人教版小学美术六年级上册全套教案说课稿.docx
老师资格考试说课要求和主要内容6说课步骤与其几点留意事项8第1课远近的奇异10第1课远近的奇异教案10第1课远近的奇异教案二11第1课远近的奇异教案三13第2课风景写生15第2课风景写生教案15第2课风景写生教案二16第3课心中的风景19第3课心中的风景说课19第3课心中的风景教案25第4课会动的剪影27第4课会动的剪影说课稿27第4课会动的剪影教案31会动的剪影教案二33第5课水墨画一物36第5课水墨画一动物说课36第5课水墨画一动物教案43第6课形体切挖44第6课形体切挖教案44第6课形体切挖教案二45第6课形体切挖教案三48第7课我们做乐器49第7课我们做乐器教案49第7课我们做乐器教案二53第8课宇宙之旅54第8课宇宙之旅说课稿54第8课宇宙之旅教案57第9课爱护文物65第9课爱护文物说课稿65第9课爱护文物教案68第10课爱惜古建筑73第10课爱惜古建筑说课稿73第10课爱惜古建筑教案76第11课电脑美术95第11课电脑美术教案95第11课电脑美术教案二97第12课中国画与油画100第12课中国画与油画说课教案100第12课中国画与油画教案二105中国画和油画教案二115中国画说课稿118老师面试说课应留意事项123说课基本要素简短介绍1272、说清本课内容的重点、难点和要点。每一课时教学内容都有自己的重点、难点和要点,要让学生把握一节课的教学内容,必需突出重点。在教学过程中,每一课时又往往有一些学问点学生难以明确,难以驾驭,作为老师必需从学生的实际动身,把握重点要点找出难点,化解难点以达到预期的教学目的。这些都须要“说课”者在说课过程中驾驭并说清如何在教学过程中体现。3、说清本课的课时结构和目标。驾驭课堂教学目标是老师的基本功,在有限的40分钟内,实现课堂教学目标,是很有讲究的,如何突出重点、驾驭要点,如何化解难点、巩固学问,如何曳习旧课、导入新课,如何演绎示范、归纳总结,如何提问设问、布置练习,都有一个时间合理支配问题,一节好的课离不开一个好的课时结构,要使每一课时的各个教化环节均能恰到好处,合理安排课堂教学时间就尤为重要。作为说课者,必需紧紧围绕课堂教学目标,在说课过程中,体现课时结构,反映各个教学环节的时间安排。4、说清实施课堂教学目标的方法与手段。在课堂教学目标确定之后,用什么方法和手段实现课堂教学目标,极为重要,它要求“说课”者依据教学要求和所教对象,说清如何运用相应的教学方法来完成教学任务,并运用何种教学手段,来强化教学目标的布点、要点,化解难点,使学生驾驭所教学问。5、说清教学过程状态的调整与信息的有效传递.教学过程中师生教学状态的调控,与教和学信息的传递、反馈,实质上是一个很重要的,但往往又简洁被“说课”者遗忘的环节,在实际教学中老师的“教”与学生的“学”虽是相互联系的,但有主动和被动、先后快慢之分,有时或许老师讲得快的地方恰恰正是学生一下不能领悟到的地方;有时学生主动性很高、偏离教学目标,这就须要老师通过信息传递、反馈来适当调控,而教学状态的有机调控必需留意提问、设问、练习等信息传递的细心设计和合理支配。在对有爱好的班级我们又拓展了一次剪影表演,并且把大闹天宫皮影神话剧看完。第4课会动的剪影教案课题第4课会动的剪影学习领域设计应用课时1课时教学目标德育目标增加学生对民间传统艺术的酷爱与形成健康向上的审美情趣和创新精神。学问目标r解皮影艺术的特点。实力目标提高学生的艺术感知实力、创新实力和实践实力。教学重点让学生了解中国皮影艺术的特点。教学难点用卡纸制作会动的翦影。教学方法自主、合作、探究、参加、民主教学手段多媒体、作品欣赏、制作、作业展示教学过程老师活动学生活动备注1.课件播放大闹天宫皮影戏录2.学生细致观看后得出:皮影戏是用灯光照耀兽皮或纸版哪刻成的人物剪课展示。学生探讨思索,制作更好的作品。会动的剪影教案二教材分析皮影戏属于傀儡戏的一种,也是中国最占老的剧种之一。最早诞生在两千年前的西汉,又称羊皮戏,俗称人头戏,影子戏.发祥于中国陕西,每个人物都由头、上身、下身、两腿、两上臂、两下臂和两手十一件连缀组成,表演者通过限制人物脖领前的一根主杆和在两手端处的两根耍杆来使人物做出各种各样的动作。成熟于唐宋,极盛于清代的河北。