2021年最新人教版初中九年级下册音乐说课稿全套（附音乐说课模板）.docx

2021年新人教版九年级下册名师精品音乐说课稿初中音乐的说课稿模板各位评委老师，上午好！我是号考生，我今天说课的题目是（板书：课题），我主要从教材分析、学情分析、教学方法与策略、教学过程、板书设计等几个步骤向大家详细地讲解我对这节课的安排。一、教材分析（说教材）歌曲选自一出版社年级册_单元。1、本节课分一个部分内容，分别是：；整首歌曲以贯穿其中，主要描述了内容，抒发了情感。（这条基本上通用）2、本节课贯穿了以后的整个教学，是学生进一步顺利、快捷操作的基础，也是形成学生合理知识链的重要环节。3、本节课联系了和,在以后学习具有重要意义。4、本节课是在学习的基础上，进一步学习的关键。（以上4条，灵活运用，不用全部说上就行。可以参考序言中的句子，主要是说学习本节课的意义。）接下来说一下本节课的教学目标。二、说教学目标根据新课程标准的要求，同时针对学生的心理特点和认知水平，结合我对教材的理解与分析，我将本节课的教学目标确定为：知识与技能目标：能用_（声音/情绪）演唱歌曲。过程与方法目标：通过歌曲演唱，深入了解歌曲的风格和内容。情感态度与价值观目标：1、通过教学及欣赏并演唱歌曲来培养学生对音乐的兴趣，开发音乐的感知力，体验音乐的美感。2.在音乐课的学习中培养学生对艺术的想象和创造力。教学重点和难点根据课程内容和学生的实际水平，我认为本课的重点和难点为：重点：_（有感情的演唱歌曲/学习用轻松愉快的情绪、柔和而富有弹性的声音演唱歌曲/培养学生创造性的表现歌曲/用轻巧有弹性的声音演唱歌曲。）难点：（掌握歌曲节奏/感受歌曲基本情绪、风格、特点，表现歌曲内容/处理好某一乐句/用各种方式为歌曲伴奏。）三、学情分析。年级的学生已经具有初步的音乐审美、感知能力，对音乐的学习大多建立在兴趣的基础上，在课堂上能够在律动、集体舞、音乐游戏、歌表演等活动中与他人合作，所以本课从创设情境入手，激发兴趣，接着辅助，进行小组合作，探究，上台表演层层深入。四、教学方法与策略（说教法、学法）说教法教学有法，但无定法。考虑到一年级学生的现状，我主要采取设置情境教学法，活动探究法，启发教学法，范唱法，学科整合法激发学生的学习兴趣，活跃课堂气氛，促进学生对知识的掌握。说学法我们常说：“授人以鱼不如授人以渔，教会学生知识不如教会学生学习的方法”，因而，我在教学过程中特别重视学法的指导。音乐课应重视对学生的音乐实践，所以我把学习的主动权交给学生，让学生通过：小组合作法、自主探究法、总结反思法，主动参与到学习中去。最后我具体来阐述一下本节课的教学过程。五、说教学过程本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为五个环节：导入音乐课堂学唱歌曲歌曲处理创编活动拓展延伸下面，我将分别来介绍这五个环节：（一）律动表演，导入音乐课堂（2-3分钟）俗话说“良好的开端是成功的一半”。为了营造一种愉快、欢乐的气氛，这里我运用了直观演示法、准备了多媒体影像资料，让学生在_的音乐中做律动进入教室，通过在律动来调动学生的积极性，并在大屏幕上直观演示歌曲视频,提高学生对这节音乐课的兴趣。（二）学唱歌（占时25分钟）首先进行发声练习（占时2分钟）先进性2-3条发声练习，目的是让学生调整气息，声音做到自然统一，为后面的学习歌曲做好前提准备。（教师范唱，学生跟唱）然后分三步进行学习唱歌这一环节。第一步：由教师完整地范唱歌曲。让学生初步感受歌曲。第二步：学生学唱。了解歌曲的内容及节奏。首先学生自学，读歌词，感受整体歌词情境。接着，同桌合作，相互交流。说一说你了解了歌曲的什么内容，歌曲的情绪是怎样的，抒发了怎样的艺术情感。重点让他们讨论歌曲的节奏。在此期间我会在座位间巡视，了解他们的讨论情况。然后：我针对以上讨论内容进行集中的指导与纠正。这一环节体现出了“自主学习探究”的思路。也体现出了“学生是主体，教师是主导”的教学理念。最后跟学生钢琴演唱2-3遍，教师弹奏歌曲学生跟琴演唱。要求：（1）速度不宜过快，（2）声音自然统一、气息通畅。第三步难点的解决：（1）歌曲中的附点节奏、小切分节奏型的把握。解决方案：1、让节奏感强，乐感好的孩子先到讲台前面来做示范。