非遗艺术特色文化创意产品开发研究.docx

非遗艺术特色文化创意产品开发研究第一篇：非遗艺术特色文化创意产品开发研究非遗艺术特色文化创意产品开发研究摘要：在市场经济冲击下，非物质文化遗产的保护与传承面临着严峻挑战。本文尝试从非物质文化遗产活态保护、文化创意产品开发模式与非遗艺术特色与文创产品如何结合三个方面进行论述，探索文化创意产品作为非物质文化遗产新兴传播方式的有效途径。关键词：非物质文化遗产；活态保护；文化创意产品；产品设计悠久的历史和灿烂的文明为中华民族留下丰富而宝贵的文化遗产，我国非物质文化遗产的种类多、数量大、保护困难重重。面对非物质文化遗产持续需要的活态保护与活态传承，我们能够做些什么？如何有效的运用创新手段，强化市场导向，使非遗保护从国家公益事业基础上向产品化开发的道路转变？文化创意产品怎样从非遗中汲取精神养分，穿透艺术表征的符号，深崛文化基因，通过提炼创新最终满足现代人的生活需求？思考非遗艺术特色如何在文创产品中交融转化，是值得广泛关注和深入思考的。1聚焦非物质文化遗产的活态保护天地有大美而不言，中华文化历史悠久，在浩瀚的历史长河中，中国文化遗产熠熠生辉、展现出的独特魅力让世界为之赞叹。然而，随着东西方文化的交融碰撞，中国的物质与非物质遗产都面临着信的机遇与挑战。重新审视联合国教科文组织在保护非物质文化遗产公约中对非物质文化遗产的定义：非物质文化遗产指被各群体、团体、有时为个人所视为其文化遗产的各种实践、表演、表现形式、知识体系和技能及其有关的工具、实物、工艺品和文化场所。此公约所定义的非物质文化遗产包括以下方面：Q）口头传统和表现形式，包括作为非物质文化遗产媒介的语言；（2）表演艺术；（3）社会实践、仪式、节庆活动；（4）有关自然界和宇宙的知识和实践；（5）传统手工艺。从这五个方面可以清晰捕捉非物质文化遗产的一个重要特征活态流变。相较于物质文化遗产有形的遗产形式，非物质文化遗产是大多是无形的、不稳定的、持续变化与发展的活态遗产形式。其包括的各种表演艺术、节庆仪式或传统手工艺，大多通过口传心授、世代相乘的形式绵延传承下来。由此可见，非物质文化遗产的保护任重道远。1.1 非物质文化遗产的活态保护概念及措施非物质文化遗产的活态保护，就是基于非物质文化遗产的精神内核是活态文化的基础上，通过对传播人、传播方式进行多样性、可持续性的保护，达到延续、振兴非物质文化遗产生命力的效果。而非物质文化遗产的活态保护措施主要分为两种：无形非物质性保护措施与有形物质性保护措施。无形非物质性保护主要针对非物质文化遗产的精神层面，比如提高传承人地位、鼓励收徒传艺、加强传承人技艺创新等，侧重文化遗产演绎过程的保护。有形物质性保护则主要针对非物质文化遗产的精神载体，比如乐清黄杨木雕技艺的木雕精品、泰顺提线木偶戏中的悬丝木偶等。1.2 文化创意产品活态保护措施中有形物质性保护的新载体随着我国文创产业的迅猛发展与互联网时代的到来，文化创意产品在各行各业的推动作用日益明显，越来越多的传统行业逐步寻求与文化创意产业相结合，思考如何存留特色的基础上推陈出新，为传统产业的持续发展注入全新活力。在我国非物质文化遗产的活态保护工作中，无形非物质性保护与有形物质性保护同样迫切和重要，由于类似对传承人鼓励扶持等无形性保护措施更多需要政府及社会的持续关注与政策支持，所以笔者主要从有形物质性保护的方面出发，锁定非物质文化遗产中实践、表演、手工艺等实物载体革新的必经领域文化创意产品。2解析文化创意产品的发展现状文化创意产业在全球范围蓬勃发展，已成为很多国家经济发展与民族形象建立的重要一环。文化创意产品需要以文化内涵为设计灵感，突破对文化表层的简单复制，启发人们发现产品背后的文化基因，最终达到以文化人的目的。