上色时主要运用红、黄、青、绿、黑等五种纯色的透亮颜料皮影戏是中国一种民间艺术形式。唐山皮影是中国皮影戏中影响最大的。本课采纳一些小学问提高学生对皮影的理解,选择了一些皮影表演的照片,让学生有感性的相识。本课特殊选了学生们所宠爱的皮影人物,像三头六臂的哪吒、火眼金睛的孙悟空、牛郎织女等。这些人物的造型很独特,还有像戏剧人物中的花脸、旦角、武生、丑角、老生等的显明造型,学生一看就宠爱。还对皮影操作的关键点一一活动关节处作了介绍,让学生明白怎样才能使皮影“动”起来,便于学生了解皮影造型的特点,提高对民间传统艺术的爱好。给孩子从小播下酷爱民间艺术的种子,长大了确定会有收获。皮影戏和皮影人不但是供人观看欣赏的,而且也是每个人都能IiI己玩的,这一乐趣,可以从儿童时期享受到老年。玩皮影可以修身养性,活跃大脑思维,愉悦身心,提高口才和动手技能。皮影艺术是祖先给我们留下的珍贵遗产,我们应当很好地继承和发扬。一、教学目标1、了解皮影的造型与表演特点,学习用色卡纸制作剪影人物。2、学习皮影的制作方法,培育学生动手动脑与实践实力。3、提高对民间传统艺术的爱好,充分发挥其艺术魅力,弘扬中国的皮影艺术。二、重点难点重点:用卡纸等坚实的纸张仿照皮影的造型和制作特点,做一个人物。难点:做一个能动的皮影人物。三、课前打算(学生)卡纸、剪刀等皮影制作材料。(老师)范作。教学过程1、谈话学生说说自己对皮影与皮影戏表演的整体印象。2、讲解并描述。老师或学生介绍皮影在我国的发展史。(板书)出示典型范作(静态、动态),学生视察后说说皮影的特点与皮影中的人物、是怎样动起来的?哪些地方可以动起来?3、探讨。探讨搜集的有关皮影的图片、文字资料。4、打算材料:色卡纸、针线、竹条、剪刀、刀片等用于制作剪影的材料。5、选择几个传统剧目或故事(民间故事、成语故事)。所选择的剧目或故事,内容和情节应简洁、易懂。(1)第一步:剪出人物造型。(2)其次步:用针线缝上手臂、腿。(3)第三步:装上木棍。a、将学生依据剧目或故事,分成8组,分小组进行构思、合作创作。(提示学生要依据故事的内容和情节来考虑人物的造型特点。)b、学生进行创作,老师巡察指导。c、未完成的可以在课后接着制作。d、打第下节课的表演,想一想改怎样表演。6、制作。(1)建议:可以选择自己宠爱的神话故事人物进行创作;留意表达自己的情感。(2)学生制作,老师指导。7、总结。对学生的创作优缺点与努力的方向进行点评(剪影表演)课前打算:布置环境一、8个小组将自己制作的剪影,轮番进行表演、展示。体验民间皮影艺人的表演技能。二、老师对学生的表演进行总结、点评。三、总结:激发学生对民间美术的认同感。四、拓展:用透亮胶片等透亮或半透亮的材料,试着制作彩色的皮影,在课余,同小伙伴一起演一演。使学生提高检索信息的实力,提高学习爱好。这里应用一些动画效果会更好。第5课水墨面一动物第5课水鼻画一动物说课一、教材分析1、教学内容动物是人类的挚友,也是学生熟识和宠爱表现的对象。通过指导学生学习并大胆运用水墨画技法,表现别出心裁的动物形象,感受水墨画的独特美感,从而提高学生的水墨表现技能,帮助学生逐步树立与动物和谐相处的环保意识,促进学生审美创建实力和健康心智的形成。2、本节课在整体学问结构中的地位和作用本课以动物为表现主题,由平面的写生、图案向半立体的浮雕、立体的圆雕或模型有机过渡,呈现出明显的阶梯性。本课属于“造型表现”学习领域,以独特的水墨画视角和深厚的民族文化底蕴丰富了本单元的教学内容。纵观水墨画教学内容体系,木课承上启下,是从随意表现的水墨嬉戏向明确的主题性水墨画创作过渡的必经之路,对不断提高学生的水墨画表现实力起着重要的促进作用。3、教学目标:(1)情感目标:感受水墨画的独特魅力,激发学生进行水墨画创作的欲望,体验水墨画创作的欢乐,增加民族骄傲感,培育与动物和谐相处的环保意识。(2)认知目标:视察、把握动物的主要特征,学习并初步驾驭渴笔法和泼墨法等水墨画技法的小窍门。(3)技能目标:激励学生大胆运用渴笔法和泼墨法等水墨画技法来创作一幅动物水墨画,能呈现生命活力,体现水墨情趣,提高学生的水墨画审美实力和表现实力。4、教学篁点】通过动物水墨画的创作,止学生感受水墨画的独特魅力,提高水墨表现实力,增加民族骄傲感。