舒伯特钢琴伴奏的音乐分析——以《圣母颂》为例.docx

舒伯特钢琴伴三的音乐分析一以圣母颂为例舒伯特，著名作曲家，被誉为“歌曲之王”，他的艺术歌曲中音乐旋律与钢琴伴奏相互融合，在丰富的和声、加强诗歌韵律的结合、进行色彩性的变化等方面都发挥着重要的作用。本文将以圣母颂为例，探讨舒伯特钢琴伴奏的特点。舒伯特；艺术歌曲；圣母颂；钢琴伴奏弗朗茨泽拉菲库斯彼得舒伯特，奥地利作曲家，早期浪漫主义音乐的代表人物之一。在他众多的音乐作品中，交响曲和艺术歌曲最为出名，可以说舒伯特比贝多芬更多的体现了浪漫主义特质，他的音乐风格被普通民众所喜爱。18世纪末到19世纪，浪漫主义音乐开始兴起，作曲家们对艺术作品的要求开始转变，那时期产生了一批优秀的德国诗篇，于是作曲家把这些诗歌与音乐相结合，产生了德奥艺术歌曲，艺术歌曲在这时也到了鼎盛时期。在创作手法上，丰富了和声调性色彩的变化，增加了抒情性音调，重视钢琴伴奏的作用。大多数艺术歌曲都具有浓厚的民族特色，注重在民间汲取创作素材。舒伯特的艺术歌曲与十八、十九世纪德国诗歌的浪漫与奥地利民间音乐有着密切的联系，他在晚期创作的圣母颂最具代表性，也是他思想情感的艺术化反映。一、舒伯特与圣母颂（一）圣母颂的创作特点圣母颂原是天主教徒对圣母玛利亚的费美歌，其兴起与西方基督教中的圣母祟拜有关。公元7世纪，圣母颂就已经以祈祷的吟唱方式出现了。公元1545年，确定了圣母颂作为为宗教服务的歌曲。19世纪以来，随着思想文化领域的不断变更和各种思潮流派的兴起，此时的圣母颂增添了浓厚的人文关怀气息，成为人们表达内心情感的载体。（一）舒伯特圣母颂的特点圣母颂是舒伯特创作于1825年。圣母颂的歌词选自湖上美人第六首爱伦之歌0舒伯特的圣母颂增添了浪漫的气息又不失虔诚的心。例一：此曲的旋律采用的是变化分节歌的形式，由分解和弦作为伴奏开始表现出作者内心对真善美的向往。二、舒伯特圣母颂钢琴伴奏的特点（一）曲式结构上圣母颂的曲式结构图:这首作品共有三部分。第一部分乐句开始于主音后回归于主音，表现出少女艾伦祈求得到圣母的垂爱。第八小节的半终止结束在降B大调的属和弦上。第二部分变化重复第部分的材料，F大调。第三部分回到降B大调，重复了第一部分第一句的材料。尾声两小节，最终结束于降B大调的主和弦上。（二）和声上舒伯特的圣母颂，主调为降B大调，整首作品围绕着降B大调进行，在和声的处理上，打破了以主、下属、属的正三和弦的和声框架，增添大量半音化和弦。这些未被解决的并带有经过性质的和声实则是一种弱化和声功能语言，弱化调性的处理手法，有着较为强烈的浪漫主义风格。(例1)两小节中，第二小节的和声走向：VII7/VV7/IIIVII7/VL这些连续未解决的和弦，以及低声部半音化的走向，增强了作品的色彩性和渲染了少女那迫切又顾虑的心情。(三)调式调性上这首作品采用了近关系转调的形式，虽然第二部分的转调部分与第一部分的材料一样，但是调性由原来的降B大调转为F大调，有前后呼应的特性。作品的第一部分是少女的独白。第二部分转调,第三部分又转回了降B大调，表现出少女更加热切地希望得到圣母的爱怜。三、舒伯特艺术歌曲与钢琴伴奏的结合(一)诗与乐的结合舒伯特的艺术歌曲很有意境，他和很多作曲家有点大不相同，就是舒伯特的艺术歌曲是为诗歌而作，把诗歌的美通过歌曲表现出来。在歌曲的第八小节，出现了全曲的最高潮，随之音乐渐渐趋于平静，最后，全曲在宁静祥和的狼围中结束。不但对虔诚的情感进行烘托，还紧密的把全曲联系在起，给伴奏以新的形象。(一)钢琴伴奏对歌词的补充圣母颂首先是以一段流动的钢琴伴奏开始，通过用左手弹奏的八度八分音符，右手弹奏的十六分音符的六连音，睁谧和谐的融入到了歌曲当中。歌词中把伴奏带出的感情唱出来，伴奏织体也直连绵不绝的贯穿于整个曲调。四、结语伯特的圣母颂这首作品在演绎过程中，钢琴伴奏承担着为旋律及歌词内容展示空间，渲染和补充的形象的作用。圣母颂这首作品要在“情”的统领下，写意、言情、传神，这样这首作品的独特魅力才能得以体现。1余峰.浅谈宗教题材艺术歌曲圣母颂的音乐特征J.文艺生活文海艺苑,2012(10)：73.2姚燕玲.舒伯特圣母颂的艺术处理J.知识经济,2009(11).3王茹.浅谈舒伯特艺术歌曲钢琴伴奏的创作特点.美与时代,2007(10)：110111.4岳宙.舒伯特艺术歌曲的艺术表现和审美内涵D.济南：山东大学,2008(04)：21.