世俗与经典的意象审美平衡思考 附意境论视野下的当代审美文化研究.docx

世俗与经典的意象审美平衡思考【摘要】意像构建是一种审美活动，在中国古典美学体系中，意象构建更 是一个核心范畴。在快餐时代，意象构建费时费力，以吉姆坎贝尔的低像素 作品为例，解读意象构建的关键点。【关键词】意象构建;中国传统美学;快餐时代叶朗曾说“意象就是形象与情趣的契合。”意象源于物，孕于心，是客观物象 与主观情意的合二为一。意象的构建则是由具象的物象到内心中的抽象的过程。一、大众化的意象审美现象赵国乾在论中国意象的美学意蕴中提出意象具有主体性、象征性、多异 性、承袭性的特征，意象蕴含了含蓄美、朦胧美、自然美、新奇美等审美形态。 不难看出，传统意象多偏向于含蓄、朦胧等审美形态，而在时代不断更替发展的 今天，人们摒弃了含蓄、朦胧等表达方式，以往传统艺术中抽象的部分因为难以 理解而不被喜欢，从而喜欢上新奇以及更加直接的表达方式，人们趋向于对新鲜 事物和原始生命力中的自然的追求。（一）大众化审美的现状伴随着快餐时代的来临，因经典意象的构建费时费力，享乐主义占据了一席 之地。各类“短视频”APP层出不穷，一个短短的十几秒小视频就能让你一夜之间 拥有几百万的“粉丝”，成为网络红人。归根结底，是时代的转变导致了生活方式 的改变。人们在坐地铁、赶公交等碎片时间里拿出手机看一看，这些视频的特点 都是短小、简单，不需要思考，利用碎片时间让人们得到短暂的快乐。但它的另 外个特点则是无记忆点O在电就艺术中，服h道具、人物形象、台词、剧情、构图与镜头语言等需 要经过精心设计，才能使得剧情在情理之中又在意料之外，各种人物形象深入人 心。但现在一些网剧台词过于直白，服装道具特效更是粗制滥造，剧情推进平铺 直叙，因此缺失些许的朦胧含蓄之美。（二）大众化审美与艺术作品走向在享乐主义占据一席之地的时候，部分艺术家忍受不住金钱名利的诱惑，为 适应市场，降低作品的标准，也有的艺术家创作出一部分“快餐作品”供人消遣， 甚至还出现了一些创作者为了出名不择手段，哗众取宠的现象。同时也有部分艺 术家依旧保持初心，用心创作。即使一些艺术家用心创作的作品在当时不能为大 众所接受，但时光就像海浪一样，冲刷着它，直到它发出金色的光芒。这个时代不缺为适应市场而生的追名逐利之人，也不缺失一直守着自己内心 的坚守、认真去创造自己作品的艺术家，但更多的，则是将市场和艺术二者进行 平衡的那些人。大众所需要的也正是这一类人，作品粗制滥造，不深入人心，受 众不会买账;作品太晦涩难懂，缺乏吸引力，艺术家也同样不被大众认可;只有作 品既能够吸引观众，又能够给予受众养分，带给受众思考的创作者，才能被大众 所接受。二、吉姆坎贝尔的意象审美解析（一）关于吉姆坎贝尔吉姆坎贝尔，一位毕业于麻省理工学院的当代艺术家，以LED灯具而闻名， 目前的作品结合了电影、声音和LED灯装置。多年的工科背景为其提供了很好 的技术基础，后来又去学习了电影知识，使得他成为艺术与技术并行的“两栖” 人才。（二）低像素作品的意象分析在吉姆坎贝尔的经典印记作品“低像素系列''的五件作品中，有一件作品叫做 散射12 （华盛顿妇女游行），是由定制电子元件、432个LED灯、处理过的 有机玻璃构成。这件作品遵循着一种颠倒的逻辑：感知因距离而异，观众越是靠近作品想要 谈起究竟，作品反而越是捉摸不清。从心理层面上来说，它更像是吸引观众去探 究真相的一种手段，是在挑战观众的舒适感和欲望，观众会有好奇心和想要看清 楚的欲望，但越靠近越模糊，只看见一个一个LED的小灯，就像天空中的星星 那样闪烁不定，反而理性一点或者探究欲望弱一点，站远一点，影像自然就变得 清晰。很遗憾的是，清晰之后的影像去掉了那层模糊不清的带着朦胧的面纱之后， 就是一段街头妇女的游行。在电影问世之后，蒙太奇的作用越发重要，吉姆坎贝尔在自己的作品中，无 论有意无意，就将电影的一部分魅力因子加入进了作品之中。