黑龙江省高等教育自学考试广播电视编导050313专业本科影视美术考试大纲.docx

黑龙江省高等教育自学考试广播电视编导（050313）专业（本科）影视美术考试大纲（课程代码7923）黑龙江省高等教育自学考试委员会办公室二C）C）六年四月参考文献1吕志昌编著.影视美术设计.北京：北京广播学院出版社，20012周登富编著.银幕世界的空间造型.北京：中国电影出版社，2000影视美术考试大纲I课程性质与设置目的一、课程性质、设置目的影视美术课程是全国高等教育自学考试影视类专业的一门专业基础课。设置本课程的目的，旨在使影视类专业考生通过本课程的学习，了解影视美术的基本理论体系以及一些在实践中常用的方法，为将来迈入电影美术师行列打下良好的基础。二、本课程的基本要求通过本课程的学习，要求考生：（1）了解电影美术的任务和意义（2）掌握影视美术创作的基本思路、方法与作用（3）掌握场景设计、道具设计、人物造型设计的技巧和要求（4）掌握各种技术图样的制作要求与方法三、本课程与相关课程的联系学习本课程应具有影视方面的基本理论知识和一定的美术、摄影、照明基础，还应对建筑、材料等方面有基本的了解以及对基本生活常识的了解。本课程作为一门专业基础课，既具有相对的独立性，又使学生对其他影视创作过程的环节有了更深的理解。II课程内容与考核目标第一章电影美术的任务和范围一、学习目的与要求深刻理解电影美术的概念和特性，理解电影美术的任务和范围。了解美术师的具体设计任务和电影美术师的发展过程及定位。二、课程内容第一节电影美术在影片创作中的位置（一）银幕造型与电影美术（二）银幕视觉形象中的电影美术造型（三）银幕造型的构成元素（四）美术设计是影片造型的“底盘”第二节电影美术的任务（一）环境造型（二）人物造型（三）镜头画面设计第三节电影美术师的定位（一）30年代“艺术指导”的定位（二）布景师总美术师（）布景技师一一美工一一美术师第四节为进入电影行业做准备三、考核知识点（一）电影形象体系的构成（二）银幕造型的构成元素（三）电影美术师的任务（四）电影美术师的定位（五）美术师应该具备的素质和能力四、考核要求（一）电影形象体系的构成1 .识记：电影形象体系的构成两部分、银幕造型的基本特征。2 .领会：电影形象体系的具体构成、银幕造型的基本特征。（二）银幕造型的构成元素1.识记：造型的概念、银幕造型的构成元素（三）电影美术师的任务1 .识记：电影美术师的任务、电影环境造型的范围、道具、戏用道具。2 .领会：常规设计图类型、特技设计图样类型、化妆造型的任务、镜头画面设计、电影美术的任务。（四）电影美术师的定位L识记：向三维布景探索的第一人、“巴比伦城”布景。3 .领会：乔治梅里爱的地位、“三总”体制。（五）美术师应该具备的素质和能力1.领会：美术师应该具备的素质和能力。第二章影视美术创作的特殊性一、学习目的与要求理解电影造型的特殊性。了解影视美术是二度创作的艺术。理解影视美术的逼真性与有机性。掌握电视美术与电影美术异同。二、课程内容第一节运动的空间造型（一）银幕画面的三维性（二）银幕造型与时间因素（）银幕造型与运动因素（四）电影场景一一魔方第二节二度创作的独特性（一）电影美术设计的依据一一剧本（二）美术师是用画面阐释剧本的第一人第三节有机性与限制性第四节银幕造型形态的逼真性第五节电视美术与电影美术之比较（一）类同方面（二）差异方面三、考核知识点（一）电影造型的特点（二）银幕造型与时间因素（三）银幕造型与运动因素（四）二度创作的独特性（五）有机性（六）电视美术与电影美术之比较四、考核要求（一）电影造型的特点识记：电影造型与其他空间艺术完全不同的特点。（二）银幕造型与时间因素L领会：电影中的时间分类，并要掌握每种的意义。（三）银幕造型与运动因素1.识记：银幕造型形象的运动反映的两个方面。（四）二度创作的独特性1 .识记：电影美术师进行二度创作的任务和重要意义。（五）有机性2 .识记：与电影美术设计有关系的5个方面。3 .领会：电影艺术创作的有机性的概念，及其与二度创作的特殊性的关系。（六）电视美术与电影美术之比较1 .领会：类同方面，差异方面。第三章影视空间环境的构成一、学习目的与要求理解影视空间环境的构成以及各种空间环境的具体含义。