Mark-Levine爵士理论.docx

写在前头滴话:这个最终几章的示例图片我木有弄下来,各位大神见谅,文字基本木有校对,因为我看不懂.看到这段话滴人请在群里留言”感谢万能的度娘和章鱼”第一章基本理论音程正如质子是构成物质的基本单位，音程是构成旋律及和弦的舰本单位,我们给音程个恰当&两个书之间的距离。图1-1给出了全部的音程，（都以中心C为基准从徽小的半讦/小二度,始终到八度.每个音程的上面足胶常见的名称Figure1-1Wltoneaugmented41hQnWihedSthmajorWmnor7thAugrremed6thm>or1三<awBSOI二IO小二度/半音大二度/全音小三度大三度纯四度三全音/增四度/减五度纯五度小六度/增五度大六度小七度/增六度大七度八度音程的转位：,户都必需驾叔的项上要按篇，蝴*是在转调时）就是和弦他如你手白怎调I-.将一首曲子“转调上升一个大六度僚么你会发觉把它“转调降低一个小三度”会更便利.而它们其实是一样的.也就是说，你要明臼大六度的转位超小三度.在为音程转位时，将较低的音转到较高的位置，或者相反，转位的结果是你得到一个新的音程，而转位的法则是很局洁的。在音程转位时：大音程变成小音程小音程变成大音程纯音程保持不变三全讦保挣不变并且，阳的音程与新的音程相加是一个九度。请看图!-2,假如你将一个大三度利位，比如C以及其上的E,转位后成了E以及其上的C,这样一个小六度.大音程变为小音程三度加六度为九度.再看图1-3.一个小二度转位为大七度.小音程变为大音程,二度加七度为九度.图14中，纯四度变为纯五度.纯甘程保持不变，四度加五度为九度，图卜5中，一个三全音转位成另一个三全音。由于一个三全音是在四度和五度之间，所以可以说是“四度半”，四度半加四度半还是九度，Figure1-2major3rdminor6tfmajort>comsminorEleOr2ndEeJor7thminort*<ommajorq.N7&j.一1套假如你要真正驾驭这些学问并让音程的音响效果映在脑中,你就要将唱出音程作为日常练习的部分,你并不须要泉君乐器（当然，除非你就是歌手），可以在洗澡时，在车里或任何你情愿的地方做练习.此外，你要试荷把自己至喜赞的唱片中的内容唱出来，比如一个乐句.一段旋律,一段即兴等等,曲目可以是标准得土曲,比波普（BCboP）或其它的土曲子.练习时，试卷辨别出两个音之间的特定音程,假如学校有机唱练耳课,那你确定要参与,你也可以买一些练耳用的租带，你必,：i好好练习听力，因为演奏一段精彩的即兴主要是看你Ife否将“头腼中听到的音乐“在你的乐器上演奏出来，三和弦音程不仅可以单独奏出.还可以组合起来.比如.将两个三度层比起来就成了三和弦.这样的组合有四种可能性，所以有四种三和弦.大三度上加一个小三度就成了大三和弦.小三度上加一个人三度就成了小三和弦。两个小三度构成一个减三和弦.两个大二度构成一个增三和弦.图16给出了这四种和弦.Figure1-4Cminorri*dCdMnhh<ltriadCugmntdtril请在钢导上演奏每一种三和弦.Mi听并体会每种三和弦不同的感情色调.在电视、电影和戏剧的配乐中常常运用和声来充溢通面的梢博内容。大和弦止人听起来凌到。悦、仃力和鼓环。小三和弦听起来公有哀痛、深思和悲剧性效果。减三和弦般示意若惊慌和激烈。增三和弦行飘浮.神奇的感觉,示意若魅惑.尽管这些音乐功能都已羟是陈何温网.但仍旧是有效的得要不作曲家就不会用它们了.囚此无怪乎BennyGolson的“IRememberCliflbrd''.John1.ewis的“Django”和EdenAhbeZ的-NatureBOy”都是用小调写的（都是怀念性的悲伤曲调一译注,而BiXBeidertxxk的TnA“（雾中用了增和弦.在演奏时,你会让听众、其他乐手和你自己产生一种情感的回应.记住这一点.三和茏常常被转位,和弦转位就是在和弦中，处于底部的音不是和弦的根吉。图1-7给出了一个C大三和弦和一个C小三和弦各自的三种转位。Flgurw1-7原位,根音在底部第一转位，三度音在底部其次转位，五度音在底部其次章大调音阶与H-V-I进行请演奏以下三个图示中的音乐,所一KIl-V-I进行的以响效果.