教学难点:努力使创作的水墨画动物神形於备,体现笔墨情趣,发展学生独特的水墨画创作语言。5、课时支配11课时二、说教法依据本课教材特点和教学目标,以促进学生的发展为动身点,发挥教为学服务的主动作用,本课将采纳以下主要教法,以实现教学过程的的优化。(1)欣赏分析法(2)演示讲解法(3)视察沟通法(4)评价激励法三、学法指导:1、学情分析:(1)三年级学生对动物有确定的亲近感,对动物的主要特征已有所了解。(2)对水墨画工具和材料的性能和运用方法已有确定的相识和驾驭,积累了一些感性阅历。(3)学生思维活跃、想象丰富、新奇心强、爱表现FI己,宠爱依据F1.己的想法表现画面,但耐挫折实力和学习长久力不强。2、学法指导:想要完成一件水果画动物作品,须要具备动物和水粉画等方面的学问和水墨画表现技能。因此,本课就充分利用学生带来的动物图片,引导学生有序视察,分析沟通,加深学生对动物主要特征的相识和把握。同时,利用学生的新奇心和爱表现自己的内在须要等作为动力,引导学生赏析范作,引起学生对原有水墨技法体系中渴笔法(也叫枯笔,以前接触过、但不知道它的专业术语名称)和泼墨法(以前感受过大块面墨色的丰富变更,但同样不知道这种笔墨技法的专业术语名称)等的特殊关注,并结合老师演示,大胆操练,自由创作,让每一个学生都能收获学习水墨画动物的新体验和新惊喜,丰富每一个学生的水墨画视觉审美实力和表现实力,不断增加民族骄傲感,促进学生特性发展和群体提高。四、教学程序(一)教具学具打算老师:收集动物(陆生、水生和禽鸟等)图片,水墨画动物经典作品和师生优秀作品,多媒体课件,水墨画工具、材料等;学生:收集自己宠爱的动物图片(含水墨画动物),铅堡、水墨画工具、材料等。(一)教学流程1、引导阶段(23分钟)老师出示2幅动物画作品鱼乐图(水墨;油画棒),启发学生欣赏思索:你能看出这两幅画分别是用什么名来画的?画的方法有什么不同?这两幅画给你的感觉有什么不一样?(粗粗细细的墨线随意勾出鱼形,大大小小的墨点自由挥洒,表现错落有致的斑纹,墨色有浓有淡,变更特别丰富,富有情趣韵味,给人轻松FI由、落落大方的美感:而油画棒勾线填色,色调丰富,给人一种艳丽华丽之感)从而让学生突出感受水墨画动物的独特魅力。由此导入课题并板书。【通过引导学生欣赏主题相同、表现手法和风格不同的作品,在比较中感受水墨画的写意性和灵动性,激发学生对水耦画动物的深厚爱好。】2、发展阶段(3033分钟)(1)欣赏探究(67分钟)大屏幕出示一组水墨画动物作品(课本内外均有),启发学生进行欣赏、探究。如指导赏析欢乐的小猴等作品时,着重让学生关注皮毛等方面的表现技法。老师演示讲解“渴毫法”口的表现要领与用处(毛笔笔头含水很少,叫做渴笔。渴笔在宣纸上能擦出乂干乂毛的效果,可用来表现动物的皮毛等。用渴笔勾线,线条中常常会出现露白之处,显得生动苍劲),并指导学生大胆操练、理解驾驭。指导学生赏析毛驴等作品时,感受水墨淋漓的画面效t猫徐悲鸿(18951953)果,探究水墨画技法。老师演示讲解“泼墨法”2(用含水量多的大笔,笔尖探浓墨,在调色盘里稍稍揉按,让少量墨汁渗向量肚笔根,然后作画,随物形而变更,就会出现黑色浓淡自然变更、生动滋润的效果,可用来表现动物的头部、身体等大面积的部位)后,指导学生进行泼墨法的尝试练习(可以表现动物起伏的背部或面积较大的其他部位)。看、练结合,便于学生较快驾驭让墨色出现浓淡变更的技法要领。(板书要点)t双驴图黄胄(1925-1997)【老师实行有效策略,整合资源,引导学生整体感受水弼画墨色丰富变更的基础上,局部解构水墨技法,让学生直观地建立水墨画技法与具体的表现内容的某种联系,真实感受到水墨画的规律性、写意性,学问性与技能性并市,突出了本课的重点,为后续创作作了学问技能上的打算,提高了学习的有效性。(2)视察预想(67分钟)学生FI主展示作品,老师引导学生从动物形象、水墨技法以与学生参加创作的看法、心得体会等方面,绽开评议沟通和小结。(a、评画要点:选出水墨表现的最棒的动物形象,并说出理由。哪些小作者的水墨技法运用让你佩服?你有什么好建议?b、沟通心得:在水墨画创作中你是怎么对待遇到的困难的、须要老师供应怎样的帮助?c、小结:可以对同桌说说,你的最大收获是什么?