掌握色彩的各种效应。二、课程内容第一节叙事性空间环境第二节动作性空间环境第三节心理空间环境第四节造型元素与人的心理效应（-）形体空间与人的心理效应（二）色彩与人的感觉效应三、考核知识点（一）电影空间环境（二）叙事性空间环境（三）动作性空间环境（四）心理空间环境（五）色彩与人的感觉效应四、核要求（一）电影空间环境L识记：电影空间环境及其构成。（二）叙事性空间环境1 .识记：叙事性空间环境的定义。（三）动作性空间环境L识记：动作性空间环境的定义。（四）心理空间环境1 .识记：心理空间环境的定义。（五）色彩与人的感觉效应2 .识记：色彩的感觉效应，色彩的物理效应。3 .领会：冷暖色彩对人心理的影响。第四章总体造型构思一、学习目的与要求掌握总体造型观的意义及作用。理解影片基本情调和色彩基调对人的影响。了解造型结构形式，掌握“先期视觉化”的方法一一镜头画面设计。二、课程内容第一节树立总体造型观念第二节把握主题意念第三节确定基本情调第四节探求恰当而独特的造型结构形式第五节“先期视觉化”的定义和方法（一）”视觉的速记”与“先期视觉化”（二）作用和方法三、考核知识点（一）总体造型观（二）基本情调（三）造型结构形式（四）”先期视觉化”的方法四、考核要求（一）总体造型观L领会：总体造型观的定义与作用。（二）基本情调1.领会：基本情调及其价值，影视作品中的色彩基调及其对人的影响。（三）造型结构形式1 .识记：影视片的造型结构形式。（四）“先期视觉化”的方法L识记：镜头画面设计，各种银幕比例。2 .领会：镜头画面设计的多种形式。第五章场景设计一、学习目的与要求理解电影场景的基本概念和组合特点。掌握场景设计的要点。掌握场景的结构方法。了解场景设计图的基本要求与作用。二、课程内容第一节场景的基本概念（一）场景与环境（二）电影场景的组合特点（三）布景（四）电影场景的类型（五）电影场景的构成方式第二节设计要点（一）分析剧本、掌握资科（二）从人物入手、从戏出发（三）体现时代特征（四）场景的地方特色（五）创造环境气氛（六）刻画人物（七）以小见大的景物细节第三节场景空间的结构方法（一）场景空间的分类（二）场景内部空间的分类（三）室内可变空间的四种结构方法（四）室内空间构成因素、空间结构与人的感受的关系第四节场景设计图（一）场景气氛图的作用和要求（二）场景平面图三、考核知识点（一）电影场景（二）电影场景的构成方式（三）电影场景设计要点（四）场景空间的结构方法（五）空间结构与人的感受的关系（六）场景设计图四、考核要求（一）电影场景1 .识记：场景的概念，电影场景的类型，室内景。2 .领会：场景与环境的区别，单元场景，景同情异情同景异的区别。（二）电影场景的构成方式1 .识记：电影场景的构成方式，棚内景，场地外景，内景外搭，实景加工方式。2 .领会：常规的特技合成手段，及各种手段的具体实现方法。（三）电影场景设计要点1 .识记：剧作的结构形式，环境的三个层面。2 .领会：从人物入手，环境的三个层面的具体含义，场景地方特色，环境气氛与人物性格，电影场面调度。（四）场景空间的结构方法1 .识记：场景空间的分类，场景空间的结构方法，固定空间的几种形式。2 .领会：电影、电视剧的场景空间构成，室内可变空间的四种结构方法。（五）空间结构与人的感受的关系L领会：空间结构与人的感受的关系。（六）场景设计图1 .识记：场景设计图包括几种，场景气氛图的要求。第六章道具设计技巧和要求一、学习目的与要求了解道具的分类，各种道具的作用。了解设计道具的原则以及道具的管理方法。二、课程内容第一节道具的分类第二节影视道具的价值（一）道具要烘托环境的时代气息（二）道具的“生命力”（三）起到剧作结构作用的贯串道具第三节道具的设计、制作、选择和管理（一）道具的设计和制作（二）道具的选用（三）道具的管理三、考核知识点（一）道具的分类（二）影视道具的价值（三）道具的选用（四）道具的管理四、考核要求（一）道具的分类2 .识记：按道具的功能和特点分类。3 .领会：陈设道具和戏用道具的含义。（二）影视道具的价值L识记：影视道具的作用，影视道具对环境空间的影响。4 .领会：以物写人，以物传情。