（学生教学生）。2、通过用手击拍以及画强弱箭头图的方法，解决附点节奏和小切分节奏音型。（三）歌曲再处理（占时10分钟）在掌握整首歌曲节奏后进行歌曲处理有感情的歌声，才是最美的歌声。a.请学生根据歌曲的情绪，试着将已经学过的切分节奏、连音线标注在合适的地方，尝一尝说说感觉如何。指导学生从力度、速度等方面，分组讨论对歌曲的处理意见。（集体讨论法）b.采用领唱、齐唱和男女生对唱或者比赛的演唱形式，有感情、完整的演唱歌曲。（四）创编活动（5分钟）当今社会需要人才的一个重要标准就是“创新能力”，我们基础教育就应该在日常的教学活动中着力培养孩子们的“创新能力，创新精神”。我经常会在新授课中去专门设计这一环节（结合主题，创编舞蹈、小组唱、课堂剧等）在同学们能够有感情、完整演唱歌曲的前提下，将全班同学分为两个表演组，一个是合唱组一个是舞蹈组，每个组推荐一名组长。大家在组长的带领下能够很好的合作表演，在合作中培养同学们团结协作的精神。（活动探究法）（五）拓展延伸（3-5分钟）在拓展延伸这个环节中，我融入了美术、戏曲等姊妹学科与艺术的知识，拓展了学生的音乐视野，促使他们音乐素质和音乐表现力的不断提高。（学科整合，德育渗透。）课堂最后进行评价1：在本堂课学习后的收获（各方面收获），2、互相评价（师生评价，生生评价）我衷心的希望，通过这样的设计，能让“音乐”这魅力无穷而令人神往的艺术，成为学生真正的朋友，让学生打心眼里喜爱音乐课。以上这些就是我本节课的教学设想，敬请各位专家、评委老师们批评指正，谢谢!第一单元百卉含英茉莉花说课稿(一)尊敬的各位领导，各位老师：大家好！今天我说课的题目是茉莉花，这是选自人教版九年级第一单元百卉含英的知识内容，下面我将从以下四个方面进行说课。(一)说教材分析1、教材地位和作用自古以来，花卉一直是人们进行创作的主题，它是人世间一切美好事物的象征。本单元以“百卉含英”为主题，通过让学生聆听、演唱描绘花卉的艺术作品，感受音乐作品与相关文化结合产生的艺术魅力和审美体验。河北民歌茉莉花是我国广为流传的一首歌曲，它最初叫“鲜花调”。这首歌曲在民歌茉莉花的基础上，改编后进行了声部处理，是一首二声部合唱歌曲。节拍为四四拍，表现了赏花人对纯洁美丽的茉莉花的赞美之情和渴望采摘茉莉花的迫切心情。2、教学目标根据音乐新课标和我对教材的理解，结合学生水平，我将本课的教学目标定为以下三个：(1)知识与技能目标：通过学唱歌曲茉莉花，让学生掌握二声部合唱知识及电子琴演奏技巧。(2)过程与方法目标：能用柔美的声音，细腻的感情来演唱歌曲茉莉花，并尝试用自己喜爱的形式表现创造茉莉花，充分发挥其想象力、表现力、创造力。(3)情感态度价值观目标：通过学唱河北民歌茉莉花，使学生热爱祖国音乐文化，增强民族意识。3.教学重难点：教学重点：引导学生用电子琴演奏形式表现茉莉花。教学难点：学习用正确的呼吸方法演唱歌曲；让学生在演唱歌曲的过程中感受二声部的和谐，充分体会歌曲的旋律美。二、说教法九年级的学生参与意识和交往愿望增强，我将采用听唱法、讨论法、情景教学法，坚持以“教师为主导，学生为主体、创造为目的”的原则，培养学生感受音乐，理解音乐作品，激发学生学习音乐的愿望和能力。由此本堂课的教学，我设计了如下教学过程。三、说教学过程设计（一）：创设情景激趣导入苏联教育家苏霍姆林斯基说过：“对美的感知和理解是审美教育的核心，是审美的要点。”首先我会播放多媒体课件展示茉莉花盆景及相关的图片，从视觉上感受它的素雅。利用美丽的茉莉花图片，伴随宋祖英在维也纳金色大厅独唱音乐会歌曲茉莉花旋律，让学生被它深深吸引、陶醉，激发学生喜爱我们的民族音乐，从而更加热爱我们的民族文化。这时，学生对茉莉花产生浓厚的学习兴趣，情不自禁地想要来说说，于是教师顺势引导学生谈谈对它的感受。这一导入设计，营造了氛围，让学生在情感上，对茉莉花有了初步感知，形成一种“未成曲调先有情”的良好效果。（二）：视听结合学唱新歌“同学们，茉莉花这样美，那描写茉莉花的歌又是怎样的呢？”教师用富有激情的谈话引入第二部分内容。因为音乐是听觉的艺术，我会采用听唱法学习歌曲。首先，利用多媒体课件播放歌曲，让学生通过聆听歌曲，感受歌曲优美的旋律。