图2-1选自VictorYoung的-StellaByStarlighf,是降E调的Il-V-I进行.图2-2选才MilesDavis的*TuncUp".是D调上的II-V-I进行.图2-3选自JohnCokranc的PamSteps",前一部分是G调上的Il-V-I进行，后一部分是B调上的。和弦进行（或称和弦连接，下同）的膨式有很多种,但Ift士乐手最常演奏的是11VI进行。H.V,I和弦的最初来源是大调音阶的调式.大调音阶的调式图2T给出re大调音阶以及它的全部词式.你可以这样看得网式：C大调音阶行七个不同的音，你可以从任何一个言起先演奏这条音阶.也就是事实上一共有七条不同的C大调音阶其中一条从C起先，一条从D起先，一条从E起先，一条从F起先，等等，始终到以B起先的那一条，每一个调式都有一个希腊语的名字，在下图中写于每条调式的右边,每个调式左边的罗丹数字I至Vll对应J其右边的潮式名称I是爱奥尼亚.II是多利亚.Ill是弗里儿亚，等等.对于每一条大网音阶来说都足如此.：、，小;心：j.二一C爱奥尼亚，D多利亚，E弗里几亚，F利底亚，G混合利底亚，A伊奥利亚，B洛可利亚希膈语的调式名称并不特殊，它们是乐手日常运用的术语。比如，你可能会听到这样的对话:乐手A：其次小节的和弦是什么？乐于B：F利底亚.爱奥尼亚调式和大七和弦从调式就引出了七和弦的概念。将酒式中每隔一个的音奏出来，就形成了七和弦，请见图2-5."每隔一个的音”就是你所得到的和弦的根音、三音、元音和匕音.这些白称为“和弦内音”,因为它们确定了秘个七和弦的性质一一大和弦、小和弦、属和弦.Flgur2-5CIonUnmodeCroot2nd3rd4thSth6<7toctrt此处的C大调爱奥尼亚调试.每隔一个的音都被框起来了.这些被框起的音构成了右边所示的七和弦.被框起的音是该附式的一音、三音、五音和七音.同时也是这一和弦的根音、三音、五音和七音，图2-6给出了一个C大七和弦.这一和弦的常用记号是一个三角,比如C（也写作：CCCmaj7Cm7>.这个和弦称为“大七和弦”，毡由和弦的根音与三音及七音的音程关系确定的。大七和弦包含一个大三度，个纯五度以及个大七度。而因为这一和茏是建立在第一个调式上，所以也称为【娘和弦。Figure2-6多利亚调式与小七和弦C大调的其次个调式，或称彩利亚调式，是从D到高八度的D,请见图2-7.被板起的有一此两式的一音、三音、五音和七音一一又构成了一个和弦,此处是右边所给出的D小七和弦.Figure2-7图2-8给出了个D小七和弦。小和弦最常用的记号是一条横i,所以这个和弦被记为D7（也写作Dmin7Dm7>.这个和弦称为小七和弦，是由和弦的根音与三音及七音的书程关系确定的：小七和弦包括一个小三度.一个纯五度以及一个小七度.而因为此和弦是建立在此次个圜式上，所以也称为II级和弦.Hgure28D-7本5iIUjUm皿1到混合利底亚音阶与属七和弦现在我们干腕跳到第五级谓式.或称混介利底亚谓式,他G到前一个八度的G.图29给出了这个被枢起的该调式的一讦、三音、五讦和七青,它的构成/右边的和弦一一G属七和弦.-一6«W-*¾KgUe29GMixolydianmode.G/root2nd3rd4th5t67toctrr它的名称常用被的林为“G七和弦”.记为G7.这个和弦称为属七和弦，是由和弦的根音与三音及七音的音程关系确定的：属七和弦包括一个大三度，一个纯五度以及一个小七度，见图270。而因为此和弦是建立在第五级调式上，所以也称为V线和弦。Figure2*10G7图2-11给出了一个混合利底亚的例子.FreddieHUbbard的曲子"PhiHyMignon”（由鼓T-PhillyJoeJones的名字而来）的酋八个音，这是一条上行的G混合利底亚西式.Figure211图2-12给出的是SonnyRollins的“Pent-UpHouse”的前八个音，这是一条上行的D混合利底亚调式。Figure212I.II.V侬和弦也就是大七和弦，小七和弦以及属匕和弦，是解上乐里最常用的三个和弦。