（三）道具的选用1 .识记：道具的设计和制作步骤。2 .领会：道具的选用原则。（四）道具的管理1 .识记：道具的管理方法。第七章人物造型设计的技巧和要求一、学习目的与要求理解影视服装的特殊要求，影视服装的作用。了解服装师的工作要求包括各种服装图样及管理。二、课程内容第一节影视服装的特殊要求（一）影视服装与一般服装（二）影视服装的特殊要求第二节影视服装的作用（一）时代和社会的印记（二）体现人物的个性特征（三）人物情绪的“晴雨表”（四）服装色彩是影片色彩构成的元素第三节影视服装师的工作（一）准备（二）服装图样的设计（三）服装的剪裁、加工和选择（四）服装的管理三、考核知识点（一）影视服装与一般服装的不同要求。（二）影视服装的作用（三）影视服装师的工作四、考核要求（一）影视服装与一般服装的不同要求L识记：银幕或屏幕上的色彩关系。2 .领会：影视服装的特殊要求。（二）影视服装的作用L识记：影片总的色调结构。3 .领会：影视服装的作用。（三）影视服装师的工作L识记：服装表的内容，服装设计图，服装效果图，服装的管理。4 .领会：影视服装师的工作。第八章技术制作概要一、学习目的与要求了解影视布景的制图原理。掌握各种图样的内容与要求。理解镜头画面透视与布景制作的关系和影视布景的构造类型及具体含义。二、课程内容第一节技术图样（一）影视布景的制图原理（二）影视布景技术图样的种类和要求第二节影视布景的组装（一）影响布景设计和搭建的若干因素（二）影视布景的组装方法第三节影视布景的置景工艺程序（一）影视置景工艺的特点（二）分解式影视布景（三）布景构件的种类和利用（四）影视布景置景工艺流程第四节高科技与影视美术制作（一）影视高科技的时代已经到来（二）电脑特技是一种手段、一种工具（三）美术师要成为掌握电脑技术的艺术家三、1考核知识点（一）影视布景的制图原理（二）影视布景技术图样的要求（三）影响布景设计和搭建的若干因素（四）美术师的工作四、考核要求（一）影视布景的制图原理L识记：影视布景的制图原理，投影的概念2.领会：投影的各种情况。（二）影视布景技术图样的要求1 .领会：平面图、制作图的内容和作用。（三）影响布景设计和搭建的若干因素1.领会：镜头画面透视与布景制作的关系，普通银幕画面和宽银幕画面与布景的关系O（四）美术师的工作1.美术师三个重要环节。I.有关说明与实施要求为了使本大纲的规定在个人自学、社会助学和考试命题中得到贯彻和落实，兹对有关问题作如下说明，并进而提出具体实施要求。一、关于“课程内容与考核目标”中有关提法的说明自学考试大纲与教材的关系：自学考试大纲是自学、考核和编写教材的依据。对考核目标的说明：为了使考试内容具体化和考试要求标准化，本大纲对各章规定了考核知识点和考核要求，使自学应考者进一步明确考试内容和要求，更有目的的系统学习教材；使考试命题能够更加明确命题范围，更准确的安排试题的只是能力层次和难易度。本大纲在考核目标中，按照识记、领会、两个层次规定其应达到的能力层次要求。各能力层次的含义是：识记：要求考生能够识别和记忆本课程中规定的有关知识点的主要内容（如定义、原则、特征、特点等），并能够根据考核的不同要求做出正确的表述和选择。领会：要求考生能够领悟和理解本课程中规定的有关知识点的内涵和外延，熟悉其内容要点和他们之间的区别与联系，并能够根据考核的不同要求，作出正确的解释、说明和论述。二、自学教材自学教材：影视美术设计吕志昌编著北京广播学院出版社2001年10月1版三、自学方法指导在自学之前，先熟读自学考试大纲，因为自学考试大纲是自学、助学、考试命题的依据。然后可按章自学，可先翻阅自学考试大纲有关这一章的学习目的与要求，在“学习目的与要求”中，对概念和理论要求的提法是“了解”、“理解”、“深刻理解”，应特别注意“深刻理解”;对技能要求的提法是“掌握”、“熟练掌握”，应特别注意“熟练掌握”，它是教材的重点或难点。根据“学习目的与要求”，全面系统学习教材，掌握重点、难点，了解一般。自学考试试题的覆盖面是很大，遍及章、节、目，应根据考核要求的层次来准备考试，做到心中有数，避免平均使用力量。