歌唱中，良好的呼吸能更好地抒发歌曲的情感，我创设美境，让学生闭上眼，在空气中喷洒茉莉花香水，感觉自己仿佛置身在茉莉花丛中，满园芬芳，启发他们深深地嗅一口花香，引导气沉丹田，保持感觉，再缓缓地呼气，随着呼气时的感觉模唱旋律（教师示范），学生在尝试中体验，在体验中感悟，在感悟中领会，这样，呼吸顺了，声音位置也有了，演唱的感觉也就找到了。接着我用电子琴范唱歌曲，请大家在听的同时，思考以下问题：歌曲的节拍、情绪是怎样的？（教师范唱）听完这首歌曲，请大家谈谈对歌曲的感受，学生各抒己见，发表自己的看法。接着随琴轻声哼唱旋律。这时，我再让他们分小组自学，之后检查他们的学习效果，及时纠正出现的问题。歌曲唱的是茉莉花，于是我引导学生每一乐句用不同的手的动作来模仿花瓣，并且加上呼吸，让我们的身边也开满茉莉花（教师示范）。这样既能营造一个茉莉竞放的场景，又能让学生掌握呼吸一次就演唱一个乐句的方法。通过以上环节，学生对歌曲旋律已经熟练，再把歌词加入进来就很容易了。这时，再进行两个声部的合唱，合唱前我会先向学生讲解二声部合唱的基础知识，如：声部之间要保持平衡，不要相互之间压制对方的声音，更不要有意在合唱中突出自己的声音等。这首歌曲的旋律时而相同，时而不同，是典型的多声部民歌，容易唱错的是这两个地方（教师示范）。在声部合唱成功后，可让学生互换声部，再进行第二次合唱。（三）：合作创新参与表现这一环节我将全班分成两个声部，我先用电子琴弹奏歌曲的第一第二声部旋律，接着再让学生用电子琴弹奏各自的声部，让他们自主的练习。在练习之前我会先讲解弹奏这首歌曲时用到的指法（教师示范）。电子琴的难点在于节奏和音色的选配，我会引导学生根据歌曲的节奏、节拍、情绪等方面为歌曲选配合适的节奏和音色，把节奏和音色都选好后进行合奏。音乐新课标提供自主合作探究的学习方式，为了让学生进一步感受歌曲的美，我会提问：歌曲为我们展现了芳香四溢的茉莉花，当你面对这样美的花朵时，你还会用什么方式来表现歌曲？学生分组讨论，诱发学生展现自我，培养他们的合作意识、创新意识和创新精神。这时学生以小组为单位，有的用边画边唱的形式，有的用优美的舞蹈表现歌曲，最后全班同学用电子琴边弹边唱茉莉花，将课堂气氛推向高潮。在音乐声中，我的本堂音乐课也就轻松的完成了。四、说教学评价反思本节课的教学，我始终围绕歌曲茉莉花为主线，在学生已有的知识水准上，通过听、说、唱、奏、演等艺术表现手法让学生在音乐活动的过程中感受美、表现美、创造美，学生在活动中积极主动。以多媒体课件作为辅助手段，让学生在视觉与共同感观中感受艺术的魅力。以上是我对本课的教学设计和理解。肯定还有许多不足之处，敬请各位老师多提宝贵意见，谢谢大家！茉莉花说课稿（二）各位老师：大家好！今天我说课的题目是茉莉花，我主要从教材分析、学情分析、教学方法与策略、教学过程、板书设计等几个步骤向大家详细地讲解我对这节课的安排。一、教材分析茉莉花选自人教版义务教育课程标准实践教科书九年级下册第一单元。本单元以“百卉含英”为主题，通过让同学聆听、演唱描绘花卉的艺术作品使他们感受并体验音乐和大自然、人民生活的密切关系，感受音乐作品和相关文化结合所产生的艺术魅力和审美体验。茉莉花是我国广为流传的一首民歌，它最初叫“鲜花调”。茉莉花曲调流传极广，变体极多，本首茉莉花为诸多变体中的一首，节拍为4/4拍，音阶为五声音阶，旋律以级进为主。歌曲结构为四乐句的单乐段。具有起、承、转、合的特点，前两个乐句旋律独立性较强，后两个乐句密不可分一气呵成，表现了赏花人对纯洁的茉莉花的赞美之情和渴望摘茉莉花的迫切心情。二、说教学目标基于以上对学生和教材的分析认识，结合音乐课程目标的理念要求，我确立了以下教学目标：1 .学会歌曲河北民歌茉莉花，了解歌曲的主旋律、风格，从而有感情的演唱歌曲。2 .欣赏江苏民歌茉莉花，并与河北民歌茉莉花进行比较，使学生了解不同地域、不同风格的民歌特点。3 .欣赏流行音乐改编的茉莉花和萨克斯管演奏的茉莉花，使学生了解歌曲的多元化，民歌的多样化。根据本课的教学目标和学生的年龄特征，我确定本课的教学重点为：完整、流畅、有感情的演唱歌曲；力度记号与旋律线的关系。教学难点为：河北民歌茉莉花和江苏民歌茉莉花节奏、速度、旋律特征和情感表现等方面的对比。