外国文学史之中世纪文学.docx

外国文学史之中世纪文学一.欧洲历史上的“中世纪”是以公元476年西罗马帝国灭亡为起点，终点是英国资产阶级革命前夕的17世纪中叶；分为三个时期，初期从公元5至U世纪，中期从公元12到15世纪，后期从公元15到17世纪。中古文学主要指前两个阶段的文学，后期一般称为文艺复兴时期文学。二.中古文学的主要特征和价值：中古文学的突出特征是宗教色彩、民间文学色彩和开创性。基督教文化的主导地位使中世纪文学深受其影响，即使是具有民间色彩的英雄史诗和城市文学也具有不同程度的宗教色彩。中古文学在艺术表现手法上有进一步开拓，如象征、寓意、梦幻、哲理、现实描写、浪漫抒情乃至动物故事等流行一时。中世纪文学不仅形成了多元并存的文学局面，还产生了当时最伟大的文学巨匠和诗人一ET-三.中古各种类型文学的代表作品：中古文学在经历了欧洲封建制形成、发展和衰亡的漫长历史进程中，在多种文明和文化的碰撞中，形成多元并存的局面。主要包括教会文学、骑士文学、英雄史诗和谣曲、城市文学等文学形式。教会文学：又称僧侣文学，是中世纪欧洲盛行的长期占统治地位的正统文学，主要指的是当时教士和修士写的文学作品。使用的文字主要是拉丁文、希腊文和教会斯拉夫文。体裁有圣经故事、圣徒传、祷告文等。文学体裁大多取材于圣经，创作目的主要是宣扬基督教教义，宣扬禁欲主义和来世主义思想。主要手法有梦幻、寓言、象征。骑士文学：1.概念：盛行于11至13世纪西欧封建制度巩固和繁荣的时期，以法国的成就最高。其基本内容是描写骑士爱情和冒险故事，宣扬和美化骑士精神，有骑士抒情诗和骑士叙事诗两种。骑士抒情诗的中心在法国南部的普罗旺斯，骑士叙事诗又称骑士传奇，其中心在法国北部。2 .骑士抒情诗：是指咏唱对贵妇人的爱慕和崇拜，最常见的形式有牧歌、破晓歌、夜歌、怨歌等。其中以“破晓歌”最为着名，主要叙述骑士和贵妇人在破晓时分依依惜别的情景。3 .骑士传奇分为三个系统：一是古代系统：根据古希腊罗马文学作品改写，着名的作品是亚历山大传奇特洛伊传奇埃涅阿斯传奇;二是不列颠系统：主要写不列颠王亚瑟和他的圆桌骑士的故事，特里斯丹和伊瑟是流传最广的骑士叙事诗；三是拜占庭系统：最重要的作品是法国的奥卡森和尼柯莱特。英雄史诗：1.概念：是在民间文学的基础上发展起来的，歌颂封建时代理想英雄人物的长篇史诗；依据其内容和产生的时间，一般分为早期英雄史诗和后期英雄史诗两种，早期英雄史诗形成于中世纪初期，是氏族社会末期各部落人民的口头创作和集体智慧的结晶，其中贝奥武甫是流传至今最完整的一部早期英雄史诗，后期英雄史诗产生于中世纪中期，是封建制度发展的产物，其主题是爱国主义最着名的史诗有法国的罗兰之歌。4 .英雄史诗代表作：前期英雄史诗着名的有日耳曼人盎格鲁萨克逊人的史诗贝奥武甫，分为上下两篇，上篇鹿厅、下篇屠龙，还有日耳曼人的希尔禧布兰特之歌、芬兰的卡勒瓦拉（又译英雄国）、冰岛的埃达（诗集的汇集）、萨迦（叙事文学）;后期英雄史诗最着名的史诗有法国的罗兰之歌、西班牙的熙德之歌、德国的尼伯龙根之歌、俄罗斯的伊戈尔远征记。罗兰之歌的主要内容和艺术特征：内容：罗兰之歌是后期英雄史诗中最杰出的的作品，用罗曼方言写成，取材于法兰克历史，以查理大帝778年远征西班牙的实事为基础加工而成，内容大致分为三个部分：起一部分写查理大帝遣使受降与加奈隆叛变投敌；第二部分主要写马尔西勒伏击法军及罗兰奋战身亡；第三部分主要写查理大帝回国后将加奈隆四马分尸，并处死了30个为叛徒加奈隆辩护的亲戚。罗兰之歌的主题是爱国主义，这一主题在罗兰身上得到了鲜明的体现。艺术特征：在艺术上，诗史的情节单纯集中，结构紧凑，主题突出，人物性格鲜明生动。