而文创产品的开发模式恰恰与非物质文化遗产的有形物质性保护不谋而合，通过文化创意产品的传播，让非物质文化遗产再次以物质形态多元化地融入现代人的日常生活当中，将会对非遗"的保护和传承起到不可忽视的作用。2.1 文化创意产品的分类由于文创产品涉及的范围比较宽泛，所以本文从工业设计的角度出发，按照产品的生产方式将文化产品分为三类。2.1.1自然提取类文创产品此类文创产品主要取自于自然界原有的奇珍异宝，针对现代人的审美需求，将其略为加工成为创意类产品。如图1所示，这类产品受自然环境的影响较大，人为加工的影响较少，主要用于装饰、观赏的功能，具有一定的使用与收藏价值。但因自然界已有的机体形态文化内涵不足、缺少人为主观创新，所以使其成为文创产品中比较特殊的一类产品。2.1.2手工制作类文创产品手工制作类文创产品主要是指运用传统手工技艺形成的创意产品，比如刺绣、木雕、骨雕、牙雕、陶瓷、漆器、泥塑、布艺制品等。如图2所示，随着现代生活中人们审美情趣的变化，这类文创产品越来越注重工艺美与实用性相结合，追求产生具有现代气息的文化产品。2.1.3工业生产类文创产品工业生产类文创产品，相较前两种文创产品受众更多、生产更严谨、应用领域更广泛。这类文创产品追求文化与设计的完美融合，通过形、色、材、用四个方面将产品背后的文化基因显现出来，运用先进的生产技术批量生产创意产品。这类文创产品在市场上种类最多，受众最广，侧重化繁为简、逐新趣异，与现代人的生活方式与情感需求紧密联系，如图3所示。2.2 国内工业生产类文创产品现状分析由于工业生产类文创产品在国内市场上种类最多、受众最广，所以本文重点调研、归纳大陆地区及台湾地区的工业生产类文创产品。文创产品如何将文化基因巧妙地植入产品创新之中，这是决定文创产品能否成功的一个关键因素。笔者从文创产品设计思路的角度出发，将产品创新的模式分为以下几种。2.2.1元素复制式元素复制式的产品创新模式在文创产品的开发的案例中最为普遍，因为这种设计方法较为简单。最直接的方法就是将现有的文化符号、图案、元素，直接附加在功能较为单一的生活用品之上，现有的工业生产类文化产品绝大部分是运用此类产品创新模式。综合图4、图5可以看出，元素复制是产品创新模式的优点，其设计方法简单、开发成本相对较低。缺点是设计创新感不足、易仿制、产品附加值较低。2.2.2形态重构式形态重构式不同于元素复制式的产品创新模式，并不是简单地把文化符号复制到多种生活用品之上，而是重新从消费者的心理需求出发，思考如何将文化符号解体重构、化繁为简、推陈出新，用全新的方式融入进特定功能的产品之中，使文创产品的形态、情态都会根据产品的功能有所提炼和调整，最终达到现代审美情趣的同时兼备一定的实用意义。图6为台北故宫博物院出品的龙形开瓶器，设计师在战国时期的龙形玉佩中提取设计元素，将龙形纹样提炼调整，并根据其线条形式搭载在开瓶器这一产品之中，使其兼具美观与实用的功能。形态重构式产品不再单纯地复制文化图形元素，而是通过形态结构再造来实现文化图形由二维向三维转变，使最终的成品与众不同、构思巧妙。设计以人为本。文化创意产品的设计同样要符合时下消费主力军的审美喜好。如图8所示，台北故宫博物院锁定80后、90后消费群体进行系列产品设计，这类人群崇尚可爱文化"、关注生活萌物，对幽默、可爱、呆萌的产品形象容易产生吸引力和亲近感。图8左边为台北故宫博物院与ALEESI合作推出的OLDISNEW宫廷系列，设计师将清宫表情庄严、衣着繁复的人物形象简化再造，添加时下年轻人喜爱的可爱表情，设计出包括厨房调味罐、生活摆件、挂件在内的系列文化创意产品。刘传凯设计的城市微风系列礼品，也是同样运用形态重构的产品创新模式，将城市标志性符号重新组合，运用新的材质、新的载体体现城市印象，无论是在产品的质感和观感上都获得了比较好的效果。