如可以说学会了某种具体的笔墨技法、完成了一件满足的水墨画动物作品、画水矍画动物很好玩很欢乐)【作业要求明确具体,老师巡察指导和有针对性的评议沟通,都能满足不同层次学生的需求,提高学生的学习长久力,能在突出本课重点的同时,有效地突破难点,使学生创作的水墨画动物神形兼备,充溢谊情墨趣,不断丰富和发展学生个体独特的水墨画创作语言,有效促进每一个学生的长足发展。】3、拓展阶段(23分钟)(1)欣赏拓展大屏幕显示一组风格不同的古今水墨画动物名作,老师作补充性提示,帮助学生进一步感受中国水墨画的博大精深与隐藏丰富的文化内涵。t五牛图t双狮图t白猿田世光(19161999)唐韩滉(公元723787年)刘继卤(19181983)(2)课后作业(可以任选其中一项完成,激励有爱好的学生完成两项作业)激励学生课后再选择其他自己宠爱的动物,用学到的水墨画技法进行创作活动。老师将选择优秀作品在学校的橱窗里展出。3参见国画简堡画(周元泽著,第19页,四川美术出版社,1993.09.)2、1】里的内容为各教学环节的设计意图说明。第5课水墨画一动物教案课堂类型:造型式现课时:1课时教学目标:1、复习巩固水墨画的基础学问、用笔用墨,学习几种动物的画法。2、r解动物的生活习性和样貌特征,感受动物的美和可爱;感受中国画工具特性。3、培育爱护动物的环保意识,体验合作、探究、发觉的愉悦,激发自信念和美术学习的爱好。教学重难点:训练学生的用笔用墨用笔用墨的技法技巧,以与动物的造型。教具、学具:几张小动物的照片、笔墨宣纸等国画工具教学过程:一、组织教学:二、讲授新课:(一)简要地复习国画的基础学问和用笔用墨等作画技巧老师出示几幅动物的水墨画,并结合课本的范图,引导学生进行欣赏a、欣赏敏捷多变的用笔,加深中锋侧锋以与点笔的r解B、欣赏用墨焦浓重淡轻五色,加深学生对墨色的了解C、构图以与动物的造型D、欣赏名家名作,了解名家的风格与其代表性作品了解几位画坛大师,激发学生对传统艺术的酷爱(二)老师现场示范,让学生直观了解作画的全过程,并归纳出步骤:教学过程一、组织教学:二、讲授新课:1、导入阶段复习几何形体,回顾圆柱体、六面体、圆锥体、球体等造型:这些都是大家所熟识的几何形体,你能说出它们的名字吗?生答师问:我把他们称为圆柱形、六面形、圆锥形、球形,对不对?为什么?因为它们都是有长、宽、高的三度空间的立体实物你们在下面的图片中看到了它们当中谁的身影?(课件师:立方体和圆柱体是我们最熟识的形体之一,它们看似简洁,可千万别小瞧了它,我们生活中很多东西小到杯子,大到汽车,不管是造型简洁或者繁杂的,都是从六面体和圆柱体的基本形变更而来的今日我们学习用单个六面体或圆柱体进行形体切挖的练习(欣赏课本范图,讲解结构)2、发展阶段欣赏课本图片,加深形体感受,了解草:图画法。欣赏具有抽象意味的有特色的建筑日用品等等。3、学生作业:依据草图,在带来的材料上进行切挖练习三、学生作业,老师辅导四、作品展示:五、课后拓展:用彩纸经过镂刻、剪贴,制成一件柱形的艺术品。第6课形体切挖教案二教学领域:设计应用教学目标:理解和感受三维空间,用纸设计制作建筑模型并进行适当的添加和切挖教学重点:理解日常生活中的物体是由哪些基本形体切挖的教学难点:各个形体的切挖变更与整体的把握教学打算:萝卜,橘子,苹果,肥皂,橡皮泥等软性材料,小刀教学过程:1,导入立方体和圆柱体是我们熟识的几何体,则把这些基本形体进行切挖后,会是怎样一种结构变更呢让我们来看看书中这些日常生活中的常用品,这些独特的造型都是由哪些基本形体切挖变来的2,学习六面体的切挖方法A用硬纸盒或泡沫面做一个立方体B用铅笔在纸上画出要切割的部分C用小刀轻轻割卜3圆柱体,球体,锥体的切挖用较规范的萝卜,橘子或苹果与橡皮泥等,在课堂上进行切挖.视察圆柱体,球体,锥体被切去一部分后的结构变更,并画出切挖后的结构图.4,欣赏现代建筑图片欣赏这些建筑的造型都是由哪些的几何形体组合而成的,又进行了哪些添加和切挖探讨,沟通各种形体进行组合的时候怎样才能兼顾既有丰富变更又有整体感.小结:组合的形体数量不要太多.大小有变更,但要突出主体,适当添加和切挖,不要太零散.