由于母个和弦都包含-个纯五度（有的和弦包含升五级音和降丑级音，在以后的章节里会探讨，所以三音和七音是变更书.它们确定了此和弦是人和弦、小和弦还是属和弦，也就是说，它们确定了和弦的“性质”.以下几条归纳了这三个和弦的不同：大七和弦包含一个人三度及一个大七度。小七和弦包含一个小三度和一个小七度。属七和弦包含一个人三度和一个小七度。.H-V-I进行I.II.V级和弦常常以一个Il-V-I进行的方式出现.这足禽士乐中最常见的和弦连接方式.我们之前谈到的几个和弦的例子D-7,G7和C它们是C调的IIVI进行.你能写出F调的I1.VJ进行吗？应当这么做：F大调音阶的二音，五音和一音分别是G，C和F。II级和弦总是小七和弦，V级和弦总是属七和弦,I级和弦是个大七和弦.F调的MV-I进行是G-7,C7.E,把每个调的Il-V-I进行都在脑中想一下,这一过程并不须要有乐器在手.一个II-V连接并不确定连接I级和弦，RichardR<lgcrs的“IDidn,tKnowWhatTimCItWas"前四小节里就只有IIV进行。见图2-13Figure213InkeyofEinkeyofDInkeyofEinkeyofDE调的IIV.D网的11V.Eiij的IlV.D网的IlV而Vj的连接也不确定前面有Il级和弦，比如BobHaggart的“Whal'sNew?”一起先的V-I进行.（见图2-14.同样,Il级和弦.V级和弦,I级和弦也常常自由地出现.而并不相互形成连接和进行,比如图2-15中所示.Figure214VIinkeyofCC调的VIFigure2-15nnCVInAklinlkVInOIlinA卜IinAVInGIInE卜C圜的Il级,降A调的V级，降B调的I级，DiliI的V级.降A调的H欲，A调的1级，G调的V级，降E调的I级物开一本fakebk("kcbook”是一本曲集,通常只有主旋律和和弦标记.最好最精确的是FICNewRealBoOkS，第一至：卷,有C圜.降BiHj,降E网等版本.还彳f一本ThcWorld'sGreatestFakeBOOk”只有C调版机这些书均由SherMUSiC公司出版),选首简沽的曲子，比如“JUSlFriends'*.'SatinDd，或'TuncUp",分析它In的好个和弦它是Il级和弦吗？是V级和弦叫？还是1级和弦?找寻一下其中的MV.V-I和Il-VJ进行.请记住以下原则：小七和弦是Il级和弦属七和眩是V娘和弦大七和弦是I级和弦你可能会遇到一些不熟识的和弦标记SUS,b9,#11,alt,等等.别担忧，我们之后会探讨。图2-16给出了“JustFriCndS”一曲的和弦进行.每个和弦都做/分析，表明它是U级,V级或I级和弦.图中还说明白每个和弦屈于哪个圜.请留意“JustFricnds”翔繁地转网.前两个和弦是C周的Vl进行，紧接蓿降B调的Il-V进行。假如你演奏完最终,小节后要问到他好再演奏一次，那么就应当运用括号中的两个和弦。这如和弦称为“回发”(u11UHX>und),它们与首曲的第一个和弦共同构成一个Il-V-I进行.其实可以用来分析的曲子包括“AlltheThingsYouArc-TuncUp'',SoulEyCS“，”IThoughtAboutYo<im.,'SatinDoMJPcrdido,同样的，请先忽视你看到的变更和弦b9.杓.b5.b13.alt等等。我们立刻会探讨到.和声进行在图2-17中,当你舛奏Il级和弦到V级和弦再到I级和弦时,请留言翻个和弦的七音都向下解决一个小二度，变为下一个和弦的三度.这是基本的“和出进行“(VOiccIcading).和声进行一个特定的音解决的方向。就似乎七音被种击力或磴力吸引，迫使它向下解决一个小二度。假如你是管乐手，正在做即兴演奏,而另一个管乐手在演奏主旋律,那么你奏出七K并向下解决一个小二度.会立刻为独奏拧勾口条背景纹条.Figure217诂演奏图2-l8中的音乐.这是ThclcniousMonk"ROUndAboUtMidnigh广的第：.、第四小节-请留意听摊个II级和弦的七音向下解决小：度，成为下个V级和弦的三音。