2.2.3情境互动式情境互动式相较以上两种开发模式更加关注产品与使用者的情感互动。这种产品创新模式不仅仅要思考产品的外观和功能，还要考虑此类产品可以带来怎样的情感体验？产品在使用过程当中如何与用户互动？使用者是否可以通过产品获得愉悦感、满足感？这些都是这类文化创意产品开发的关键问题，同样，解决好这些问题，这类产品更容易建立品牌印象，在消费者心中占领情感认同的先机。图10台北故宫博物院出品坠马髻颈枕图11坠马髻颈枕使用情境展示图10和图11共同展示了台北故宫博物院推出的坠马髻颈枕，单纯从图10很难理解这款文创产品的奇思妙想。直到消费者使用这款颈枕的时候，才发现自己可以轻松穿越古今，既可以在使用产品时像普通颈枕一样减轻疲劳，还可以在不使用产品时自娱自乐、诙谐一笑。而这类产品带来的幽默感和亲和力正是现在年轻群体热衷的产品体验。由此可见，国内文创产品种类繁多，设计效果各有千秋。其中工业生产类文创产品所占市场份额最多，受众范围最广。这类文创产品要想先声夺人、印象深刻还需避免单一的将文化符号复制运用，而要主观提取产品背后的文化基因，从形态重构的模式进行产品创新探索，获得美感与实用兼具的文化创意产品。如果在此基础上还希望获得年轻消费群体的追捧和喜爱，就要从情感互动的创新模式上思考如何使产品诱发使用者的情感共鸣，营造共感体验，使用户在使用产品的过程中获得惊喜、愉悦等情感满足。3思考非遗艺术特色如何在文创产品中交融转化从我国文创产品的产品创新模式中可以看出，文化创意产品首先要立足文化一词，将文化作为设计基石与灵感源泉。设计师汲取文化土壤中的养分之后，需要主观消化与创新，穿透文化表征的符号，深崛文化基因，提炼改良创新，最终满足现代人的生活需求与审美需求。而这种产品开发模式与非物质文化遗产的有形物质性保护不谋而合。非物质文化遗产的核心也是文化，而非遗种种仪式、表演、手工艺的载体也面临着审美断层、功能单一、受众过小等一系列的问题。思考非遗艺术特色如何在文创产品中交融转化也变得愈发紧迫和重要。越来越多的年轻设计师开始关注非遗与文创产品的结合，特举以下几个案例分析非遗与文创产品结合的可能性。图12为李佳、袁一鸣、梁莉以南京云锦的祥云图案为灵感来源设计的香器。2009年9月，南京云锦列入国家级非物质文化遗产名录，南京云锦的图案丰富、色彩绚丽，很多吉祥图案都有着美好的寓意。设计师将云锦中的云纹应用到香器的造型之中，表达出渊源共生、和谐共融的文化内涵。图13则为此三人基于道教文化，设计的现代组合餐具。2008年6月，无锡道教音乐入列第二批国家级非物质文化遗产名录。道教音乐作为道教文化的一部分，由于宗教意味浓厚，较难融入现代人的日常生活。设计师另辟蹊径，从道教中的八卦、太极形象作为切入点，选取常见的餐具用品为有形载体，利用餐具的拆合衔接体现道教的阴阳变化，将无形的道教文化有形地体现在现代人的生活之中。京剧是我国最具代表性的戏剧表演艺术，2010年被列入人类非物质文化遗产名录。以京剧艺术特色为基础的文化创意产品种类丰富，然而大多产品都利用京剧脸谱形象复制装饰，浮于表面的图案装饰使产品易雷同、易仿制，缺少艺术特色的提炼与升华。如图14,戴晶晶为梅兰芳艺术研究中心设计的这组京剧文化创意产品，将京剧脸谱中的标准色与辅助色概括分析，提炼出忠义红、睿智黄、骁勇蓝、刚烈黑等脸谱常用色彩，以汉马为色彩载体，以京剧中代表人物脸谱为配色参考，设计出别具一格的文化创意系列摆件。我国的琉璃烧制技艺于2008年6月入列国家级非物质文化遗产名录，图15所示为台湾设计品牌Yii与星巴克联手，邀请木雕、交趾陶、琉璃、细银等传统工艺家，设计出一系列有中国风韵的星巴克杯。左下角所示就是基于琉璃的艺术魅力，融合中国传统文化，设计的工艺主题杯。设计师从不同的材质出发，尝试让传统与现代碰撞，一只杯子也可以精妙绝伦。洛阳宫灯历史悠久、品种繁多。