三、说教法托尔斯泰说过：“成功的教学需要的不是强制，而是激发学生的兴趣。教师不是为了教，而是要帮助学生学，教学就是要教给学生借助自己已有的知识再获得知识。”这也正是新课标理念中的核心思想，因此，我在教授本课时根据学生的特点采用了启发式教学法、鼓励教学法、比较法、演示法、讲授法、练习法。引导学生使用自主学习法、合作探究法、讨论交流法等，让学生用亲身的感受、体验、主动去掌握运用知识。四、说教学过程根据教学目标，我将教学过程分为激情导入一感受鉴赏一一知识拓展一自我评价一总结提升五个部分进行。（一）激情导入我采用的是启发式教学法。首先，教师将以春天花会开为背景音乐，以百花图为背景用语言简单描述春天的百花齐放、争香斗颜的美丽景色。然后，教师提问让学生说出自己喜爱的花卉，并让学生想想有哪些歌曲是用来赞美花的，即在歌曲牡丹之歌、红梅花儿开、在那桃花盛开的地方、羞答答的玫瑰静悄悄的开四首歌曲的片段中，说出其相应赞美的花的名称。最后，通过播放茉莉花的图片，让学生说出本课的所要学习的歌曲。（二）感受鉴赏初步感受一一播放河北民歌茉莉花，让学生仔细聆听歌曲。让学生说说歌曲的节奏、速度等直观感受。从而调动学生的学习兴趣。深入了解一一教师讲解歌曲的相关知识，从而让学生更了解歌曲的背景、所表达的情感。学唱歌曲一一首先由教师弹琴范唱一遍。接着，由教师弹伴奏、学生用LU音跟唱，随后教师给出教学重点：力度记号与旋律线的关系。教师讲授时采用把力度记号与数学中的大于小于符号联系起来的方法，同时也把力度记号与旋律线结合起来，好让学生将其知识运用于演唱歌曲中。然后让学生试着演唱歌词，在演唱时再次请学生思考歌曲的节奏、速度、旋律特征、情感表现。演唱后教师将用选择题的形式让学生回答所提出的问题，从而使学生主动去探究答案又不感到枯燥。最后，再次深情演唱歌曲。歌曲拓展一一欣赏茉莉花诸多变体中的另一首江苏民歌茉莉花。在欣赏后让学生说说该曲的节奏、速度、等直观感受。接着通过教师讲解后再次欣赏，让学生把河北民歌茉莉花与江苏民歌茉莉花从节奏、速度、旋律特征和情感表现方面进行比较。通过比较两个地域的茉莉花，让学生明白，音乐与地域的联系。（三）知识拓展通过欣赏梁静茹演唱的茉莉花和萨克斯管演奏的茉莉花，让学生了解民歌的多种表现形式、了解歌曲的多元素。（四）自我评价通过讨论法、归纳总结法让学生谈谈本节课的收获、体会、充分发挥他们的个性，培养学生的创新能力和口头表达能力。（五）总结提升本环节主要是教师对本堂课的概括性总结，同时对学生布置作业，提出课后要求，用鼓励性的语言激励学生。我的总结是这样的：同学们，今天我们通过对茉莉花的学习，了解到了茉莉花一曲在不同地域所表现的不同的演唱风格，使大家明白了我国的民族具有多样化，从而使我们更热爱民歌。在此希望同学们在以后的学习、生活中，能不忘我国的传统文化，多了解、多学习我们国家的传统民歌。本课设计力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，通过多种教学方法、手段让学生了解不同地域民歌的不同风格，培养学生自主学习、合作交流、主动探究的能力。从目标的提出、到更多过程的安排、学习方法的确定、及学习成果的呈现，都让学生有更大的自主性、更多的实践性、更浓的创造性！当然，教学研究是永无至境，我相信，没有最好，只有更好。在此，还请各位专家、老师们提出宝贵意见！我的说课到此结束。谢谢大家!百卉含英教案课题第一单元百卉含英歌曲学唱茉莉花课时分配：本单元需2课时，本节课为第1课时教学目标：1 .学会歌曲茉莉花并能够准确而有感情地演唱；2 .难受不同地域茉莉花的风格特点，进而了解不同地域的民风、民俗、民情。3 .欣赏童声领唱合唱茉莉花，理解力度记号与音乐表达的关系重点：歌曲学习、音乐欣赏难点：把握不同地区的民歌风格教学方法：启发、互动教具：多媒体钢琴等课型：综合课教材分析：茉莉花是我国广为流传的一首民歌，变体极多。流行于河北的茉莉花是诸多变体中的一首，节拍为四四拍，音阶为五声调式，旋律以级进为主，曲调高亢、噫亮，加上运用方言演唱，明显地体现出当地的民歌风采。表现了赏花人对纯洁美丽的茉莉花的赞美之情和渴望采摘茉莉花的迫切心情。江苏茉莉花也是诸多变体中的一首，流传于江苏一带。