Figure2-18演奏图2-I9中的音乐，这是DonaldByrd的“1.ow1.ifi;'',上面一条旋律规是DonaldByrd演奏的两小节II-V.JackieMc1.ean演奏下面的旋律战，他总是把每个II级和弦的七音向下斛决一个小二度变成卜一个V级和弦的三音。Figure2-19五度图在姆个调上都探讨,下11M进行，井记住它们，好士乐手假如要在徒个调上练习时，都会用到五度圈，见图2-20。Figurw2-20五度艇将全部十二个音持列起来.每个音都比之前的音低五度,在你探讨五度圈时,把每个者想成一个调,也就是你要练习的冏.从最上面的C词起先,以逆时针方向依次练习每个调，从F.Bb.Eb始终下去(古典乐手一般以顺时针方向学习五度圈，而爵士乐手更喜笑以逆时针方向学习，因为逆时针方向的每个音都遵从于Il-V-I进行的模式).你在做练习时应当运用五度圈,因为它和现实很像.大多数曲F的和弦进行卷是五度册的一部分,比如IIAM进行中和弦的根音都遵循五度圜.以CiUi为例，II-V-I(D7,G7,CA)的根苦是D.G,C,他们在五反圈上以逆时针方向排列。而对于F调，HM(G7,C7,F)的根白是G,C,F.它们也依五度圈排列。图2-21是JcroncKcm的“AhtheThingsYOUArC”前几个小甘的和弦变更.请留意和弦的根音是如何组成了五度圈的一部分.Flgur2-21Chor(Efollowttcycleof5thfromFtok.MdMnfromDtoCFigure2-22和弦遵循五度圈中F到Db从D到C其他常用的和弦进行虽然I卜V-I是的上乐手挑常用的和弦进行,但我们也有必要探讨一卜其他几种常见的进行。V级的V级“V欲的V级”意思是一个屈七和弦以下行五度解决到另一个属七和弦，比如C7至F7.时你会看到一行中连续运用多个V级和弦，它们以五度圈的依次，逆时针出现,一个接着一个.是小典的例子是GeOrgeGerShWin的"1'VeGotRhythm”中的连接段落,四个丫级和弦依次出现，每一个都向下解决五度(图2-22).请留意这一系列和弦的根音是如何以五度圈的逆时针依次出现的：I).G.C,F.请演奏图2-23的内容,这是CedarWalton弹奏的AlbertHagUe的44YoungndFoolish"最终几个小节，请留意他是如何以五度循环的方式弹奏了九个“V级的V锻”.全部九个相七和弦的根音一一.I),G,CHBb1Eb,Ab,Db一依据五度循环,以逆时针依次一个接一个出现.CedarUalton所弹奏的和弦中，根音不出现在底音的位置，请不要感到困点一一这是一个很好的“无根音”和声的例子.的士钢号家常例如此弹奏.R«ur«223A707«HG7爵士乐中最常见的和弦进行之一是I-VI-II-V,GeorgeGerShWin的“I'YeGotRhythm"最初的前四个和弦是一个ITl-HT(C,-7,D-7,G7)进行，见图2-24.Figure2-24CA-7D-7G7VlIlV我们还没有探讨过Vl级和茏，所以先来探讨-下这个和弦。对C调而三，六宫是A,将C大调音阶从A起先演奏至高一个八度的A,就是A伊奥利亚调式，见图2-25,将徒隔一个音框起来，得到一个和弦，根者、小三度、纯五度和小七度一一这是一个A小七和弦，。调的VI级和花.从伊奥利亚而来的VI级和弦包含一个小三度，一个纯五度和一个小七度.仅就结构而言，它与由多利亚而来的II级和弦是一样的一一都是小七和弦。当我们在第三章里探讨完好个调式的全部七个音后，你就会发觉多利亚和弦与伊奥利亚和弦有很多的不同。Hgurv2-25AAeobanmoderoot2ndM4thSth6th7tOCUVVVl当今的乐手在演奏ITl-H-V进行中的Vl级和弦时，一般会用属七和弦代普小七和弦。他们演奏C调的I-VI-II-V进行时会奏成CA,A7,D-7,G7(见图2-26).用A7代替A-7能止和弦进行有更剧烈的解决到D-7的感觉。而H.比起小七小花，周七和弦有更多的变更选择。Figure2>26III-VI-II-VI-VITI-V的一种常见变更是IIlTI-Iit,这个进行在回庭中用得很多。