对于观者来说，驻 足作品之前，看着模糊不清的影像、闪烁不定的小点，似乎和电影蒙太奇中的闪 回、记忆、梦境的描述有着异曲同工之妙。而吉姆坎贝尔的“低像素系列”作品中的这种模糊感和中国画中的“是与不 是''审美意象观念又有着相似之处，模糊带着记忆的特点，与西方焦点透视画法 中的精确精准不一样，更容易打造出意境留彳台观众足够的时间去思考，带给人一 种错综复杂的神秘感，当观众后退到合适的距离之后，画面逐渐清晰，人眼逐渐 能够识别，真相逐渐被揭晓。在这个科技不断向前发展的现代社会，“精确”成了现代人的“代名词”，我们 去探寻真相，往细小的方面去挖掘，穷究其境反而越是不能看清楚。他的作品还 带着些许的哲学思考。仿佛是在告诉观众，别太用力，也别放弃，别去探究细节, 而是发现整体，真相就离我们很近，就看你能否找到合适的观看距离。结合后来 清晰的影像，你会发现，你想要探寻的真相其实并没有什么特别的。吉姆坎贝尔的作品带着一种返璞归真的感觉，用色块来表现自身。“低像素 系列''作品所创建的意象和中国的泼墨山水画一样，并没有一种具体的物象，而 是一种感知，一种错觉，一种闪回般的心理体验。这种体验，曾在电影镜头中见 过，用来描述梦境或者记忆，还有闪回、抽离等抽象的人体情感体验。未必非要 清晰，模糊不清也能使人断断续续回想起儿时的一个场景，勾起你心底最柔软的 记忆。从技术上来看，用LED灯排成矩阵，中间隔着距离，就像是一个一个的小 的像素点，人眼隔得远便可以将所有影像看全，不去看一个一个的闪烁不定的小 灯，把它当成一个整体来看反而能看清楚画面之中的内容。但在吉姆坎贝尔的作 品中，这种哲学逻辑探讨似乎比内容要重要，带给人的心理体验也比实际的影像 内容重要得多。三、意象审美的平衡引导方式每个人之所以审美不同，就在于美的标准并不统一。美在各个时代都带着各 自的印记。我们能够欣赏青天白云的自然美，也能欣赏高楼大厦规整的建筑美， 更能欣赏旧房子带来的破败美。因此，看待问题的眼光不能一成不变，审美并无 高下之分，将世俗与经典的意象审美平衡，对于任何人来说，都是一件重要的事 情。审美虽无高下之分,但作为艺术家应该时刻保持着一种理性思维和价值判断, 不要对新生事物望而却步、裹足不前，也不要盲目崇拜新一类的艺术思潮，在新 鲜事物中迷失，完全丢弃传统，而应该合理地将其结合起来，在经典与世俗的审 美中找到一个完美的平衡点。（一）培养大众审美的素养中国人在看见月亮而，杳想到家乡和团圆，那是因为在古代，无数诗人曾经 为我们描绘了“月是故乡明”的意象，从小就接受古诗词教育的我们，受到了古代 诗人的影响，体会到了诗人月下独酌的孤独感，所以更容易理解“月亮”的含义。 而我们之所以对月亮有着这么多的理解，是因为诗人成功构建出了关于月亮的艺 术意象，又因古诗词的普及，我们自然而然就能感受到作者想要传达的感情和意 图。如何去理解一个作品的意象，看懂作者想要表达的内涵，不仅仅要求作者要 有向观众表情达意的功底，受众同样也要具有审美的能力。审美的能力在我们的 日常生活中所发挥的作用是不容忽视的，美能让人受到吸引。我们更愿意驻足在 一副美丽的山水画中，而不是一堆散发着恶臭的垃圾面前;也更喜欢那些穿衣风 格有着自己明确的审美的人。从传播的角度来说，美是传播途中的一大功臣，那 些深入人心的广告，美的总是比不美的传播效果要好很多这样的例子很多，因此，大众应该重视审美能力的培养和提升，各大美术馆、 博物馆、科技馆会举办许多展览，多去参加此类活动，受到美的熏陶，自然就更 容易理解作品。站在作品前多思考作者的意图，享受作品带来的美，对于提升审 美能力来说大有裨益。同时，也就更加容易理解作品中的意象，受众也会有自身 的收获。（二）提升艺术家的创作能力艺术家之所以能成为艺术家，是因为其感知能力和共情能力比普通人强，作 品能够深入人心。