常见的有白帽方灯、红纱圆灯、六色龙头灯、走马灯、蝴蝶灯、二龙戏珠灯、罗汉灯等。尤以红纱灯最为有名。其造型优美，宜书宜画，撑合自如，易于保存。既可用于喜庆饰品，点缀升平；又可作艺术宣传,表彰新风。2008年洛阳宫灯入列国家级非物质文化遗产名录。如图16所示，设计师延续了洛阳宫灯的照明功能，在结构、色彩、材质上重新组合搭配，设计出符合现代人审美意趣的吊灯产品，简约大方，敦厚典雅。综上所述，非物质文化遗产与文化创意产品的结合可以从形、色、材、用四个方面去思考探索。首先解析非物质文化遗产自身的艺术特色与文化基因，然后通过形态提炼、色彩提取、材质搭配、功能优化四个方面将非遗的艺术魅力重构，最终以形态重构或情境互动的方式，将非遗的有形载体的精髓自然融入文化创意产品之中。4结语非物质文化遗产是人类世代相传、心口相传、持续变化的活态文化遗产。非物质文化遗产的活态保护将始终具有不可忽视的意义和作用。想要实现非遗的活态传承，无形非物质性保护措施与有形物质性保护措施同样重要。而想要实施非遗的有形物质性保护措施，就需要把文化创意产品作为有力载体，将非遗的艺术魅力渗透进现今社会的千家万户。本文重点总结了国内文化创意产品的三种产品创新模式，并举例分析了非物质文化遗产与文化创意产品结合的代表设计案例，初步探索将非遗的艺术特色解析重构，融入现代文创用品的思路与方法。由于研究深度有限，还存在许多不足，希望抛砖引玉，为非遗的保护、延续和发展提供一些新的方法和方向。第二篇：融入非遗文化打造育人特色融入非遗文化打造育人特色济宁是孔、孟、颜、曾、子思五大圣人"故里。源远流长的历史及丰富多彩的文化为济宁留下了无数文物古迹。作为文化名城，济宁在非物质文化遗产保护方面走在了全省的前列。作为济宁高职院校，承担非遗保护与传承责无旁贷。非物质文化遗产对于我院文化素质教育起到了独特而重要的作用。基于我们在非遗文化进校园方面所做的工作，山东省人民政府发布关于公布第二届山东省文化创新奖获奖项目的通报(鲁政字(2015264号)，济宁职业技术学院荣获第二届山东省文化创新奖获奖项目。一、搭建非遗传承保护平台2013年，我院在全省首家成立非物质文化遗产展示体验馆，为非物质文化遗产传承提供了重要阵地。该体验馆分为课程建设开发中心、作品展示交流中心、互动参与体验中心及研发创作推广中心。课程建设开发中心的主要任务是开发非遗课程体系，作品展示交流中心为非遗作品的展示提供了场所，互动参与体验中心为学生提供了与非遗文化零距离接触的平台，研发创作推广中心主要为艺术设计、服装设计、学前教育等专业的学生提供创作场所，推广设计作品，促进作品转化商品。非物质文化遗产展示体验馆的建立，不仅增强了学生体验非遗的快乐，更提高了对优秀民族文化保护与传承的认识。二、开发非遗特色课程组织专家学者和民间艺人对非物质文化遗产加以选择、整理，开发了具有济宁地方特色济宁非遗文化鲁西南民间织锦技艺烙画技艺圣绣技艺等非遗课程，搭建课程体系，深入开发课程，让教师和学生有本可依，通过教学引导学生关注非物质文化遗产的保护。充分利用地域优势，与曲阜孔庙、邹城孟庙、嘉祥鲁锦等相关单位进行交流和合作，使课程开发更有实践性。不断推动非物质文化遗产传承与专业建设相结合，目前已形成了一批比较规范化的教学改革创新活动，比如艺术设计系每年都要举办鲁锦服装展演，既锻炼了老师，又提高了学生的动手能力及学习兴趣，加深了对民族文化传承的认识。三、开展非遗文化活动非物质文化遗产传承活动的开展可以不断创设向真、向善、向美、向上的校园文化氛围。我院以非物质文化遗产展示体验馆为平台，给非遗传承人设立工作室，鼓励师傅带徒授艺、创作作品、转化推广成果。开展非遗”传承人进校园活动、非物质文化遗产成果展示活动，邀请民间艺术家进校园传艺，举办文艺演出、专题报告，还成立剪纸艺术协会、大学生非遗学社等学生社团，结合学生活动，打造品牌社团。