诗中惯用重叠和对比的手法，风格粗犷朴素，保留了民间创作的艺术特色。谣曲：以描写生活的悲剧或历史题材为主，与英雄史诗相比，更多作品反映出人民的愿望和他们对自己喜爱的英雄的赞颂，具有平民意识。最有名的是英国罗宾汉谣曲O的城市文学：1.概念：市民文学也称城市文学，是从11世纪随着城市的出现和市民阶级的形成而产生的文学。它大多是民间创作，直接取材于现实，反映市民的审美趣味，强调机智和乐观。其主要体裁有韵文故事、讽刺故事诗、抒情诗、市民戏剧。2.主要特征：适应市民的政治要求和生活愿望。取材于现实生活，揭露封建主和僧侣的暴虐、愚昧、赞扬市民的才智，具有较强的现实性。3.主要创作手法：讽刺。4 .韵文故事是一种诗体小故事，从民间歌谣发展而来，着名的有法国的驴的遗嘱农民医生农民舌战天堂和德国的神父阿米斯等；城市文学的最高成就是寓言讽刺叙事诗，代表作品是列那狐传奇；13世纪后出现的市民抒情诗是中世纪市民文学的重要组成部分，最着名的诗人是法国的吕特博夫和维庸；中世纪的市民剧是建立在宗教奇迹剧、神秘剧基础上的，最着名的笑剧是法国的巴特兰律师.5 .列那狐传奇的思想内容及意义：作品以动物寓人，以动物世界喻人类现实，通过动物间的斗争来反映城市内部各阶层间的矛盾冲突。其中狮子代表君主，骆驼代表教皇，伊桑格兰狼代表贵族大臣，鸡、兔、鸟代表下层人民，列那狐则是典型的市民阶级。列那狐最主要的品质是机智、狡指，其性格具有两面性。一方面它借用智慧捉弄、嘲笑甚至击败比自己强大的敌人，另一方面它也不是正面人物，它总是欺压比自己弱小的动物，为了利益可以抛弃善良的念头。其意义是对欧洲的讽刺文学和寓言文学产生了巨大影响。四、但丁：1、但丁及其作品：是意大利第一位民族诗人，是中世纪欧洲文学的巅峰。他介于中世纪与文艺复兴之间，是站在旧世纪的终结与新世纪开端的门槛上的文学巨人.1292年到1293年，但丁把给贝雅特丽齐写的情诗整理成诗集新生，以表达爱慕与哀思。在诗中，但丁把贝雅特丽齐看成是上帝派来拯救自己灵魂的天使。放逐期间的作品有哲学神学论着飨宴、语言诗学论着论俗语、政治学论着帝制论以及他最伟大的作品神曲。神曲原名喜剧，采用中世纪梦幻文学的形式，梦游地狱、炼狱和天堂。2、神曲的主题：从两方面理解，第一，从字面意义论，整部作品写的是“亡灵的遭遇”，即人死后在三界当中的情况。第二，如果从寓言意义上看，则“其主题是人”。但丁作为文化转型时期的代表，在他身上既不可避免的带有所谓的字面意义，即中世纪神学的烙印，又必然表现出其丰富的寓意，即人学特征。因此，神曲实际上是一部以神学宗教意识作为形式而把人学内涵作为其本质的作品，这本身就意味着新旧两个时代的思想杂然并存并且矛盾统一。3、神曲的思想内容：首先，神曲的宗教性。作为中世纪最后一位诗人，但丁无可否认地扎根于基督教文化当中，并用基督教文化灌溉他的诗歌之花。从结构框架上看，神曲的结构框架的原则就是基督教传统象征式的。地狱、炼狱和天堂三部曲的设置直接取材于基督教传统。但丁充分借鉴了圣经及后世基督教关于地狱、天堂的传说，兼采罗马天主教中对炼狱的说明构建了一个庞大而复杂的宇宙框架。数字在中世纪具有神秘的象征意义，如“三”象征“三位一体”，“十”象征“完美”、“完善”，“七”象征"上帝的七灵”等。地狱和炼狱主体部分的安排是根据基督徒所犯的七种罪：骄傲、嫉妒、愤怒、怠情、贪财、贪食、贪色。但丁将笔下的灵现按各自所犯罪行的轻重分别发配到由浅到深的地狱层和由低到高的炼狱层；从作品的思想观念上看，神曲也传达着基督教的宗教意识。基督教的核心是上帝观，它不仅承认宇宙的终极本源是上帝，而且将上帝看成是宇宙间唯一的、最高的主宰。