因此艺术家更应该发挥自身优势，同时不断提升自己，时刻锻 炼自己的鉴赏力、洞察力、想象力与营造力。这四种能力缺一不可，鉴赏力就是 鉴别美的能力，能明白作品的价值，进行合理品鉴;洞察力属于一种感知能力， 有着发现美的眼睛，同时也有着将美转换成灵感的能力;想象力需要天马行空， 不拘泥于条条框框，让心干净纯粹，自由自在;营造力指的是将众多的零件、碎 片等进行加工、改造，并按照规划、方案将其组合、拼装、搭建、结构成作品的 能力。这种能力既是一种很现实的动手能力，也是一种在心中就谋划好了的谋略 能力。艺术家应该好好利用自身优势，创作出经典的艺术作品，不断吸引大众并 引导大众审美朝高雅方向发展。四、结语每个小j6都会有每个时代的优势，现在，科学技术的迅猛发展使得艺术有了 越来越多实验的可能性，新的艺术观念与旧的审美体验产生碰撞。但这并不意味 着我们要抛弃旧的有意义的东西，而是应该想方设法取其精华去其糟粕，将新与 旧结合在一起，从而碰撞出艺术的火花。艺术家创建的意象应该是经典与世俗的平衡，在追求创造纯粹的同时也应该 下功夫去研究受众的喜爱程度，既能保证自己的作品不因晦涩难懂而被市场推 弃，又能使作品构建出有深度的艺术意象。参考文献：山叶朗.中国美学史大纲IML上海：上海人民出版社，20052郁沅.中国古典美学初稿M.武汉：长江文艺出版社，1986, 265.3赵国乾.论中国古典意象的美学意蕴J东岳论丛,2005, （06）： 119-123.4康尔.艺术原理通史M.南京：南京大学出版社，2010, 135-162.5朱志荣.论审美意象的创构J.学术月刊（沪），2014 （5）6邓逸铉.寻找数字时代艺术创作的支点一构造数字艺术作品的意象美J. 大众文艺，2013, (24)： 141-142.胡薛冈.意象范畴的流变M.江西：百花洲文艺出版社，2002.意境论视野下的当代审美文化研究摘要：本文从意境理论出发，尝试以情景关系和形而上的感悟角度切入对当 代日常生活审美化的研究,分析当代审美文化,解释人们在日常生活中追求情境、 氛围背后的原因。关键词：日常生活审美化意境体验当代审美文化随着物质生活的不断丰富，新世纪以来的娱乐生活水平不断提升，形成了各 式各样的审美文化，其中不乏有西方消费主义观的影响，但更多的是传统文化的 一个内在表达，凝结着几千来古人对生活、休闲娱乐的思考，其中“意境”是一个 非常重要的因素，它根据"象''与"道”之间以有限表达无限的思考，从思想深处影 响了当代中国的审美趣味，产生一系列审美文化。一、“审美经济师寸代的审美泛化L意境与日常生活审美化的内在联系意境作为我国传统的文艺批评范畴，在20世纪初经王国维发展逐渐系统化, 也越来越具有生活的意味，成为艺术对生活的观照。正如宗白华所说“艺术家以 心灵映射万象，代山川而立言，他所表现的是主观的生命情调与客观的自然景象 交融互渗，成就一个莺飞鱼跃，活泼玲玲，渊然而深的灵境;这灵境就是构成艺 术之所以为艺术的，意境按他的观点“意境”是艺术的本质，正如叶朗所说艺术问 题的核心就在于意象的生成。意境是意象的结晶体，它是一种高级意象，反映在 艺术生活中就是宗白华说的“艺术意境”，它以宇宙人生为对象体验其中的生命生 意，使人心灵具体化、肉身化。因而宗白华说艺术境界是主于美的。而艺术境界 在生活中的体现便是一个人对于这个世界的觉解，是对这个世界的赏玩、窥见， 达到一种形而上的感悟，人们对生活的追求越来越偏向一种审美式的体验，这种 方式我们将其称作“日常生活审美化工周宪在“后革命时代”的日常生活审美化中从经济上分析这一情况，认为 “改革开放极大地重塑了中国社会的日常生活。，让一部分人先富起来不但是一种 经济或政治政策，更是一种生活方式。”最先富起来的一些富人们引领着这一时 代的审美风尚，他们“小资”式的生活方式，使得较低阶层的人纷纷效仿，从而改 变这一时代的生活面貌。