就C调而言，这一进行是E-7,A-7,D-7,G7o我们还未探讨过第三个调式以及由它引出的111级和弦，我们在图2-27中探讨一下.Figure2-27格每隔一个音框起来，得到一个和弦，根音、小三度、绳五度和小七度这是一个E小七和弦(E-7),C调In-YI-H-Y进行的III级和弦.由弗里几变调式引出的HI爆和弦与II级和VI级和弦在结构上是一样的.这三个都是小七和弦.当看完第三隼，学习了每个调式的全部七个音后,你会发觉弗里凡亚音阶通常是在一个完全不同的和弦上演奏的这个和弦甚至都不是一个小七和弦，与在ITI-IlT中一样，IIITITI-V中的Vl级和弦也常常运用剧和弦,比如JiwnyVanHeUSen的“PolkaDotsandMoonbeanms"的第七、第八小节<图2-28.Figure2*28你也可以把InTI-11-V中的全都四个和弦全都变为词和弦比如KennyBarron珞JiBayMCHUgh所写的-OntheSunnySideoftheStreet"一曲中前八小节的最终郃分全部改写.图2-29给出的是原曲的第七、第八小节.图2-30是KennyIialrcn的改编,他连用了四个属和弦.由于每个Y级和弦都解决到低五度的V级和弦,所以这种进行也可以叫“五级的五破的五级的五级”，当然这特别绕门.Figure229VVlIlFigure2-30KennyBarron'spianovoicing:simplifiedVofVofVofVI-II-III-IV进行和利底亚调式将一个调的前四个自然音阶构成的和弦演奏出来是很常见的演奏图231,听一下JohnColtrane所演奏的JeroneKern的“I'mOldFashioned"其中的两个小节.Coltrane运用了自然音阶的I-II-HlTV进行Figure231我们还未探讨过八'级和弦,所以先来探讨一下对C调来说四音是将C大调青阶从F起先至高一个八度的F.就得到了F利底亚调式,见图232.KgUe2-)2F利底亚调式除含莉一个变更音：B,它把F大七和修(F)的四音(Bb)上升了半白。现在你先对此有个印象，我们会在第三章中具体探讨,当一个大七和茏持续两个小节时，钢琴手和吉它手一般会演奏I-II-IIlTV进行JeroneKern的“AlltheThingsYouAre”第七、笫八小节仅仅只有一个CA和弦。若要让曲子增加一些对比和动感,你可以先上行地演奏I-HTH-V进行，然后再以IlI-H-I下行，比如图2-33中所示。Figure233图2-34中是CoItrane演奏的“Moment'SNotice”，他奇妙地运用I-IITuTY进行，从Eb转到另一个网.原来这里的IV级和弦应当是Ab，但他用Ab-7代替了，并解决到>b7.从而构成了Gb冏上的Il-V进行.IIY进行大和弦之后常常接一个比它高四度的和弦,有时这人高四度的和弦也是个大和弦比如图235.在演奏VietOrYOung的“MyFoolishHeart”一曲第一小节时.BobbyIlutcherson在BbA之后用了一个EbA.Figure2-35有时大和弦后接箱的海一个四度的和弦会是一个和弦，比如“StellabyStarlight"一曲的第七、第八小节，EbA之后接着一个Ab7图2-36另一个例子是WiIIardRObiSOn的“OldFolks",Bb之后接着一个Eb7（图2-37）,Figure2*36洛可里亚调式与半减七和弦至今我们仍有一个调式未探讨：第七个，也就姥洛可里亚调式.图2-38给出了C网上的B洛可里亚调式,将每隔一个的音框起来，我们得到了一个与1.1.经探讨过的其他和弦不同的和弦：根音、小三度、减五度、小七度,B半减匕和弦<B-7b5）,它是C调的VIl级和弦.其它六个调式引出的和弦都有一个纯折.度，但B的纯五度应当始F*这不是C调青阶上的音。洛Ur里亚是唯一有降五音的调式,B-7b5这一和弦记号写起来太长，所以大部分乐手把它可为B1.或者B半收，“B半战”的意思是带有降五音的小七度。