第6课形体切挖(2)教学领域:设计应用总课时数:10教学EI标:理解和感受三维空间,用纸设计制作建筑模型并进行适当的添加和切挖教学重点:理解日常生活中的物体是由哪些基本形体切挖的教学难点:各个形体的切挖变更与整体的把握教学打算:萝卜,橘子,苹果,肥皂,橡皮泥等软性材料,小刀教学过程:一,回忆以往学习制作现代雕册等作业,遇到过的制作难题与探讨解决方法创意制作:(1)折制几个主要的几何形体(2)粘贴前制作须要切挖的部分(3)粘贴固定几何形体(4)添加装饰部分,进行调整.二,学生依据要求进行创作,老师巡回指导.三,作品展示.四,老师总结.第6课形体切挖教案三【教学目标】1、学习在泥做的六面体或圆柱体上进行切挖。2、培育学生空间想象力和造型实力。【教学重点】理解口常生活中的物体是由哪些基本形体切挖的【教学难点】各个形体的切挖变更与整体的把握【教学具打算】师:范图、实例、制作材料生:萝卜、橘子、苹果、肥皂、花泥、小刀教学过程1、导入阶段复习几何形体,回顾圆柱体、六面体、圆锥体、球体等造型:这些都是大家所熟识的几何形体,你能说出它们的名字吗?生答。师问:我把他们称为圆柱形、六面形、圆锥形、球形,对不对?为什么?因为它们都是有长、宽、高的三度空间的立体实物。(课件帮助学生理解)你们在下面的图片中看到了它们当中谁的身影?(课件)师:立方体和圆柱体是我们最熟识的形体之一,它们看似简洁,可千万别小瞧了它,我们生活中很多东西小到杯子,大到汽车,不管是造型简洁或者繁杂的,都是从六面体和圆柱体的基本形变更而来的。今日我们学习用单个六面体或圆柱体进行形体切挖的练习。(欣赏课本范图,讲解结构)2、发展阶段欣赏课本图片,加深形体感受,了解草图画法。请大家依据课本范图尝试制作一个凯旋门,留意小结制作方法,师总结。欣赏具有抽象意味的有特色的建筑、口用品等等,开拓学生视野,激发学生想像。3、本课练习依据草图,在带来的材料上进行切挖练习。4、生作业,师巡察辅导5、作品展示作品摆在展示台上,生评价,师总结。6、拓展纸虽然是一种平面的材料,,但在纸上进行切挖以后,用折、卷等方法使它成为立体的形体,也能成为一件精致的艺术品。大家可以回家尝试着制作。第7课我们做乐器第7课我们做乐器教案课堂类型:设计应用课时:2课时教学目标:1、让学生通过欣赏r解乐器与乐器的发展,学习运用不同的材料制作乐器。用铁钉固定。各地规格不一。西藏萨迦寺的额阿,当地又称借阿钦布.,鼓面直径135厘米、鼓身长(鼓框高)150.5厘米,鼓身两侧各置一对鼓环,鼓身涂深红色漆,箍鼓的五圈扁铁条漆为绿色,大鼓横置于特制的高132厘米的鼓架上,放于寺院的大经堂内。常用于市要的诵经活动,在宗教节日实行羌姆表演时,也用于乐队合奏中。3、战国彩绘虎座鸟架悬鼓:战国时期楚国的重要乐器种类。两只昂首卷尾、四肢屈伏、背向而踞的卧虎为底座,虎背上各立一只长腿昂首引吭高歌的鸣凤,背向而立的鸣凤中间,一面大鼓用红绳带悬于凤冠之上。通体操黑漆为地,以红、黄、金、蓝等色绘出虎斑纹和凤的羽毛。金器造型逼真,彩绘绚丽辉煌,既是鼓乐,也是艺术佳作。值得指出的是,在这一凤与虎的组合形象中,凤高大轩品,傲视苍穹,虎却矮小瑟缩趴伏于地,反映了楚人崇鸣凤、憧憬安祥的意识和折服猛兽、不畏强暴的精神第7课我们做乐器教案二教学目标:1、学习运用不同的材料制作乐器。2、培育学生的创建力和设计意识。教学重点:利用竹筒、铁管、铁盒、陶泥等制作乐器。教学难点:利用竹筒、铁管、铁盒、陶泥等制作乐器。课前打算:1、 老师打算好有关青铜编钟、藏族大鼓、战国彩绘虎座鸟架悬鼓等乐器的文字资料和图片资料。2、 学生自己去图书馆或网上搜集一些有关的这类乐器的文字和图片资料。3、 学生打算好制作乐器的竹筒、铁管、铁盒、陶泥等材料以有铅笔、橡皮、彩色水笔先按钮,从弹出菜单中点击程序文件夹,从弹出菜单中点击附件文件夹,再从弹出菜单中点击画图图标,便进入以NDOWS画图程序。(老师要留意消退学生对电脑的恐惊心理。)4.讲解画图程序。老师讲解画图程序界面上的各种工具的用途,并演示一下,让学生更清晰地了解和驾驭。(让学生随意地运用一下各种工具。)(二)发展部分1 .老师演示并带领学生共同完成一幅电脑绘画作品。(1)老师在应用软件中为学生作业设计制作好各种动物模板,选择合适美丽的画面作为学生作业的场景。