，希望大家能够喜欢。同时也祝大家中秋节快乐，家庭团圆和美，事事如意顺心。同时上传的还有一些课后练习与谱例，一定要下载，暂时在158楼。我不会做链接，这事还是交给何站长去办吧，呵呵。由于时间的关系，没有讲中国调式，我打算在下一讲当中解决这个问题。甚至西洋调式我都没来得及展开了讲，希望在下一次能弥补这些缺乏。有什么缺乏之处欢迎各位网友提出珍贵意见。2005年9月18日星期日中秋节以下是文字局部：第三讲：调式（上）一西洋大小调一-：大调式：1,自然大调：（1）由7个音组成（2）这七个音是一个挨着一个。（3）音阶构造：全、全、半、全、全、全、半。注意：其实前两条基本不用记，有点开玩笑的性质，只记第三条就可以了。2,和声大调：在自然大调的根基上，降低第6级音。3,旋律大调：上行音阶与自然大调一样，下行的时候，在自然大调的根基上降低6、7级音。二：小调式：1,自然小调：音阶构造：全、半、全、全、半、全、全。2,和声小调：在自然小调的根基上，升高第7级音。3,旋律小调：上行音阶在自然小调的根基上升高6、7级音。下行的时候复原6、7级音。三：升号调与降号调的调号排列规律1,升号调：#4、#1、#5、#2、#6、#3、#7o2,降号调：b7、b3、b6、b2、b5、b1>b4。大家将就着看吧，我不会打降号，意思大家应该知道。3,升号调的调号识别方法：看最后一个升号，在向上推一个小2度，是什么音就是什么调。4,降号调的调号识别方法：看倒数第二个降号，是什么音就是什么调。四:关系大小调特点：1,调号一样。2再自然调式状态下，所有的音都一样。3,两者相隔小3度，且大调在上方，小调在下方。4,关系大小调就像一对夫妻一样，关系密切，并且成双成对。知识点：无论是音阶还是曲子，西洋大小调都是很有规律的。最后一个音，不是停在大调的主音上，就是停在小调的主音上。五：若何排列各种大小调音阶作题步骤：1,先分清楚该调属于降号调系统还是升号调系统。2,有几个升降号。3,排音阶。4,最后写上升降号。注意：小调比较麻烦，要注意它的临时升降号。A没有一个临时升降号，就可能是自然小调。B有一个临时升降号，并且在7级上，就可能是和声小调。C有两个临时升降号，并且在6、7级上，就可能是旋律小调。六：作品中大小调的明确法1,看调号。2,听作品风格，是中国曲子还是外国曲子，中国风格就意味着五声调式。如果是西洋大小调，那么是柔和暗淡的小调，还是明朗的大调。3,看最后一个音停在什么音上，以此来区分大小调式。另外：小调还要注意，A没有一个临时升降号，就可能是自然小调。B有一个临时升降号，并且在7级上，就可能是和声小调。C有两个临时升降号，并且在6、7级上，就可能是旋律小调。