在这样的时代氛围下，日常生活审美化带有特色的精英 主义审美情调，他们往往倾向于略高于自己经济水平的生活方式，确保自己与他 人的不同。他们喜欢的是这一系列品牌包装下的文化价值和审美价值，他们消费 但并不是为了生存，而是为了满足自身的审美体验，这是市场经济发展的一个必 然结果。他们有些像改革开放初期那种张扬式的攀比消费，但又因当代社会文化 的特点而略显内敛，他们与当今社会的潮流风尚紧密结合，走在时尚前端，不断 塑造自己。正如在生活中，有些人看电影一定要去电影院、吃饭一定要下馆子、喝茶喝 咖啡一定要去茶馆咖啡馆，他们在这些场所中所花费的钱，是他们自己在家里看 电影、吃饭、喝茶、喝咖啡的几倍、几十倍，甚至味道还不如自己在家做的。但 是他们仍然青睐这种生活方式，认为这是一种有体验的生活，那么所谓的“体验” 是什么？周作人在喝茶里说喝茶就一定要在瓦屋纸窗下配上清泉绿茶，用上 好的陶器，和几个朋友共饮，在这个活动里能以半天的清闲抵十年的尘梦。当下 追求的体验正是周作人所说的以半日之闲抵十年的尘梦，这种体验符合意境以有 限表达无限的特点，正如马远在简单的空白之中蕴于无限的深意深情，人们在当 下简单的休闲体验中品味人生的千姿百态。同样的一壶茶在家里喝和在茶馆喝口感是一样的，但那一份体验却不一样， “瓦屋纸窗之下”“清泉绿茶等氛围的塑造，赋予了喝茶一种仪式感让人们获得更 深刻的体验。茶馆所出售的不仅仅是一份饮品，他们卖的亦是一种氛围，人们通 过购买这种氛围，获得对自己生活的肯定。从意象“情景交融”的规定来看，茶馆 营造的氛围是“景”，人处于其中获得的多种感悟是“情情景交融”构成意象。宗白 华说“意境是，情'与，景'的结晶品在体验基础上加上“十年的尘梦”这种形而上的 感悟成为意象的结晶品一意境，这就是一种意境式的生活方式。这种体验与经济发展密切相关，虽然从传统的儒道角度来看，名利始终是一 种低级的追求，但是在改革开放之后，中国人了解到经济利益是应当并且是必须 追求的。随着市场经济的发展，带给人们的不仅仅是生活物质的富裕充足，同时 它也塑造了与之对应的上层建筑，即随着收入的适当提高，一个有着美的追求的 完整的人能够获得更多美好的体验。同时这种体验同时反过来促进主体更好地生 活，这就是日常生活审美化的良性循环。日常生活在这时候不再是主客二分的世 界，而是转化为胡塞尔所说的“生活世界''同时也是我们传统追求的物我一体的世 界，人在此时与世界融为一体成为世界的一部分，获得宇宙生命的哲学体验。2.日常生活审美化下的审美追求日常生活审美化下体验式的生活自古就有，是儒释道思想交融下逐渐形成的 审美情趣，在宋代商品经济下表现得更为典型。正如潘立勇对宋代休闲文化的评 语”市井俚俗的下里巴人之调，已与文人土大夫的阳春白雪之曲分庭抗礼，并呈 现出酣畅淋漓的市井美学风采。”进入新世纪以后随着市场经济的发展，人们的 物质生活相较宋人更为丰富，意境中的“情''伴随着越来越丰富的“景''变成更为 “酣畅淋漓的市井美学”“因情触景，由景即情”情景结合化为“意境”这是意境在日 常生活审美化中的表现。日常生活追求的美是广义的美是作为审美范畴的美，在美学中我们认为能够 消解美感产生的即是美的对立面，由此我们也可以说能够产生美感的即是美。美 感的特性有很多方面，但最基本的应是与真、善的统一，能够使人正确认识生活、 积极对待生活并善待万物的，就是美的，这是所有美的事物的基本社会属性。正 如汤用彤在魏晋玄学和文学理论里所讲“艺术活动的价值决定于它对于终极 本体即生命本源与宇宙奥秘的揭示。”艺术的价值在于美，因而美的价值也在于 对生命本源和宇宙奥秘的揭示，就是叶朗所说的“意境会带给人形而上的感悟， 包括人生感、历史感、宇宙感，不论是自然美、艺术美还是社会美都能带给我们这种形而上的体验，我们自 先秦就有比德的传统，面对植物我们会看到它的品格并影响我们的人格塑造，如 屈原橘颂里屈原看到橘树“深固难徙”的特性就表示自己要做忠于楚国的臣子; 当看到山水我们会欣赏它的深远与无限，感叹人在世间的渺小;在社会美中我们 看到一个人对待生活的态度，会激励我们继续前行，如梵高农妇的鞋中海德 格尔看到的是其背后农妇的世界，而农妇的世界告诉我们的是一个勤恳的农妇是 如何谨慎的对待生活，并努力活下去。