这些活动使学生近距离感悟非物质文化遗产，领悟其历史底蕴和艺术魅力，提高艺术素养。针对如何提高职业院校学生的文化品位、审美情趣、人文素养和技术技能，发挥非遗在文化育人和文化传承创新中的作用，我们将非遗活动与全省挑战杯系列活动、调研山东系列活动相结合，广泛发动学生开展社会调查，收集各地的非物质文化遗产项目，加深学生对本地非物质文化遗产的了解。如我院艺术设计系学生组建的'大学生非遗学社，利用暑期三下乡的机会，收集资料，结合实际开展各类创作并参与各类竞赛，将作品不断推向社会。推动非物质文化遗产保护与青年志愿者服务相结合，成立非物质文化遗产志愿服务队，为各类非遗保护活动提供服务，以实际行动推动非物质文化遗产保护常态发展。四、打造非遗师资队伍根据高职院校专业建设和发展需求，我们派教师实地参观考察，了解非遗项目及传承情况，同时聘请非遗产传承人担任兼职教师、专业带头人，利用各种形式培训在岗教师，更鼓励传承人将相关项目带到学校，与学生互动交流z为系统规范开展非物质文化遗产进校园工作提供知识和技能的帮助，为民族文化传承保驾护航。以服装设计系为例，通过邀请鲁锦传承人来院讲学，深入讲解制作工艺，既让学生接触到鲁锦织造流程，又能推动安排学生进入鲁锦生产基地顶岗实习，给学生提供了更多的实践机会,2010年以来该系学生制作的鲁锦服装在服装设计大赛多次获奖。五、创新非遗传承手段牵头成立了济宁非物质文化遗产保护与发展协会。积极发挥新媒体的作用，利用手机报、微信、QQ群等各种方式宣传非物质文化遗产，随时与学生保持密切的联系；播放各类非遗保护宣传片，宣传国家及省市非物质文化遗产的各种政策，介绍文化遗产保护知识。这些学生喜闻乐见易于操作的手段具有较强的亲和力、实现了文化的凝聚力和艺术的感染力。六、喜结非遗文化硕果由于非物质文化遗产进校园工作实现了紧密贴近社会、贴近实际、贴近生活，学生在校期间会普遍形成良好的艺术素养，最终实现光彩就业，赢得用人单位普遍赞誉。山东如意集团、山东圣大建设集团、山东鲁抗集团等单位称赞我院毕业生不但业务水平高，而且很有敬业精神，对公司忠诚，对客户诚信，勤奋刻苦，谦虚上进，表现出良好的文化修养。非物质文化遗产的传承不仅能够净化学生的心灵、影响学生的行为，而且能够陶冶学生的道德情操。各种优秀传统文化的汇聚，会使校园文化的内涵更加丰富，学生业余文化生活更加多彩，人际氛围更加温馨，综合素质更加提高。第三篇：第三届非遗杯文化创意产品设计大赛方案非遗学院第三届非遗杯最美非遗文创产品设计大赛暨第四届桃之夭夭服装设计大赛策划方案一、背景非遗学院秉承厚德兼容、臻美日新的理念，坚持育人为本，将社会主义核心价值观的学习实践与专业特色相结合，内化于心，外塑于行，以专业为导向，注重学生的创新精神和创意实践能力的培养，充分发挥学生的创造力和想象力，提高大学生针对实际问题进行艺术创作的实战水平，秀出绚丽专业风采，增添校园时尚文化元素，通过这个舞台展现学生们的动手能力和艺术风采，烘托当代大学生健康、活泼、创新的精神风貌。二、目的为深入培育和践行社会主义核心价值观，弘扬中华民族传统文化和非遗文化，充分发挥大学生创新、创意、创造的专业实践能力。非遗学院第三届非遗杯最美非遗文创产品设计大赛暨第四届桃之夭夭服装设计大赛策划方案旨在结合专业特色，突出学生的专业设计能力和艺术风采，展示大学生积极向上、奋发进取的精神风采。将传统文化与现实生活相结合，即为增添校园时尚文化元素，又为学院营造良好的学习氛围。同时，也为广大学生提供了一个圆梦的机会，展现自我、表现自我、提高自信的舞台。三、主要活动(一)主办方：非物质文化遗产学院总指挥：陈思琦执行总监：唐勇1.