但丁接受了基督教神学观念，整部神曲，自始至终都贯穿着上帝是万物之源和宇宙的最高主宰的观念，尽管但丁否认人的本质是原罪，但他却承认人处于罪恶的深渊，其最终归宿是天堂，从地狱到天堂得凭借对上帝的信仰。他认为理性只能辨别真善美，认识假丑恶，而人的提升与超越，则必须依靠爱和信仰。在作品中，他还按基督教观念安排灵魂所处的地狱位置。其次，神曲的人学内涵。但丁早年就是一个个性解放的倡导者，他所汲取的古希腊文化养分和佛罗伦萨自由主义的文化氛围都决定了但丁从来都不是一个禁欲主义者。他仅仅是一个诗人，一个为了爱情刻骨铭心，对政治饱含热情，对民族命运关之切，对整个人类爱之深的诗人。他始终执着的思考和探索着民族、国家及人类的出路，并把这种对现实的满腔忧愤之情注入了他的神曲。因此，诗人虽然是在宗教世界中宣泄着自己积郁已久的愤恨，但却不可能脱离“人”的主题。但丁笔下的上帝，是一个为了人的存在，一个造福于人的存在。但丁按照宗教观念里的形象制造了作品中的地狱层，唯一不同的是但丁把那些刑罚都用在了现实生活中不能受到惩罚的恶人身上，如在地狱第八层受罪的是贪官污吏、伪君子、罗马教皇等人，在第九层受罪的是卖主求荣、叛党叛国的一切叛徒，显然，神曲的审判标准与基督教不同，对现实人生是非善恶的评判依照的是但丁本人的标准。其意义在于，天国的审判在但丁的神曲中变成了人间，“地狱”不再是观念中压迫人们精神的巨石，而成为正义战胜邪恶的标志。神曲的两个人物形象即维吉尔和贝雅特丽齐也突出了作品的人文内涵。作者出于对维吉尔的崇拜和热爱，把他作为地狱和炼狱的向导，予以这位古罗马诗人极高的赞美。用他象征智慧和理性，象征着诗人对于知识的崇拜，并把知识作为通往至善至美的天堂的向导；贝雅特丽齐引导作者游历天国，最后见到上帝，象征人通过爱的途径认识最高真理和至善，获得永生的幸福。通过这两个人物的象征意味，我们清楚地看到了但丁为人类精神危机所寻求的最终途径，及人智和爱的完美结合，但丁所设计的这一人类模式，是对人的本质的探索，对个体人格的肯定，对主体性的高扬，也是他区别于基督教诗人的重要标志。4、艺术特色：第一、构思严谨，结构完整。神曲全书分三章，每章有三十三歌，加上序曲共一百歌。每章篇幅大致相等，结构匀称。地狱分九层，加上外围共十层。炼狱主体是七层，另有外围和地上乐园，总数是九层。天堂也是十层。第二、象征手法。在神曲中象征手法俯拾皆是。黑森林象征邪恶的世界，豺、狮、狼象征淫欲、傲慢和贪婪，维吉尔象征人智，贝雅特丽齐象征爱，甚至故事结构、情节、题目、典故、引言，处处是象征，因此也处处是玄机。虽不免艰涩但富于哲理，充满寓意。第三、虚构与写实结合。神曲的内容本来是虚构的，人死后的三界、灵魂等都是作者的想象而非真实的现实生活。但是一方面，但丁非常强调细节描写。在作品中无论是人物所处的环境还是人物的活动都通过细节描写而显得更加真实、形象。作品创造性地写出了地狱、炼狱和天堂的具体形状和身处其中的人的景况。比如地狱中人如何接受惩罚，炼狱中的灵魂如何修炼写得十分详细具体。因此作品虽然光怪陆离却又让人感觉真实可信。另一方面，作品涉及了当时最敏感的社会和政治问题，故事素材和人物形象大多来自于现实，具有很强的现实意义。第四、人物形象丰富多彩。作者在作品中塑造了众多的人物，往往着墨不多却栩栩如生、性格鲜明。如贪婪残暴的教皇、刚强不屈的法利那、温柔多情的弗兰采斯加，尤其是热情奔放、渴望知识的但丁本人的形象最为突出。第五、俗语写作。神曲摒弃了中世纪惯用的拉丁语，用意大利语写成，并借用了法语和拉丁语的丰富词汇进行创造，为意大利民族语言的成熟做出了突出贡献。