(2)取名存盘后在主桌面上建立快捷键图标,让学生能够便利打开。2 .学生自由操作练习,老师指导。(1)引导学生打开文件后,将各种飞禽走兽拖放到场景中合适的位置并调整大小。(2)要求学生作业以选择模板填色为主,同时激励有基础的或接受实力强的学生自由地发挥,大胆地创作。3 .学生相互欣赏,评价作品。作业完成后让学生在电脑前相互评价,欣赏其他同学的作品。(1)学生自我讲解。作简洁介绍。(2)集体推选优秀作品。进行嘉奖。4 .整理与整理。指导学生依据正确的步骤平安地美闭电脑。整理桌面。保持教室环境的卫生和整齐。三、课后拓展Photoshop电脑绘画作品欣赏处开.”借菊花不在春天开放,嗟叹生不逢时,流露出F1.己明珠暗投的愤慨,抒发要干一番大事的雄心壮志.其二待到秋来九月八,我花开时百花杀.阵阵香气透长安,满城尽戴黄金甲.”则充溢革命的豪情,表达了他对起义军的成功前景的F1.信.你们看,一朵小小的菊花竟然使人们产生这么多的遐想,实属不易,今日我们就用菊花这种傲然的精神来学画菊花吧!2,读画菊花对大家来说,并不生疏,到处可看到各种各样的品种,乂因近代以来经过园艺家的细心培育,更是千姿百态,异彩纷呈,然而最常见的就是我们今日要学习画的黄色小菊花.(出示范图)(1)请同学们细致视察这幅菊花,看看它们是由那几个部分构成的(一一菊叶,菊枝,菊花).再看看菊叶有什么不同菊花又有什么不同菊枝呢(一一菊叶有大有小,有淡,有浓,花有全开的花,半开的花,有露出花蕊的和没有露出花惹的,有朝上的,朝左,朝右开的花,菊枝干劲有力地衬托着叶和花).而花是由什么形态的花癌组成的一由尖头椭圆形组成的.(2)再请同学们视察课本21页中菊花和菊叶的步骤图看看是如何一步一步画的(先勾花瓣,后填色,先侧锋画出菊叶,未全干时勾出叶脉).(3)写意花卉的技巧特点:写意花卉运用生宣作画.讲究用於筒练流畅状物形神兼备.其作画程度不像工笔画那样.把色,染步骤分得则清晰,往往依据绘画艺术效果的须要,综合勾,皴,擦,染,点等手法表现对象.而今日所学的"菊花”为小写意画,卜面看看老师是如何所画它的!3,作画步骤边讲边现场演示(贴出空白生宣纸),首先我们必需了解:菊花的花和叶,均需枝干支撑,更.2,提示学生留意环境P.生,不要乱甩毛笔,要用专用的抹布或吸水纸来吸墨,揩桌,擦画具等,培育学生良好习惯.五,小结1,展示画好的作业2,评价作业优缺点3,提出今后应留意的地方六,布置课外学习欣赏以菊花为题材的美术作品,思索画家是怎样发现菊花的,怎样通过菊花表达作者思想感想的如有时间也可以写生或者临摹一幅菊花写意图.第12课中国画与油画教案二课堂类型:欣赏评述课时:2课时教学目标:1、学问目标:让学生们了解中国绘画的发展史和中国绘画的表现技法。2、实力目标:增加学生们的学问和对美学的相识,提高他们的审美实力。3、德育目标:培育学生通过欣赏艺术作品去发掘艺术的真谛。教学重难点:1、中国绘画工具都有哪些?各种不同的画法都能体现什么样的思想感情。2、每幅美术作品都有确定的喻意,它的涵义是什么?附相关资料中国画:中国传统绘画的主要种类。中国画在古代无确定名称,一般称之为“丹青”,主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。近现代以来为区分于西方输入的油画(又称西洋画)等外国绘画而称之为中国画,简称“国画”。它是用中国所独有的毛笔、水墨和颜料,依照长期形成的表现形式与艺术法则而创作出的绘画。中国画按其运用材料和表现方法,又可细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等:按其题材又有人物画、山水画、花鸟画等。中国画的画幅形式较为多样,横向绽开的有长卷(又称手卷)、横披,纵向绽开的有条幅、中堂,盈尺大小的有册页、斗方,画在扇面上面的有折扇、团扇等。中国画在思想内容和艺术创作上,反映r中华民族的社会意识和审美情趣,集中体现了中国人对自然、社会与与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的相识。中国画的历史发展:中国画历史悠久,远在2000多年前的战国时期就出现了画在丝织品上的绘画一一帛画,这之前又有原始岩画和彩陶画。