最美非遗文创产品设计大赛组长：李佳、李雨竹成员：教务管理教师及文创专业教师2、桃之夭夭服装设计大赛组长：陈牧乔、江昱娇成员：苟议匀、刘茂为、姜旭、曹丽萍（二）承办方：非遗学生会、非遗学院传薪社、非遗保护协会（三）参赛对象：艺术设计专业学生四、活动安排（一）最美非遗文创产品设计大赛1、主题：最美非遗文创以最美非遗文创为主题，设计制作包含藏、羌、彝、苗等民族文化元素的作品，将这几种元素进行提炼，经过创意设计，运用到文创产品中。作品既能体现非遗之美，又兼具较高的实用性。2、作品要求：（1）参赛作品形式为实物。作品包括：文创产品（如：请柬、手工作品、装饰品、生活用品等）、文创设计作品（如：包装、广告、插画等）、服装设计作（如：服装设计实物、配饰作品）以及其他形式的设计作品；（2）参赛作品附文字说明（内容包括：作品名称、设计思路、特点、定位、参考市场价位等）；（3）比赛安排2017年4月5日一4月15日，宣传启动4月5日开始进行宣传，在院报、校园电台、校园内张贴栏、学校网站等地方开展各种宣传，要求各教学单位在学生中广泛宣传。4月5日-15日，提交设计作品初赛时间：4月16日-18日（由专业教师及专家评选并推荐30件作品）提交技能大赛参赛信息汇总表。决赛时间：4月20日（暂定）参赛者现场展示及演讲，参赛作品及名次由非遗学院文创专业教师、校内专家及部分行业专家组成的评审组进行评选。展览时间作品展览及颁奖2017年4月250-27日在四川文化产业职业学院校内进行展览，并对获奖选手进行颁奖。3、奖项安排一等奖2名，奖金500元，并颁发奖杯和获奖证书；二等奖3名，奖金300元，并颁发奖杯和获奖证书；三等奖5名，奖金200元，并颁发奖杯和获奖证书；优秀奖10名，颁发获奖证书；优秀指导教师2名，奖金500元，并颁发获奖证书。（二）桃之夭夭服装设计大赛1、活动主题：桃之夭夭服装设计大赛暨2014级服装设计专业毕业设计作品展示2、活动形式：分组设计服装并完成制作，成品在比赛日以走秀形式进行展示3、活动流程（1）报名时间：2017年3月1602017年3月20日（2）活动要求：4月20日之前，提交设计作品。4月24-25日，所有入围决赛作品，拍摄实体装模特照片。4月28日一5月10日，设计作品进入网络投票环节。5月8-9日,设计作品现场投票环节。（3）决赛时间：暂定5月10日晚19:3020:30非物质文化遗产学院2017年3月7日第四篇：三秦非遗文化展示三秦非物质文化遗产一、陕南地区商洛市：截至目前，商洛共28个项目入选陕西省非物质文化遗产名录，3个项目入选国家级非物质文化遗产名录,189个项目入选市级非物质文化遗产名录,159个项目入选县级非物质文化遗产名录。省政府公布了陕西省第四批非物质文化遗产名录，商洛的商南民歌、商州花灯、漫川古镇双戏楼庙会等9个项目成功入选。陕西省第四批非物质文化遗产项目是按照陕西省非物质文化遗产代表作申报评定暂行办法，经申报、评审、公示等程序，经省政府批准的，涵盖民间文学、传统美术、传统技艺等10大类80个项目。商洛9个入选项目分属其中4大类。其中，商洛市群艺馆选送的商洛孝歌、商南县文化馆选送的商南民歌、山阳县文化馆选送的八仙鼓3个项目入选传统音乐类；商州区文化馆选送的商州花灯入选传统美术类；商州区文化馆选送的黑龙口豆腐干制作技艺、柞水县文化馆选送的杏坪皮纸制作技艺、柞水县饮食文化研究会选送的柞水洋芋梅耙3个项目入选传统技艺类；柞水县饮食文化研究会选送的柞水十三花、山阳县文化馆选送的漫川古镇双戏楼庙会2个项目入选民俗类。汉中市：陕西省政府公布了省第五批非物质文化遗产代表性项目名录汉中市的勉县对鼓、宁强羌族刺绣、龙骨水车营造技艺和汉中藤编技艺（南郑县）、费家窑砖雕瓦塑技艺（洋县）、镇巴宣纸传统造纸技艺、石质粗瓷制作技艺（西乡县）、略阳菜豆腐节节制作技艺、陈氏接骨技艺（勉县）、午子山三月三庙会（西乡县）共10个非遗项目截止目前，汉中市共有82个市级非物质文化遗产项目，59个非物质文化遗产项目入选省级名录，6个项目入选国家级名录。