我们会在第三章中探讨半减匕和弦，11gur2MB1.oaianmode调式爵士“词式倒七”的恰当定义是“较少的和弦,较多的空间”.MilesDavis在59年发行的专林-KindofBluew让这个术谱得到广泛运用.这张专辑中最经典的调式偈土的曲子是“SoWhatw.这昔曲子只有两个和弦,此曲的和弦进行见图239.Flgue2-390-70-7»-7D-7相比于之前的值土曲11和标准曲目而言，调式网土让乐手在斑个和弦上做即兴演於时有更多的发挥空间以“S。What"为例，（从最终八小节反或到前16个小节）一共有21小节的D-7和弦。正因为如此，乐手自然就可以更专注于每个和弦的音阶或调式，而不是和弦本身。于是，尽管此曲只有A7和EbY两个和弦，但乐手们做即兴时却更简洁考虑”）多利亚”和"Eb多利亚”。在历史上，这一变更在醉士乐手中引起了剧烈的振动，他们从飒向思索（和茏）转为横向思索（音阶。MiIeSDaViSI首较早的曲子“Milestones”（1958年只用了三个和弦。还有一些曲子也促使乐手们更多地考虑音阶和调式而不是和弦，包括Coltrane以-SoWhat"为法础写的wIipressionsw>Coltrane改编的RichardRodgers的“MyFavoriteThings",以有FreddieHUbbard的"1.iltleSunflower"<第三章和弦/音阶理论为什么是音阶？在上世界50年头和60年头，曲士乐发生了一场革命，它几乎与40年头的Zbop革命一样重要，而这场革命却为很多翁上乐历史学家所忽视.用士乐手起先模向地考虑（即考虑音阶，而不仅仅单一地纵向考虑（即考虑和弦）.以下是这一革命发生的历史背景：醉上乐发展早期并没有救即兴、理论等等地课，因为当时没有教命上乐的学校,乐手们主要是树树着主旋律来做即兴,或依据和弦所包含的音来做即兴.想一想一个和弦可能是这样的：在D7和弦上，演奏DF-AC,即和弦的根音、三音、五音和七音。在上世纪三十年头，思想先进的乐手，比如DUkeEllington.ColemanHawkins.ArtTiituin或1.csterYoung会说，“你也可以演奏E-G-B.D-7和弦的九音、十一音和十三音请看图军1,这是D-7和弦全部的音根音'三音、五音、七音、九音、十一音和十三音.Figure3-1D-7之后，国士乐教化有了长足地进展，但大部分乐手在D7上还是演奏那”书,但我们而于书的看法变更了.我们不再把它们存成一系列的相隔三度的音.就像我们学字母是按A-B-C-D-E-FG这样的依次,而以每隔一个字母的方式来记忆要雄窗多,比如DFAY>E-G-B,同样.我们学数字也是按依次来的，1234等等，而每隔一个数字来记也很麻烦，1-3-5-7-9-11-13。所幸，把音重新以依次排列起来特别简洁。再看一下图分1,把全部七个音放在一个八度内,就御到了图3-2所示.将它们排列成音阶，就褥到了D名利花调式的七个音.右图中右边所示,一条官阶相比一系列的三度音要更简洁记忆.静士乐手在做即兴时以音阶和调式来思隹,因为这比用和弦来思索要简洁。对于很多人而言,“音阶”一词含有贬义因为它给人一种繁杂苦工的印象每天花几个小时没完没了，没头没脑地练习以“驾驭音阶”.当然，你必能练习音阶这样才能做即兴，但一流的伊士乐手达到这样的境界，即他们并不认为官阶是“do-e-mi-fa-sol”，而把音阶看成是对于给定的和弦.你“可以运用的一组音符,此外，大多数初学龄士乐的人以为由于和弦的种类成千上万，所以音阶的数设也成上万，错，对于几乎全部的音阶，你法本上只要用到以下四条白阶就行了：大调音阶旋律小两音阶减者阶全白阶当然，还有布鲁斯音阶,但它自成一个体系,我们会在第十章中探讨）如图3-2所示，一个扩展的D-7和弦中的全部有其实和D多利亚调式包含的全部书是一样的.请记住.尽管大家都说,在这个和弦上演奏这条晋阶”，弄得似乎和弦和音阶毡两会事一样，但事实上音阶与和弦只是“同-Tf物的两个不同形式*从现在起，试若把和弦记号也石成是音阶记号，或者更进一步：看成“和弦/音阶记号”。由于我们要把音阶与和弦当作一个事物的两种不同形式,所以先来回照一下展基本的三个和弦:大七和弦、小七和弦、际七和弦.它们的范本原则也适用于大部分音阶.