这些早期绘画奠定了后世中国画以线为主要造型F段的基础。两汉和魏晋南北朝时期,社会由稔定统到分裂的急剧变更,域外文化的输入与本土文化所产生的撞击与融合,使这时的绘画形成以宗教绘画为主的局面,描绘本土历史人物、取材文学作品亦占确定比例,山水画、花鸟画亦在此时萌芽,同时对绘画自觉地进行理论上的把握,并提出品评标准。隋唐时期社会经济、文化高度旺盛,绘画也随之呈现出全面旺盛的局面。山水画、花鸟画已发展成熟,宗教画达到了顶峰,并出现了世俗化倾向:人物画以表现贵族生活为主,并出现了具有时代特征的人物造型。五代两宋又进一步成熟和更加旺盛,人物画已转入描绘世俗生活,宗教画渐趋衰退,山水画、花鸟画票居画坛主流。而文人画的出现与其在后世的发展,极大地丰富了中国画的创作观念和表现方法。元、明、清三代水墨山水和写意花鸟得到突动身展,文人画成为中国画的主流,但其末流则走向因袭仿照,距离时代和生活愈去愈远。中国画自19世纪末以后在近百年引入西方美术的表现形式与艺术观念以与继承民族绘画传统的文化环境中出现了流派纷呈、名家辈出、不断改革创新的局面。国画形式:中国字画的形式多姿多彩,有横、直、方、圆和扁形,也有大小长短等分别,除壁画,以下是常见的几种。中堂:中国旧式房屋,天花板高大,所以客厅中间墙壁适宜挂上一幅巨大字画,称为“中堂”.条幅:成一长条形的字画成为条幅,对联亦由两张条幅配成。条幅可横可直,横者与同额相类。无论书法或手绘,可以设计为一个条幅或四个甚至多个条幅。常见的有春夏秋冬条幅。各绘四季花鸟或山水,四幅为一组。至于较长诗文,如不用中堂写成,亦可分裱为条幅,颇为美观。小品:所谓小品,就是指体积较细的字画。可横可直,装裱之后,适宜悬挂较细墙壁或房间,特别精致。镜框:将字画用木框或金属装框,上压玻璃或胶片,就成为压镜。现代胶片有不反光与体轻的优点。至于不反光的玻璃,不会影响人对画面的欣赏,所以很受欢迎。卷轴:卷轴是中手绘的特色,将字画装裱成条幅,下加圆木作轴,把字画卷在轴外,以便保藏。扇面:将折扇或圆扇的扇面上题字写画取来装裱,可成压镜。由于圆形或扇形的形式美丽,所以有人将画面剪成扇形才作画,然后装裱,别具风格。册页:将字画装订成册,称为册页。近代有文具店特殊将装裱册页成本,以供人即席挥亳。册页可以折整画面各成方形,而与下列长卷有不同之处。长卷:将画裱成长轴一卷,成为长卷,多是横看。而画面连绵不断,较册页逐张出现不同。是诗人,往往以诗文隐寓臼己的志向、志向以与人格追求。如(苏轼曾盛赞现任“诗中有画、画中有诗”。)如何理解中国画独特的创作理念和美学追求?(板书)课件出示不同时期不同种类的国画,提问:在视察过程中,留意思索不同时期、不同种类的国画,形式上有什么不同。先分小组探讨,最终选代表回答,然后老师总结,如:国画创作最初是追求形式,晋人陆机论。“宣物莫大于言,存形莫擅长画”。到了东严明顾恺之提出:“迁想妙得”。到清代,这种看法就更有发展,石涛认为必需“深化物理”,才能“曲尽物态”,以求达到“物我交融”的境界。到了现在齐白石说绘画“贵在似与不似之间,太似为媚俗,不似为欺世”。由于不同时期的美学追求不同,就有不同的表现形式。也有出出了写实、写意等画法。(三)作品分析富春出居图卷黄公望寓春山居图卷(局部)黄公望(元)黄公望(1269-1354)字子久,平江常熟人。这是一轴纸本水墨长卷画,纵33厘米,横639.9厘米,前半段藏于浙江省睥物馆,后半段藏于台北故宫博物院。作品描绘富春江一带初秋景色,画风平淡天真,笔墨富于变更。此图发挥了中国山水画“散点透视”的特点,完全不同于西洋绘画的“定点透视”。长卷可以“景随人迁,人随景移”,作者和观者如在景中游,边走边看。这幅画靠的是艺术修养和笔墨功夫。画家79岁始创作此画,终日对真山真水潜心琢磨,用简练的线条表现出作者对大自然的感受“三四我未得完备”。书中选的是其中一段。看泉听风图轴唐寅(明)唐贡(1470-1523)字伯虎、子畏,号六如居士等,苏州人。工诗文书画,高远构图。景物占了左边大部,右上角留出较大天空,用诗文书法题款与左下角繁多的景物遥相呼应。五:板书设计。(略)老师面试说课应留意M项(一)说课应留意什么一般说来,说课应留意以下几点:1.