二四拍，五声音阶，调式，分节歌形式。它那优美自然、委婉流畅、富有浓郁江南风味的旋律，具有鲜明的东方民族音乐风韵，犹如甘泉沁人心脾。它的内容健康淳朴，描绘了一个村姑对茉莉花无限热爱的感情。好花红是布依族代表性民歌，主要流传于贵州中部。歌曲柔和优美、清新流畅，内容深邃，借花寓人，表达了布依族人民对新生活的赞美之情。句头、句尾的装饰音体现了布依族民歌的独特风格。教学过程：一、组织教学1.宣布上课。2.面带微笑地问好：“同学们好!”并环视全体学生。1 .全班起立。2 .有礼貌地问好：“老师好！”营造上课和谐氛围二、导入新课在寒假中我们共同度过了一个中华民族历史传统上最为隆重的节日一一什么节?一一对，是春节。春节过后，春天就开始了，虽然最近还有些许冷意，但春天的脚步已慢慢地走近我们。那么，春天给大家的感觉是怎样的呢?一一满眼翠绿、鲜花盛开、莺歌燕舞，其中给人印象最深刻的当数盛开的鲜花，今天我们的课题就是以花卉为主题的内容一一百卉含英。1.齐声回答一一春节3 .认真思考，勇敢发言谈自己的想法。4 .认真听讲，随教师进入新课内容。以自然季节转化特点切入，贴近学生生活，容易引起共鸣活跃课堂气氛三、欣赏歌曲茉莉花1 .教师简介茉莉花内容、情节及其在全国流传、变异情况。2 .播放茉莉花江苏版本与河北版本，引导学生认真聆听，初步感受歌曲演唱情绪和风格的不同。3 .鼓励学生发言，讲述两首茉莉花给人的不同感受，鼓励学生用恰当的词语表达自己的感受，并予以鼓励、肯定。4 .结合学生感受，讲解祖国南、北地区地理环境差异、气候条件不同对人民生活习惯、性格特点的重要影响，进而决定不同地域的民歌风格的不同。5 .请学生欣赏东北茉莉花，引导他们根据掌握的知识对其作出地域判断。1 .听讲，掌握茉莉花简况。2 .欣赏歌曲录音，初步感受歌曲演唱情绪和风格的不同。3 .积极发言，表达自己的感受、观点。4 .认真听讲，掌握地理环境、气候条件对民歌风格影响的关系。5 .欣赏东北茉莉花，并作出判断。了解作品，为学习歌曲打下基础，让学生真正理解音乐以更好地表达歌曲，对比感受，以利于学生准确把握歌曲风格n、欣赏布依族民歌好花红1 .播放歌曲录音，引导学生认真聆听，初步感受歌曲演唱风格。2 .范唱、讲解布依族民歌的旋律特点。3 .再次聆听好花红歌曲录音，加深对歌曲的理解和对音乐风格的把握。(1) .认真聆听，初步感受歌曲演唱情绪及演唱风格。(2) .积极发言，表达自己的感受、观点。用自己的语言表述加深对作品的理解五、歌曲学唱茉莉花(河北)1 .再次听赏河北茉莉花2 .跟录音学唱歌曲3 .教师范唱4 .难点重点教唱5 .教师弹琴伴奏，引导学生完整随琴演唱歌曲。(1)认真聆听教师范唱，初步感受歌曲演唱情绪及演唱速度(2) .跟录音学唱歌曲。(3) .听教师范唱，整体感受歌曲风格。(4) .随伴奏串唱歌曲。用自己的语言表述加深对作品的理解掌握主旋律有利于学生对作品的把握六、课堂小结总结课堂知识要点，激发学习下节课内容的热情和愿望。作业：有感情地背唱歌曲茉莉花教学后记：一 .开始学习演唱河北茉莉花时，学生较容易与江苏茉莉花旋律混淆，特别是第一句。教学时采用听辩与范唱以及听唱相结合的方法，最后学生能够很准确地辨别、演唱两首茉莉花，加深了对不同地区音乐风格的把握，收到了较好的教学效果。二 .若能有宋祖英在金色大厅演唱茉莉花的录象给学生看看，效果会更好些，且更能激发学生的民族自豪感以及热爱民族艺术的思想感情梅花引声乐公开课课题：（一）歌唱基本技能训练（二）歌曲练习美丽草原我的家（三）新授歌曲梅花引教学目标：1,知识目标一介绍梅花引的词牌，了解梅花的品质；分析梅花引的曲式结构、风格特点；指导学生演唱技能技巧。2,技能目标一训练学生清晰地咬字、吐字；强调个别字的字头，如“一”、“踏”、“独”等，要唱得“声断气连”，能够表现梅花悬崖边独自绽放的孤寂动态美；高音区喉喉咙要打开，能够用优美、动听的声音完整演唱此曲的能力。3,情感目标一通过深情演唱梅花引，让学生感受梅花顽强地生命力，严寒冰雪中独自绽放的高贵品质。“梅花香自苦寒来”教育学生要向梅花一样坚强，学习上要能耐得住寂寞，坚持不懈终会取得优异成绩！