安康市：安康市共整理出非遗名录Iio余项，涉及表演艺术、口头传说、民间文学、手工技艺等多门类，其中汉调二黄、紫阳民歌已列入第一批国家级非遗代表作名录，平利弦子腔、小场子、八岔戏、安康道情、龙舟节等已被列入第一批省级非遗代表作名录，另有24项被列入第一批市级非遗代表作名录。二、关中地区西安市：陕西省第5批非物质文化遗产名录日前正式公布，西安肉夹馍、秦腔脸谱绘画、澄城水盆羊肉等1。大类79个项目，列入陕西省第五批非物质文化遗产名录。陕西省级非物质文化遗产项目，都具有浓郁的陕西特点，其中包括民间文学、传统音乐、传统舞蹈、传统戏剧、传统美术、传统医药等门类。这些非遗项目有的展现陕西传统文化和民族民间文化创造力的杰出价值，有的世代相传，具有鲜明的地方特色；有的则是促进陕西地域文化认同、文化交流的重要纽带；有的则见证了陕西文化传统的独特价值。宝鸡市：宝鸡市有78个项目列入市级非物质文化遗产名录（第一批37项、第二批28项、第三批13项），其中宝鸡民间社火、凤翔泥塑、凤翔木版年画、西秦刺绣、炎帝祭典已入选国家级非遗保护名录，有44个项目被列入省级非遗名录。而列入县级非遗名录的已达265项。这些项目涵盖民间美术、民间文学及语言、民间音乐、民间舞蹈、传统戏剧、曲艺、传统手工技艺、民俗等多个门类，是宝鸡市民间文化的瑰宝和艺术结晶。宝鸡现有非物质文化遗产项目代表性传承人74人，其中国家级传承人3人（凤翔木版年画传承人邰瑜、邰立平和凤翔泥塑传承人胡深），省级传承人32人;县级非物质文化遗产代表性传承人共有242人。渭南市：渭南市有县级非物质文化遗产名录370个、市级名录169个、省级名录83个、国家级名录12个，非物质文化遗产名录数量和质量均在全省乃至全国名列前茅，初步建立了渭南市非物质文化遗产保护体系。华阴老腔、韩城行鼓等12项非遗项目被列入国家级保护名录，84项列入省级名录。有8人被列为国家级非物质文化遗产代表性传承人，55人被列为省级传承人。渭南的非物质文化资源丰富，秦腔、大荔同州梆子、富平阿宫腔、华阴眉户、合阳跳戏等多种戏曲源远流长；华县皮影戏、合阳提线木偶戏古老璀璨，被誉为戏曲的活化石；华阴老腔更是被称为东方的摇滚；韩城秧歌独具匠心，融民歌、说唱、舞蹈为一体；澄城刺绣、皮影雕刻、渭南面花等民间艺术巧夺天工；韩城行鼓、合阳上锣鼓、富平老鼓威震四方；蒲城秆火绚丽神奇；澄城尧头窑古朴厚重。悠久的历史和灿烂的文化成就了渭南民间民俗文化的丰富多彩和品种繁多“,三、陕北地区榆林市：第二批市级非物质文化遗产名录中，传统技艺是9大类中入选项目最多的一个，其中囊括了具有各县区特色的干炉、手工挂面、拼三鲜、炉馍馍、果馅、豆腐、驴板肠等传统食品技艺，以及柳编、手工地毯、石雕等共26项传统制作技艺。而市民耳熟能详的绥德传统婚俗、定边赛驴会、子洲转九曲等14项民俗与靖边剪纸等12项传统美术，以及神木杨家城传说等3项民间文学和横山道情这一传统戏剧，也分别入选市级非物质文化遗产名录。陕北民谚、绥德石狮雕刻技艺、绥德踢场子、佳县白云山庙等4项入选第四批国家级非遗项目。延安市：延安历史悠久，文化积淀深厚，人民群众在长期的生产生活中，创造、积累了丰富多彩的文化艺术。2004年开展非物质文化遗产保护工程以来，榆林市已先后挖掘出各类民间艺术品种70余项104个品种，其中被列入国家级保护名录的12项，列入省级的64项，列入市级的135项，列入县级的284项。已有31人分别被国家和省上命名为非物质文化遗产"传承人，有6个县被文化部命名为民间艺术之乡，有4位民间艺人被联合国教科文组织命名为民间艺术大师。在全省非物质文化遗产保护名录中，延安处于领先地位。