人七和弦包含一个大三度和一个大七度。小七和弦包含一个小三度和一个小七度.屈七和弦包含一个大三度和一个小七度.全部三个和弦都包含一个纯五度.Figure3-2DDociMimodeUttl大调青阶和声由于在一个给定的和弦上可以选用多条音阶，所以这里给出的音阶是“堪本上的第一选择。在同一个和弦上，不同的乐手会演奏不同的音阶“CharlieParker和JohnCoItrane足两位爵I:乐的巨人，它们在半减和弦上就用不同的音阶.要保持开放的心态以及“开放”的耳朵.C大调青阶和声附式I：C大七和弦（CA）,爱奥尼亚，四音为“避开音”（avoidnote）调式IhD小七和弦（D7）,多利亚调式川：ESUS降9和弦（ESUSb9）,弗里几亚调试IV：F大七和弦升四音（FAM）.利底亚.留意有升四音佣式V：G隅七和弦（G7）,混合利底亚.十一音（四音）为“避开音调式VI：A小七和弦降六音（Ab6）,伊奥利亚调式VII：B半减七和弦B）,洛可里亚，降九（二）在为“避开书”两式V：GSuS和弦（GSU$,混合利底亚.十一音（四音）不是避开音”请看大调音阶和内的表（图3-3）。在其次章中我们已羟讲过大调者阶，但我们只探讨了每个调式的根音、三音、五白和七白，以探讨哪个和弦是从哪个调式引出的.在这章里你将学习每个调的全部七个音,这次是从即兴以及和弦构成两个角度来探讨.在这一过程中，你会学到更多的篇士乐手采纳的和弦.此外,你还将学习的士乐手如何用和弦记号既表示和弦也表示在此和弦上应当运用的音阶，收终，你还会学习廷长»（九音、卜一音和卜三青，以及变更音升九音，降九音，升卜一音,降冗音，降十三音）.初学延长音时，它们的数字总是很麻烦,请看图3-4.这是一个D7和弦.E是D7和弦的“九音”，但它又是D上面的：音，不是吗？G是和弦的十一音，但又是D上面的四音。而B是和弦的卜三音,但.也是D上面的六音”为什么不说E,G.B是二音、四音和六音呢？因为和弦一般足以层段三度的方式构造的,为保持这一连续性,我们有必要运用大于1七”的数字，以下是一些易记的简洁规则：和弦的九音也是二音和弦的r一音也是四百和弦的十三音也是六音FIgUre3-4D-7爱奥尼亚调式与大七和弦图3-3给出/C大调音阶的全部调式爱奥尼亚.多利亚,弗里几亚.利底亚.等等.我们首先来看一下第一条调式,爱奥尼或冏式，它是C和弦的一种.它的三度音和七度音是怎么样的呢？因为它有一个大三度和一个大七度，所以它是CA和弦的调式。大调式可以显得很庄重，如JOeHenderson在1.eeMorgan的“HocusPUCUS”一曲中演奏的F大谓的旋律（图3-5）.它也可以显得很戏源,比如WoodyShaw在BOOkCrEnin的“1.ynn,sTunc”一曲中演奏的G大网的旋律（图36）.它也可以显得感情洋溢，比如BookCrErVin在CharlesMingus的“Self-PortraitinThreeCoIorS”曲的终止式中演奏的Eb大调的旋律（图3-7>,Furo35多利亚调式与小七和弦现在来看一下其次个调式，多利亚调式（图3-3）,它从D起先到高八度的D.它是D和弦的一种.因为它有一个小三度和一个小七度,所以它是D7和弦的调式.混合利底变调式和属七和弦我们先来看第五个调式，混令利底亚调式（图33）,它从G到高八度的G'因为它有一个大三度和一个小七度，所以它是G7和弦的调式总结一下,这三个调式用于D-7,G7,C,它们是C调上的II-V-I进行.在D7和弦上，演奏D多利亚阿式.在G7和花上，演奏G混合利底亚调式”在C和弦上,演奏C疫奥尼亚调式.现在你自然会问一个问起：为什么要在调式上刿缠不清？既然D多利亚.G混合利底亚.C爱奥尼亚布只是C大调音阶的不同形式，那么而于67.G7.C,为什么不能简洁地认为“用C大调来演奏”？"避开"音<avoidnote)问得很好，找一架铜蜂，FH左手弹奏原位的CA和弦，用右手弹奏C大调白阶,如图3-8所示.在这一音阶中，有一个音比起其他六个音束显得更为不协H1.再用左手弹奏一遍CA和弦,用右手拜奏四音F.听到不协和的音响了吗？这就是一个所谓的“避开"音.