教学重难点：咬字吐字、声断气连、曲式结构教学方法：讲授+示范+练习教具准备：钢琴、黑板、粉笔、电脑、多媒体教学课时：1课时教学过程：三 .歌唱基本技能训练1,歌唱的姿势歌唱不仅是听觉艺术，也是视觉艺术，正确的姿势、优美的形体会使我们的歌唱表演更加完善动人。所以，确立了一个正确的歌唱姿势，对歌唱非常重要。在歌唱艺术中，常见的姿势有两种：立式：双脚稍分开站稳，双肩略向后展，两手自然下垂，身体自然挺立，臀部收紧，尾椎、膝盖提起，处于一种积极向上的状态。坐式：上身要求同立式，注意腰部挺直，不要靠在椅背上，两脚稍分开，小腹微收，眼睛平视，头部端正，精神饱满，表情从容。2,歌唱的呼吸呼吸是歌唱的基础，是歌唱发声的动力，是歌唱艺术表现的重要手段。缓吸缓呼和急吸缓呼是歌唱训练呼吸的基本练习。(1)缓吸缓呼练习要求：口鼻将气息缓缓吸入肺叶下部，两肋扩张，腰部形成气环的感觉，控制瞬间后发“S”音，将气息均匀、平稳、缓慢地呼出，同时要注意保持气息的支持点，最后以渐强的趋势将剩余的气息排出。(2)急吸缓呼练习要求：口鼻将气息缓缓吸入肺叶下部，控制瞬间后收缩弹动腹部，发出短促有力“S”音，该练习可锻炼快速敏捷的呼吸控制能力。3,歌唱的发声(1)单纯哼鸣练要求：笑肌微提，面部表情呈微笑状态，双唇微微合上，喉咙打开。将声音哼向眉心，两肋外扩，横隔肌、腹肌要给予气息以有力的支持。(2)哼鸣与元音“Yu”的转换练习要求：在哼鸣感觉的基础上发“屋，自然打开内、外口腔，面带微笑，喉咙打开，两肋外扩，横隔肌、腹肌要给予气息以有力的支持。四 .歌曲练习美丽草原我的家要求：表现歌曲风格、击拍歌唱；音准节奏正确，声音圆润、流畅；高音喉咙打开，喉位下降；气息饱满、充沛。形式：1,齐唱练习2,分组练习3,个别抽查指导：根据学生音准、节奏、发音等方面问题，教师细心指导学生练习。.新授歌曲梅花引1.谈话导入大家在生活中有没有见过梅花？她是什么时候开花？我们学校的校园里就有梅花，开黄色的花，梅花还有红色，如歌剧江姐就有歌曲红梅赞。中国历代的文人志士如王安石、陆游、毛泽东等，为什么都爱咏梅、颂梅、赞梅？因为梅花耐寒，在寒冷的冬季，万木凋零只有梅花傲寒峭立、迎雪绽放。在中国“梅、松、竹”被并称为“岁寒三友”。俗话：“梅花香自苦寒来”，常用来激励人们学习、做事要坚持不懈，这样才能取得优异的成绩。“梅开百花之先”，民间常把梅花作为传春报喜的吉祥象征。2.歌曲作品简析1)词曲作家简介：梅花引是我国当代著名作家韩静霆和作曲家徐沛东合作的抒情歌曲。徐沛东现任中国音协分党组书记、副主席，创作过奥运会歌亚洲雄风爱我中华，艺术歌曲大森林的早晨等，深受广大听众喜欢的艺术作品。2)梅花引介绍：梅花引是古代的词牌名，古代的词牌末常有“令、引、慢”等术语。梅花引曲调清新优美、高雅绝俗，是一首具有中国古曲韵味的抒情歌曲。此曲采用拟人化的手法，把梅花喻为冰清玉洁的少女，借梅花高洁、坚强、谦虚的品质，激励人们要耐得住寂寞、奋发向上的高尚情怀。此曲在2000年文化部主办的迎春晚会上首次出现，歌唱家宋祖英、吴碧霞、张也都唱过，解放军艺术学院的王莹在维也纳音色大厅的独唱音乐会上也唱过这首歌，通俗歌手谭晶也唱过，深得广大观众的厚爱。2.学唱梅花引(1)唱谱练习齐唱练习：要求击拍唱谱，音准、节奏正确，声音流畅、通顺；高音喉咙要打开，喉位下降，气息饱满、充沛。重难点练习：变化音#4和音程大跳(2)分析调式调性全曲共28小节，属于中国民族调式“起、承、转、合”四句体，单乐段曲式，其中每句都采用“同头换尾”的表现手法。此曲是七声雅乐e羽调式，小调性，色彩柔和人。曲式结构图如下(板式)。前奏起句承句转句合句A(3)A1(3)B(2)B1(3)C(2)C1(2)D(2)D1(2)(3)唱词练习1)齐诵歌词(体会歌词表现的思想、情感)一枝梅花踏雪来，悬崖上独自开。回眸一望，遍地芳菲都销尽，红颜寂寞，空守天地一片白。谁是我知音？谁解我情怀？疏影斜，一WW花，一段魂，一片冰心等君来一一一枝梅花踏雪来，悬崖上独自开。临风一笑，化做春泥飘零去，孤芳无痕，惟留清香透天外。谁听我吟唱？谁为我徘徊？拨开风雪，赠君东风，第一枝，万朵霞衣任君裁一一2)齐唱歌词要求：吐字清晰、声音要亲切优美、流畅圆润；能够表现梅花的傲寒峭立、雪中绽放，渴望知音、渴望爱情的少女情怀。