这正是美给予人们的导向作用。这种导向作用在日常生活审美化中就是人们通过休闲娱乐的方式为生活添 姿添彩，最终创造一个审美的人生。尤其是在当代快节奏的都市生活下，人们“社 畜”式的工作使的他们失去人之为人的意义，是“异化劳动”下的产物。日常生活 审美化在此时就具有与非常重要的调节作用，“慢慢走，欣赏啊！越来越多的人 在生活中注意休闲娱乐，有了“体验”生命的渴望，寻求生活的意义。他们在衣食 住行中时刻注意着营造美，汽车的造型、颜色、配饰，穿着的风格、颜色，甚至 是主人待人接物是的礼仪动作都体现出一个人的一种审美追求，这是美在日常生 活中的泛化，并在这个过程里展现自己的生命魅力。二、意境论下“日常生活审美化”的解读1 .意境论下日常生活审美化的外在表达宗白华说“中国艺术意境的创成，既须得屈原的缠绵俳恻，又须得庄子的超 旷空灵。缠绵俳恻，才能一往情深，深入万物的核心，所谓，得其怀中，超旷空 灵，才能如镜中花，水中月，羚羊挂角，无迹可寻，所谓，超以象外”这是儒 家的“仁”道家的“道”、佛教的“空”的结合，是沉郁、飘逸、空灵的融合。表现在 生活中是既有对生活深切的热爱，同时又超然而出，做天地之间的游子。这是日 常生活审美化同时也是人生艺术化，苏轼是这方面的典型代表，他以自己旷达的 胸襟和对人世深刻的爱贯彻着儒释道三家的文化精神，创造出无与伦比的艺术， 同时也创造着艺术的人生。日常生活审美化在生活中表现为：人从主客二分的世界进入“生活世界”在生 活中营造美的氛围，追求一种美的体验，进而产生形而上的感悟，这就是陈炎所 说的“审美的关怀。陈炎'审美的关怀”包括“初级关怀”和“终极关怀”。他说“所谓，初级关怀。, 是对人们生活情绪的放松、抚慰、宣泄，并通过这种形式使其恢复到健康状态。” 人们在一天辛勤之后，以休闲娱乐的方式，从异化的劳动中解脱出来，如一个人 在工作一天之后回到家里打开电视看一场轻松的节目、听听歌曲或者较高趣味的 人会阅读一本好书，他们以这种方式保证自身心理的健康,达到劳逸结合的效果。“终极关怀”的层次较为复杂，陈炎说主要包括三种方式：一种是给多样的现 实世界以统一之本体存在的哲学承诺，一种是给有限的个体生命以无限之价值意 义的宗教承诺，一种是给异化的现实人生以多样之审美观照的艺术承诺。这是一 个人对待生活、自身、他人时的不同态度，如今人们在日常生活中追求的形而上 的体验，不仅是单纯的娱乐活动，还是一个哲学思考，在这过程中包含着主体对 自身生存意义的肯定。如一个人在工作之余选择一处幽静的咖啡馆看书听歌或者创作，他拒绝去星 巴克而选择一处环境清幽价格又略高的咖啡店，正是为了将自己与他人作一个区 别，其中包含着他对主体生命意义的体验，也有他对自身生命价值独特性的肯定。 在这个活动中他享受的不仅是一份咖啡，更是在咖啡厅幽静的环境中阅读获得一 种对生活的满足感，这是他区别于他人，同时抑区别于自己的活动，感受到的是 自己在生活中不断进步超越昨天自己的满足。在这一活动中咖琲馆的一切事物都构成一种氛围一种“景''主体在其中感悟 兴怀，产生对人生意义甚至是更高层的历史、宇宙的思考。这便是意境论下“日 常生活审美化”的表现，是现代人在“氛围”下确证自身独特性的价值追求，是一 个由生活进入形而上哲学的体验。2 .日常生活审美化的生活意义日常生活审美化的哲学体验从“意境”有限与无限的辩证关系上来说，生活中 的景是有限的，凝结于其中的情是无限的，这份情会结合一个人的家庭环境、社 会环境、文化教育、宗教等因素产生对宇宙、历史、人生独特的感悟，是他在生 活的体验中结合自身经验产生的关于时间、宇宙的思考。