自学过程大体有6个步骤；阅读大纲中对某章的“学习目的与要求”，明确重点；粗读教材，有一全貌的了解；细读教材，对理解和掌握的内容，要逐段细读，吃透每一个考核知识点；小结归纳，加深对概念、原理和方法的理解；实践思考，针对教材的思考题，进行作业练习，通过实践进一步加深对概念、原理和方法的理解掌握、复习总结，按照大纲中“考核要求”的层次，对基本概念必须深刻理解，对基本原理必须彻底弄清，对基本方法必须牢固掌握。最后翻阅大纲中“关于命题考试的若干规定”和题型举例，做好考前准备，以适应自学考试的要求。自学时间分配建议：本课程为4学分，每学分相当于全日制高等学校本科课内18学时，自学学时按1：2考虑，自学本课程约需144h,建议分配如下：课程内容自学时间/h第一章电影美术的任务和范围20第二章影视美术创作的特殊性20第三章影视空间环境的构成12第四章总体造型构思12第五章场景设计24第六章道具设计的技巧和要求16第七章人物造型设计的技巧和要求20第八章技术制作概要24考生可按照自己的情况，拟定一个自学计划，有步骤、系统的学习。学习时应正确处理大纲与教材的关系，钻研教材与做练习的关系，教材内容与考核命题关系，主教材与辅导材料的关系。四、对社会助学的要求助学教师在助学时不仅要钻研教材，还要钻研自学考试大纲。助学教师应根据本大纲规定的课程内容和考核目标进行切实有效的辅导，应熟知大纲对课程所提出的总要求和各章节的学习要求，应掌握各考核知识点要求达到的层次，并深刻理解对各考核知识点的考核要求。在辅导时，应以自学教材为基础，自学考试大纲为依据，不宜随意增删内容，以免与大纲脱节，防止自学中的各种偏向，把握住助学的正确方向。辅导时要正确处理学习知识和提高能力的关系，努力引导考生将识记、领会与应用联系起来，把基础知识和基本理论转化为应用能力，在全面辅导的基础上，应注意培养考生的自学能力，引导考生逐步学会独立学习，在自学过程中善于提出问题、分析问题和解决问题。辅导时要正确处理重点和一般的关系，课程内容有重点和一般之分，但考试内容确实是全面的，而且重点与一般是相互联系的，不能截然分开，应引导考生全面、系统的学习，掌握全部课程内容和考核知识点。自学考试的特点是命题覆盖面大，决不可任意增删内容和圈定重点，要把重点学习同兼顾一般结合起来，切勿孤立的抓重点，把自学引向猜题压题。辅导时除在考核内容方面辅导外，应尽可能帮助考生适应考试方法方面的辅导。五、关于命题考试的若干规定本课程的命题考试，应根据本大纲所规定的课程内容和考核目标来确定考试范围和考核要求，不要任意扩大或缩小考试范围，提高或降低考核要求。考试命题要覆盖到各章，并适当突出重点章节，加大重点内容和覆盖密度。本课程在试卷中对不同能力层次要求的分数比例大致为：识记占40%,领会占60%。试题要合理安排难易程度，试题的难度可分为：易、较易、较难和难4个等级。每份试卷中不同难度试题的分数比例一般为2：3：3：2。必须注意：试题的难度与能力层次不是一个概念，在各个能力层次中都存在着不同难度的问题，考生切勿混淆。考试方式为闭卷笔试。考试时间为150Inin。试题量应以中等水平的应考者能在规定时间内答完全部试题为度。评分采用百分制，60分为及格。考试时只允许用钢笔、圆珠笔，不允许用红笔和铅笔答题。考试时可带计算器。课程考试命题的主要题型有：填空题、单项选择题、多项选择题、名词解释、简答题、论述题等。附录：题型举例一、填空题1 .电影画面最独特、最重要的特征是O2 .叙事性空间环境也称之为o二、单项选择题L1914年出现了第一批完全用木板框架搭建的布景的国家是（）。A.苏联B.英国C.法国D.美国3 .电影美术设计的依据是（）。.色彩B,导演C.剧本D.镜头三、多项选择题1 .电影形象体系包括（）。A.视觉形象体系B.听觉形象体系C.画面形象体系D.声音形象体系E.环境形象体系2 .电影环境造型主要是（）。A.场景设计B.道具设计C.特技设计D.美术设计E.气氛设计四、名词解释1 .影视美术。2 .戏用道具。五、简答题1 .电影美术的任务有哪些？2 .化装造型的任务是什么？六.论述题1 .电影中的时间有哪几种，分别进行说明？2 .什么是电影艺术创作的有机性？它与二度创作的特殊性是什么关系？