形式：1)齐唱练习2)分组练习3)个别抽查指导：强调一些音的字头，如“一”、“踏”、“独”等，要唱的“声断气连”，能够体现梅花的轻盈姿态；规范学生的咬、吐字，高音区喉咙要打开，乐句清晰，换气干净，声音流畅、圆润，提示学生用声音传递情感。(3)欣赏歌曲梅花引(课后)梅花引这首歌三种唱法都有演唱：民族（吴碧霞、宋祖英、张也）；美声（王莹、吴姗）；通俗（谭晶）等，最近廖昌永出版新专辑海恋也收录了这首歌，男女声都能唱，可见此曲的受欢迎程度。四.课堂小结（略）五.布置作业歌唱基本技能练习背唱梅花引第二单元梨园风采二夫妻双双把家还前两句和兰花指的手势动作教学目标1、初步了解黄梅戏的起源和唱腔特点。2、初步学会夫妻双双把家还的前两句唱法。3、基本学会兰花指的动作表演。教学准备夫妻双双把家还视频。教学过程教师学生一、激趣导入同学们，你们喜欢戏曲吗？可以说说你喜欢的理由吗？是啊，那动听的唱腔，亮丽的扮相，优美的动作都是那么令人喜爱！我国的戏曲艺术历史悠久，种类很多，你能说出你知道的剧种吗？比如：越剧。那么今天，我们先走进黄梅戏的世界吧。自由发言二、介绍黄梅戏播放夫妻双双把家还视频音乐同学们，这段戏曲好听吗？你知道吗？它可是黄梅戏非常有名的段子。听说过黄梅戏吗？黄梅戏以前也叫黄梅调，主要起源于安徽省那边，所以是安徽省的地方戏。唱腔委婉动人。是受很多人喜欢的一个剧种。欣赏音乐初步了解黄梅戏三、学习夫妻双双把家还的前两句同学们，刚才看大家也跟着在唱，一定觉得很好听吧。那今天开始我们就一起来学习这段戏曲好不好？播放夫妻双双把家还的视频音乐，学生跟着哼，熟悉曲调。跟老师读第一句的歌词。把歌词读熟练。教唱第一句。跟音乐唱第一句。学习兰花指的动作。（集体学，自己琢磨，同桌互学，教师个别指导）配上动作唱。（看视频学习，自己练习，教师个别指导）展示表演唱。学习第二句唱法。认真倾听跟唱跟老师一起做动作表演唱四、课堂小结，课外延伸同学们，今天你学得开心吗？有什么收获啊？希望大家能在课外多请教长辈，多练习，下星期来的时候相信你一定会表现得更棒!谁说女子不如男说课稿豫剧花木兰选段各位评委、老师们好!我是来自湖南的管薇。今天，湖南妹子首先要给大家来上一段河南的豫剧。从演唱的选段，大家肯定知道我准备讲的课题是什么了一谁说女子不如男。这节音乐课就是准备教唱豫剧名段谁说女子不如男。一、说教材、学情和主要目标谁说女子不如男是自组教材，只要是嗓音条件成熟的初中学生都可以学习。让学生学会跟唱是这节课最主要的教学目标，本节课的目标还包括知道豫剧是河南的地方戏曲，认识豫剧大师常香玉；感受豫剧魅力，积极地参加课堂实践活动。学会跟唱谁说女子不如男是主要目标。此外，还希望学生通过学习这个豫剧名段来接触一个剧种，感受一种音乐风格，知道一部经典剧目，认识一位表演艺术家及其塑造的一个典型的艺术形象。二、说教法（思路和模式）通过一个点的深入学习，辐射其他相关知识。使学生获得对豫剧生动感性的认识。比如：上课伊始，用方言和学生进行交流，让其掌握河南方言咬字的行腔特点；用简单、生活化、贴近现代学生的语言来讲述花木兰的故事。这个思路和过去小学较常用的戏曲课教学模式有区别。过去，小学较常用的戏曲教学模式和中学没什么两样，一般都是“搭知识框架”的思路。以“京剧”为例，一节课的时间，学生要学习京剧的四大行当、四门功夫，京剧的唱腔、念白，京剧的表演特点、音乐，以及京剧的舞台美术。这样泛泛的接触，虽然框架全了，可学生一节课的音乐信息量太大，匆“忙”反而容易消化不良。这种“搭知识框架”的学习对小学生更加不实用。我的思路是“以点带面”，以有韵味地跟唱谁说女子不如男这个主体任务，来带动对豫剧相关知识的了解。以感性体验来使学生获得对豫剧的常识性认识。这种模式的优点是学习内容单纯，单位课时负担小，学习质量更高一些。跟过去的模式相比，它具有一定的创新性，所以在省内上课后，受到了积极的评价，并被推介。三、说教学过程（含难点突破）向大家介绍了本节课的教学目标、重点，和我的一些实验性想法，下面讲下难点。这段唱腔如果要唱出豫剧的韵味，唱出花木兰的精气神很不容易。而不唱出足够的质量，如何实现我们音乐学科的“以审美为核心”的理念呢?如何实现音乐课的教学品质呢？