广告学之色彩印象及其表现.docx

广告学之色彩印象及其表现一、教学目标通过课堂内容的讲授与讨论，让学生熟悉：1、绘画色彩、设计色彩其原理是一致的。绘画色彩包含着写实色彩与装饰色彩2、设计色彩同样也包含装饰色彩与写实色彩，只是各自的侧重不一致而已。现代绘画中，装饰的配色方法被广泛的使用，使绘画色彩与设计色彩的界限越来越模糊。3、当然绘画色彩与设计色彩存在着区别，如写实绘画的色彩侧重于科学再现，设计性的色彩侧重于抽象的装饰但它们都是以科学的理论为指导。二、教学重点绘画色彩包含着写实色彩与装饰色彩，设计色彩同样也包含装饰色彩与写实色彩。三、教学难点绘画色彩与设计色彩存在着区别：写实绘画的色彩侧重于科学再现；设计性的色彩侧重于抽象的装饰但它们都是以科学的理论为指导。四、教学内容与要点1、凭经历、懂得、想象作画练习2、色彩采集、归纳练习3、色彩重构练习五、使用的教学方法与手段1、以多媒体课堂讲授为要紧手段2、以“头脑风暴”为辅进行思维训练3、实际操作训练为试验部分教学手段：投影、幻灯第一节关于色彩视觉艺术语言的元素包含造型要素、色彩要素、肌理要素三个方面:平面二维：点、线、面造型要素实空间：点、线、面立体虚空间：点、线、面色相色彩要素I明度纯度肌理要素视觉产生的触觉、幻觉视觉艺术的三大要素是相互关联的、相互依存的整体。色彩是视觉艺术、造型艺术的重要要素之一，色彩起着先声夺人的作用。但色彩又不能脱离形体、空间、位置、面积、肌理等单独存在，因此研究色彩问题必定牵扯以上诸方面的关系。1、色彩构成将两个以上的单元，按照一定的原则，重新组合形成新的单元称之为构成。将两个以上的色彩，根据不一致的目的性，按照一定的原则，重新组合、搭配，构成新的美的色彩关系就叫色彩构成。第二节绘画色彩与设计色彩绘画色彩、设计色彩其原理是一致的。绘画色彩包含着写实色彩与装饰色彩，设计色彩同样也包含装饰色彩与写实色彩，只是各自的侧重不一致而已。现代绘画中，装饰的配色方法被广泛的使用，使绘画色彩与设计色彩的界限越来越模糊。当然绘画色彩与设计色彩存在着区别，如写实绘画的色彩侧重于科学再现，设计性的色彩侧重于抽象的装饰但它们都是以科学的理论为指导。§第二讲色彩的基础知识一、教学目标1、我们看到的色，不管是动植物的色、服饰的色还是建筑与器物的色，几乎都是取决于光源光、反射光、透射光的复合色光。2、把这样的色特别命名为物体色，以与自己发光的光源色相区别。但是物体色不是一成不变的，光源色的改变也会使物体色发生变化。二、教学重点1、色的三属性：色相、明度、纯度2、色彩的混合三、教学难点色彩的混合四、教学内容与要点混色逻辑构成练习五、使用的教学方法与手段1、以多媒体课堂讲授为要紧手段2、实际操作训练为试验部分教学手段：投影、幻灯小林秀雄在近代绘画中评论莫奈一章中说：“色彩是破碎的光，太阳的光与地球相撞，破碎分散，因而使整个地球形成美丽的色彩J根据现代物理学证实，色彩是光刺激眼睛在传到大脑的视觉中枢而产生的一种感受，人对色彩感受的完成，首先要有光，要有对象，要有健康的大脑与眼睛，其中缺一不可，因此为了更好的研究、应用色彩，就需要掌握光到达眼睛的物理学知识，光进入眼睛至脑引起感受作用的生理学知识。第一节物理学色彩知识1、光谱17世纪英国物理学家牛顿用三棱镜掀开了彩虹的奥秘。假如我们把白色日光从一夹缝倒入黑暗的房屋中，并使这一白光穿过玻璃棱镜，棱镜就会将白光分离成红、橙、黄、绿、青、蓝、紫各类颜色的光，当这些光投照在白色墙壁上时，我们就会在这黑暗之中见到与彩虹有相等颜色秩序的光色谱。这种现象叫做光的分解或者光谱。2、单色光与复色光牛顿往常的学者，认为白色是最简单的光线。牛顿用三棱镜把白光分解为红、橙、黄、绿、青、蓝、紫色光，如在光线分散的中途加一块凸透镜，使分散的光线在凸透镜与映幕之间的某一点集中，而集中的一点则又是白色光。因此白色光即为复色光。经三棱镜分解的红、橙、黄、绿、青、蓝、紫任意一个色光再经三棱镜不再分解，映幕上仍是原先的色光，这不能再分解的光叫单色光。3、可见光谱与不可见光谱用三棱镜分解太阳光形成的光谱，是人类眼睛所能看的范围。