再弹奏一遍和弦，这回用右手快速地惮奏一申音符，把F音那在里面，如图39所示。这次不协和的音响已经不那么明显了，因为这次F是一个经过''音（PaSSingIMHe，它没有被强调，也没有被持续按住以与和弦产生对比避开音”不是一个特殊恰当的说法,因为它示意了你不应当弹奏这个音.种更好的说法是储当心处理的'它（handlewithcarenote）,这但样不够简洁.所以我们还是（不情鹿）地叫它“避开”音Figure3-8眼便说一句,不要以为协和就是“好'的.不协和就是“坏”的.不你和会让音乐变得好玩,增加惊慌、解决和能信.“对于不协和音响的创建性运用”是整个西方音乐发展的最好形容曲子的整体确定了你演奏的不协和程度。大七和弦的四音常常是一个有意演空的不协和音，通常解决到卜方紧邻的三花VictorYoung的“SldlabySlarligh厂第九小节的笫一个音是Eb.它是BbA和弦的四音.一个“就开演奏图3-10.你就能听到这个特别不协和的Eb四音立刻解决到D,D是BbA的大三度音.Figure3-10假如你在进行“离时（outside）演奏，或是演奏一首自由frcc）的土的曲干，或是在一长段的大七和茏上演奏，JE么四音可能是你能演潴的最有意思的含了。在比波普（BeboP）时代之前，制上乐手通常只把大七和艺的四音作为经过音来演奏。ChariieParker.BudPowcl.IhcloniousMonk和其他的比波音开拓者们常常在即兴、和声伴奏和原创曲目中上升四音，见图3H1.或许现在你很碓信任,但升四音在40年头是特别有争议的一个音。共至有人写信给DownBeat杂忐提到这一点，他们说“比波普音乐家在毁j't士乐"或者倜上乐死了”。Figure3-11（请记住,当你留意现在的爵士乐媒体对于“什么是伪士乐”进行激烈争辩时.会发觉没有人能确定什么是爵士乐，只有音乐本身才能确定它自己的发展方向,我总爱JJJohnson在1994年IO月号的“爵士乐老师杂志''上说的话“国士乐是无法预料的，连这种音乐本身都不能信任自己。”）此处的开四音被写为#%但很多乐手叫它#11记住,四音与十一音是一样的）.直到I960年头，大部分乐手还叫它降五音（b5）,但随着越来越多的酹士乐手在做即兴时更多地起先考虑音阶，b5这个术语最终让位给了#4和#11,你可以在图312中看到，C大调音阶的四音被上升了，而不是五音被降低了。Fur*3-12C1.ydUnmoda利底亚调式与大七升四和弦图3-12中的这条新音阶（调式）与G大调音阶是样的，只不过它是从C音起先的，C是G大调音阶的四音，以任何大调音阶的四音为首书的音阶被称作利底亚白阶.尽管和弦记号写为CAg.但事实上你是在G词上演奏.请学会尽盘用调号来思索.而不要用和弦来思索.你在演奏大七和弦时，不必行到和弦记号中的#4时才演奏升四音，你在几手短个大七和弦上有:可以用升四音.当然，我是说几手.利底亚和弦在流行音乐的曲子里听起来可能会怪怪的，事实上我除来要说在“披头土的曲广里听起来怪怪的，f'OliverNelson在将“Yesterday”一曲王新编鼠时，用了利底亚和茏,在一个大七和弦中上升四音（使之成为一个利底亚和弦）球合适的时候就是当这个大七和弦起IV级和弦作用的时候，假如一个C调的II-V-I（D-7.G7.CA）之后繁接着一个FA（C大词的IV级和弦）,那么此时选用FA#4和弦会听起来史合适（图3-13）.或许fakebeck上不会把#4音标出来因为这在于你的选择Figure3-13演奏图3-14.选自WoodyShaw的“KatrinaBallerina'.听下一Woody所运用的利底亚和弦。Figure3*14在一下图3-l5.JocHcndcrson的“BlackNaeissus”最终八个小节这八个小节中全部的和弦都要是大七升四和弦，成称利底亚和弦，演奏这个示例要三只手，让一个管乐F吹会主旋律，你自己演奏纲号的部分.些（ft±乐F认为利底亚调式是很现代的，但GeOrgeGerShWin在'SomeonetoWatchoverMb一曲的连接段中用的第一个和弦就是利底亚和弦,此曲写于1926年。在UHaPPyBirthday”-曲