陕北民歌、陕北道情、陕北说书等非遗项目得到了很好的保护和传承。第五篇：将非遗资源转化为文化产品将非遗资源转化为文化产品字号欢迎发表评论2012年09月07日05:46来源：齐鲁晚报纠错畋藏将本文转发至：来自潍坊的泥彩塑传人聂希蔚和他的泥老虎。精湛的传统泥人汤。烟台牟平的棒槌花边传人王家卿为参观者讲解制作过程。本报记者师文静6日,在枣庄市台儿庄古城举行的第二届中国非物质文化遗产博览会开幕。作为展会的重要部分,山东省非物质文化遗产成果展单独列馆展出，这里集中了杨家埠木版年画、曲阜楷木雕刻、东昌葫芦雕刻、莱芜锡雕、伏里土陶、聂家庄泥塑、枣庄柳琴戏等山东省非遗保护的代表性项目。在诸多非遗保护中,掌握着老手艺的非遗传人成了重点保护对象。除了力推传承人,我省还侧重借助市场手段让非遗在生产中得以继承。搭乘非遗保护顺风车，泥娃娃走出国门虽然非博会现场偌大的场馆内囊括了来自全国各地的非遗产品和非遗项目,但是山东的非遗保护成果还是受到了参观者的特别关注。今年75岁的聂希蔚是国家级非遗项目高密聂家庄泥塑的传承人,他从12岁开始做泥塑,产品以泥老虎、泥娃娃不倒翁为主。6日上午,刚开馆一会儿聂希蔚就卖出了一套价值近百元的泥老虎,他带来的种类繁多的泥娃娃也让大家爱不释手。聂希蔚告诉记者,以高密本地泥土为原料制成的泥娃娃造型朴实、色彩艳丽,具有很好的寓意。但之前聂家庄泥塑只局限于做给当地人,需要赶大集时才能卖掉,导致学这门手艺的人很少。现在,泥娃娃这么受欢迎彳导益于政府对它的保护。这两年政府加大力度支持非遗传承人,宣传非遗产品,所以我们的泥娃娃知名度越来越高。泥娃娃和泥老虎的销量这两年大了很多,不仅有国内经销商过来批发,有些产品还通过中介公司销往国外。聂希蔚告诉记者,由于制作泥塑是纯手工,产品生产得很慢,需要一年的周期,虎年的时候泥老虎出现了供不应求的情况,价格比平常涨了随着泥塑受欢迎程度的提高,聂希蔚的泥塑产品扩展到八仙人物、十八罗汉、戏曲人物、神话传说人物、京剧脸谱等多种类型。聂希蔚称,虽然泥塑还没能发展成大规模产业,但是对于做泥塑的手艺人来说,以此为生完全没有问题。如今跟他学习泥塑的学生中,有30多人靠泥塑为生而且过得很好。聂家庄泥塑只是山东省支持非遗发展的例子之一。在非博会上,记者采访了解到,杨家埠木版年画、曲阜楷木雕刻、枣庄柳琴戏等非遗项目也因受到政府的宣传保护逐渐扩大了知名度。鲁锦带动2000多人就业在非博会现场,胶东花悖悼传承人林荣涛和王爱凤正在制作一个超级大悖悖,这个悖悖上有象征吉祥的龙凤造型,让在场观众看得饶有兴趣。林荣涛称,胶东花悼悖是一门传统手艺,之前以此为生的人并不多,也很少有年轻人学习。但是,如今的胶东花悼悖加工厂每年的销售额能达到50万元,最重要的是,随着花悼悼市场的拓展,很多年轻人在生产花悖悖的过程中,逐渐掌握了这门手艺。作为胶东花悖悖的传承人,我们可以在加工厂内带学生,将这门手艺传承下去。如果没有市场、没有销量，年轻人是不会对花悼悖感兴趣的。荷泽邺城鲁锦制造工艺是国家级非物质文化遗产。作为山东的老字号,鲁锦之所以能完好保存下来并且打开市场,与鲁锦较早企业化生产有关系。邺城县鲁锦工艺品公司董事长路维民告诉记者,公司拥有鲁锦品牌,并邀请鲁锦的非遗传承人在公司内做研发工作。如今公司拥有1000多台手工织布机,年产量100万米鲁锦原料,年销售额达到1400万元。我们不仅生产鲁锦原料,而且生产鲁锦制作的床上用品、衣服、沙发套、壁挂、包袋等衍生产品。我们的企业已经带动了2000多人就业,鲁锦这个非遗项目也得到了很好的保护。山东省非遗保护中心主任王寿宴告诉记者,许多非遗项目就是在生产生活中产生、发展而来的,本身就具有市场性和消费性。所以近年来我省鼓励非遗借助市场手段,将非遗资源转化为文化产品,让非遗在生产中得到保护。