说课要突出一个“新”字创新是艺术的生命,只有创新才能突出说课的艺术。“新”是说课成功的关键。“新”的要求很高:方法新一一不能平铺直叙。结构新一一要有起伏,高潮迭起。练习新一一要激发学生的爱好、启发学生的才智。手段新一一运用多媒体突出重点,图文并茂。设计新一一从导入新课、绽开新课、巩固新课、结束新课等几个怀节,要环环紧扣,具有新意。起先新一一从开讲艺术到结尾艺术要吸引听者,引起共鸣。2.说课要体现一个,美”字类是艺术的核心,说课要跟讲课一样到处体现美,给人美的享受。内容美一一老帅要擅长从教材里感受美、提炼美、提示美、使原有的美更添色调。语言美一一老师语言美是确定说课成败的关键。情感美一一情感是教学艺术魅力形成的关键因素,没有剧烈的情感,不行能把课说得成功。板书美一一板书是老师的备课中构思的艺术结晶,它以独特的魅力,给学生以美的熏陶。教态美一一教态是沟通师生情感的桥梁,教态美可以唤起学生对美的追求。3 .抓住一个“课”字,突出一个“说”字说课,要用一节课1.41.3时间说出一节教学环节齐全的课,必需经验完整课堂教学的各个环节。对常规课课型来说,要经验“铺垫一一新授课一一举例一巩固一一置疑一一小结练习”等过程,对采纳目标教学法的课程来说,要经验”目标呈现揭题展示一一反馈矫正课堂练习”等过程。因此,说课者要依据课型抓住这节课的基本环节去“说”,说思路、说方法、说过程、说结构、说内容、说训练、说学生。无论说什么,都要说得有理有据,使听者叫好,达到“听君一席话,胜读十年书”的目的。在说课过程中,要特殊留意以下几点:(1) “说课”不等于备课,老师千万不能照教案去说。(2)“说课”不等于讲课,老师不能视听课对象为学生去说。(3)“说课”不等于背死课,老师不应将事先打算好的“说案”一字不漏地死背下去。(4)“说课”不等于读课,老师不能拿着事先写好的材料去读。因此,老师在说课时,要紧紧围绕一个“课”字,突出“说课”的特点,完成说的过程。4 .遵循“课”路,选准“说”法教学思路是老师课堂教学思想的具体体现,是老师实施教学过程的基本构想。老师讲课时,要紧紧围绕教学思路进行,老师在说课时,当然也要环环扣住课堂教学思路绽开。能否围绕教学思路实施“教”法,能否围绕教学思路绽开“说”法,无疑是老师授课和说课成败的关键。诚然,说课的方法很多,须要因人制宜、因材施“说”。说理、说试验、说演化、说现象、说本质、说事实、说规律,正面说、反面说,横向说、纵向说,理论联系实际说等。但无论怎么“说”,都要遵循课堂教学思路这一主线去“说”。5.变换“说”法,找准“说”点说课的对象是听众,而不是授课的对象学生。这些听众可能H是说课的评委、本学科的老师、本教研室的老师、其他学科的老师与教务科、教化探讨部门、教化行政部门的领导。但无论怎样,这些听众都竭力站在学生角度去对待说课者所说的课,去谛视教法的采纳,教学重难点的突出、突破,教学环节的把握等。因此,说课者必需置于听众思维和学生思维的变更处,站在备课讲课的临界点,变换“说”位,编写“说”案,探讨“说”法,找准“说”点。6.把握“说”度,把课“说”活说课的重点应放在说清思路、说清教学过程、说清教学方法;而讲课的重点则应放在实施教学过程、完成教学任务、反馈教学信息、提高教学效率。换句话说,说课重理性和思路,讲课重感情和实践。因此,用极有限的时间完成说课,必需详略得当。则,如何把握“说”度呢?最主要的一点就是因“材”制宜,具体问题具体分析,敏捷选取“说”法,把课“说”活。说出该课的特点和特色,把课说得有条有理、有理有法、有法有效,说得生动好玩、绘声绘色,使听众听得清清晰楚、明明白白。使听众都有“词已尽意无穷”的感觉。这就要求说课老师细致钻研说“材”说“案”,敏捷选用“说”法,精的确施“说”程,这样,才能把课“说”活。7、语气得体、内容不失真听说课的对象是评委,是领导等,都是成人,说的语气、称呼要得体。虽然听课者是成年人,但他们还Ui竭力站在学生的角度去听说课,去谛视说课者的一字一句、一举一动,包括组织过程、参加过程、教法的采纳,因此,说课时要真是体现教学设计的理性思路、教学的过程、方法的选择,乂要留意说课时的语气、称呼、表情要得体。8、说出特点、说出风格说课的重点应放在实施教学过程、完成教学任务、反馈信息、提高教学效率上