同时在这个体验过程里，在当一个人的精神与天地同一时会获得一种神圣 感，就是所谓“天人合一”“与物冥合”的感受，这是一种较高层次的精神体验，在 生活中极少触发，因为从主观上来说对于宇宙、历史的思考首先就需要有一定的 审美积淀和哲学积淀，进入高层次的体验，有一定的审美门槛。在当代社会我们 没有那么多的哲学家也没有那么多的诗人，最为普通的老百姓在生活中触发的是 “初级关怀''是关于个人人生的思考，包括一个人的幸福感和满足感，具体表现在 一个人追求幸福审美的人生。叶朗说“审美的人生就是诗意的人生、创造的人生和爱的人生。''如果一个人 的生活充满了诗意和创造那他的生活必然是精彩的，当一个人的人生又充满着 爱，那这个人的人生一定是幸福美满的，我们追求审美的人生就是追求诗意的人 生、创造的人生和爱的人生。在追求诗意、创造和爱的过程中会创造情境，在这 个情境里人参与进去成为情境的一部分，融入生活从而产生对生活的体验，这种 体验具有着完整的情景关系，引领者人在真善美的道路上远行。它与社会紧密联系，它来源于现实生活，同时又因地理环境、民族文化、个 体性等差异的原因，使得意境的内涵“情”具有特殊性、丰富性，对于同一事件不 同的人有不同的感受，但这种感受归根结底是人自身情感的固有表达，情感的内 容虽然在不断变化，但因为人本身的生物性，从一个物种种族的方面来看情的类 型又具有稳定性、规律性。舌往&来人的情感不断丰富，不在于情感类型的变化而是情感表达方式的增 多。一般来说在任何社会都存在着压力，都需要舒缓自己的情绪，古人对于生命 的思考在于生存，那时的压力往往来源于外部环境，他们首先要面对的就是生存 危机，进而才能思考关于审美娱乐的内容。今天与以往不同，改革开放之后经济 场、艺术场逐渐从政治场的管制下解脱出来产生新的活力，在审美文化上表现出 一种张力，由80年代的青年亚文化的突围与张扬到90年代新新人类、“小资” 们的内敛，到现在多种文化个性的整合产生当代丰富的审美文化。与古人相比虽然今天的外部生存压力较小，但更复杂的社会问题摆在人们面 前，这时的社会压力是由内而外的压迫，迫使人们去寻求新的解压方式，人们会 在生存之上寻求更高的精神抚慰，于是当代社会便衍生出越来越多的休闲娱乐场 所，人们在日常生活中也越来越注重一些节日（非民族性节日），告诉自己今天 与昨天的不同，追求生活的意义。在娱乐过程中不同的人有不同的选择，有些会 比较“文雅”听古筝音乐喝茶看书消解压力，有些则比较“粗犷”在KTV等歌厅大 展风采释放压力，但归根结底他们都是在生活中自觉地创造氛围、情境，来使自 己区别于昨天的自己同时区别于他人，这就是体验下的审美人生。结语周宪讲到当代日常生活审美化是一个复杂的文化现象，我们不应做任何单一 的评价。但我们从意境论的情景关系这一角度出发，以情景关系及形而上的感悟 为依据探究当代审美文化不失为一个有益的角度。我们通过意境论对其进行解读，从体验这一行为上了解当代消费主义中凝结 着的关于这个时代的审美倾向。在改革开放之后，随着市场经济的建立并随着各 种科学技术的发展，人们的审美倾向由改革开放以前的政治主导逐步获得了自己 的独立地位，与这个时代特殊的社会、经济、文化三方面的综合作用形成了当代 的审美倾向，共筑为审美文化。这个审美倾向是主体情的一部分，它受审美文化 的影响，它与客观生活中的景发生作用并结合主体的其他因素生成美的体验，产 生形而上的感悟，获得对历史、宇宙、人生的觉解，在人生之路上走向诗和远方。参考文献：1陈炎.中国审美文化简史Ml.北京：高等教育出版社，2016.汤用彤.理阜.佛学.玄学M.北京：北京大学出版社，1991潘立勇.休闲文化与美学建构M.南京：南京大学出版社，2017.叶朗.美学原理M.北京：北京大学出版社，2009宗白华.美学与意境M.北京：人民出版社，2009.