所以我设计了三个步骤，逐步让学生“唱出韵味”，以此攻克难点。1、从方言入手。上课之初，用方言跟学生打招呼，引起他们的兴趣，然后再教他们说几句河南方言，以此引出教学内容。比如：河南人讲别人说话没道理就是理太偏；说女孩啥事不干，啥心不操，只知道在家享清闲。女孩儿不同意啦，便反驳道：谁说女子享清闲?其实女孩儿一天可忙了！白天去种地，夜晚来纺棉，不分昼夜辛勤把活干。学生咬准了方言，结合听、辩、思（老师在范唱的时候，学生思考豫剧的唱腔和河南方言之间有什么联系？有什么相似的地方？）理解了唱腔和方言的关系，韵味就出来了60%70%。2、挑战孔莹。在挑战之前，用简单生活化的语言来讲述花木兰的故事，让学生对花木兰精神有一个感性的认识。然后再让学生欣赏与他们年龄相仿的孔莹演唱的谁说女子不如男，感受她表演时的神态、表情，再进行模仿。在感受花木兰精神气质的基础上去模仿孔莹，学生的情绪就会更准确、更神气，演唱韵味也会更上一个层次。3、模仿常香玉大师字正腔圆、运气酣畅、韵味淳厚的“常派”唱腔和刚健清新、细腻大方、性格鲜明的表演特点，来深化学生的表演体验，提高学习质量。通过这三个步骤，一步步使学生从模糊会唱，到抓方言掌握咬字行腔，达到50%-60%的韵味，再通过感受花木兰精神模仿小孔莹的演唱达至l70%-80%的效果，最后模仿常大师的“常派”唱腔和表演风格达到80%-90%,使学生的演唱达到了一个较好的艺术水准，从而把谁说女子不如男这个唱段唱出韵味，以攻克教学难点。四、“相关知识”的处理这节课，抠得比较细的是谁说女子不如男这段唱腔，因为它是主要教学任务。与本堂课有关的一些知识既要讲，还要分寸得当。既要生动、鲜活、不枯燥，让小学生爱听、记得住，又不能干扰主体任务，所以在此我动了些脑筋。在介绍豫剧时就讲得很简洁。对于初中学生，只要知道豫剧又叫“河南梆子”，是河南省的主要剧种之一就可以了。在介绍常香玉大师时，从当前非常火的超女入手，告诉学生，在那个年代，人们就像现在崇拜超女一样崇拜着常大师。然后，学生通过视觉和听觉的双重感受，牢牢记住了咱们中国还有一位捐过战斗机的爱国“超女”常香玉。还比如在介绍花木兰这个人物以及谁说女子不如男的故事情节时，为了避免枯燥的书面化介绍，尝试用花木兰的动画作背景，用简单、生活化、贴近学生的语言，把故事和人物讲得生动鲜活，极大地提高了学生的兴趣。如何给初中学生上戏曲音乐课，需要我们一起来探索。请专家批评指正。谢谢！第三单元西乐撷英如歌的行板说课稿各位评委老师，上午好！我是号考生，我今天说课的题目是如歌的行板o我主要从教材分析、学情分析、教学方法与策略、教学过程、板书设计等几个步骤向大家详细地讲解我对这节课的安排。一、教材分析如歌的行板是一首非常典型的俄罗斯作品，它不仅是一个比较有深度、难度的内容，而且它是那悠长缓慢、情感真挚的旋律非常富有内涵，所以，教师自己对作品理解的情感深度是至关重要的，而教师的情感深度又是建立在教师自己的音乐修养、艺术趣味、人文素养和综合艺术素质的基础之上的。所以教师必须对作家和作品有自己的真实感悟和体验，对作家和作品的风格有准确、独特的来历界和把握。二、教学目标1、让学生对充满诗意、深情、宁静和略带忧伤的俄罗斯风格的音乐感兴趣，并乐意了解柴科夫斯基相关的音乐作品；2、能让学生背诵如歌的行板主题旋律；3、引导让学生用心灵感受音乐，引起共鸣与联想，能把乐曲忧伤、压抑、冥想的情感，通过各种形式（包括形体、动作、语言、音色、乐器、绘画等）表现出来。教学重点、难点通过调动学生一切能调动的感官，来挖掘学生对作品理解的情感深度。三、说教法审美教学认为，美的实质是情感教育，在音乐教学中，教师要为学生创设一个良好的艺术教育情境，激发学生的情趣，使其积极主动地学习知识、掌握、运用知识，最终使学生在教学实践活动中获得一系列健康向上的情感体验。因此，在柴科夫斯基用他的心灵创作的如歌的行板教学过程中，调动了学生一切能调动的感官（包括耳朵、眼睛、身体等）来感受音乐，让学生在感知旋律、节奏、和声、音色、速度、力度等所表现的艺形象时，能通过艺术形象，跟创造音乐的作曲家发生思想感情上的交流，感悟和体验音乐所表达的情感内涵，使学生学习音乐过程成为真正接触音乐家思想内涵的过程，而非游离在音乐家创作的音乐作品的外表。如歌的行