从最长的红色光波约780毫微米，依次缩短，到紫色光波约380毫微米，这个区域为可见光谱，也就是说使我们人类所能看到的颜色。换句话说，色彩是一种视知觉，是光作用于眼睛的结果。那么，780毫微米以外的则是红外线、电波等不可见光谱，通过仪器才能观测。4、光源色由各类光源（标准光源：1、白炽灯2、太阳光3、有太阳时所特有的蓝天的昼光）发出的光，光波的长短、强弱、比例性质不一致，形成不一致的色光，叫做光源色。如：普通灯泡的光所含黄色与橙色波长的光多而呈现黄色味，普通荧光灯所含蓝色波长的光多则呈蓝色味。那么，从光源发出的光，由于其中所含波长的光的比例上有强弱，或者者缺少一部分，从而表现成各类各样的色彩。5、颜料色在白纸上涂上红颜料就可看到红色，涂黑颜料就可看到黑色，是什么原因呢？与电灯的色一样，从光源射来的光直接进入眼睛是看不到颜色的，从光源来的光若碰到纸或者颜料等不透明的物体，在那里一部分被汲取，剩下的反射入眼睛，这才能够见到色。太阳光的白色光遇到纸，纸完全不汲取光，全部反射，因此，纸也等比例的包含各类波长的光而能够看到白色。灰色也是反射着等比例的各类波长的光，但是白色是全部反射照射光，而灰色则是把各类波长的光全部少量的汲取，剩下的再反射出去，因此看着比白色暗。再一张纸上涂上黑颜色，由于光全部汲取而不再反射，结果就看到了黑色。那么红颜料只反射所照射的白色光中的红单色光，汲取了剩余的光才能够红紫这样的光谱表示，但是黄稍带着绿与蓝的色消失了。这就是说，红颜料是反射以红色为中心的光谱色，汲取所剩的光色。这样，类似颜料的物体色虽同样是红色，但并不一致于单光色，而是产生以几个单光色混合为一个色的感受，故而把这样的色叫做复合光的色。其次，色玻璃等透明物体的色，是由玻璃汲取一部分光源来的光，透过所剩的光后进入眼后所见到的色，它也是一种复合光的色。5、物体色这样我们看到的色，不管是动植物的色、服饰的色还是建筑与器物的色，几乎都是取决于光源光、反射光、透射光的复合色光。把这样的色特别命名为物体色，以与自己发光的光源色相区别。但是物体色不是一成不变的，光源色的改变也会使物体色发生变化。第二节色彩的体系1、色的三属性世界上几乎没有相同的色彩，根据人自身的条件与观看的条件我们大约可看到200万到800万个颜色，这些色彩大致区分的话，能够分为白、灰、黑那样不着彩的色叫无彩色，与红、黄、蓝等那样有彩的色叫有彩色。各类色彩现象都具有色相、明度与纯度三种性质。对色彩三要素的懂得与掌握,是学习色彩构成的基础。色相：指色彩的相貌，是区别色彩种类的名称。指不一致波长的光给人的不一致的色彩感受。红、橙、黄、绿、蓝、紫等每个字都代表一类具体的色相，它们之间的差别属于色相差别。在应用色彩理论中，通常用色环来表示色彩系列。处于可见光谱的两个极端红色与紫色在色环上联结起来，使色相系列呈循环的秩序。最简单的色环由光谱上的6个色相围绕而成。假如在这6色相之间增加一个过渡色相，这样就在红与橙之间增加了红橙色；红与紫之间增加了紫红色，以次类推，还能够增加黄橙、黄绿、蓝绿、蓝紫各色，构成了12色环，12色相是很容易分清的色相。假如在12色相间再增加一个过渡色相，如在黄绿与黄之间增加一个绿味黄在黄绿与绿之间增加一个黄味绿，以此类推，就会构成一个24色的色相环。24色相环更加微妙柔与。色相涉及的是色彩“质”方面的特征。明度：明度指色彩的明暗程度，任何色彩都有自己的明暗特征。从光谱上能够看到最明亮的颜色是黄色，处于光谱的中心位置。最暗的是紫色，处于光谱的边缘。一个物体表面的光反射率越大，对视觉的刺激的程度越大，看上去就越亮,这一颜色的明度就越高。因此明度表示颜色的明暗特征。明不能够说是色彩的骨架，对色彩的结构起着关键性的作用。明度在色彩三要素中能够不依靠于其它性质而单独存在，任何色彩都能够还原成明度关系来考虑，比如黑白摄影及素描都表达的是明度关系，明度适于表现物体的立体感与空间感。黑白之间能够形成许多明度台阶，人的最大明度层次辨别能力可达200个台阶左右，普通使用的明度标准大都为9级左右。纯度：指色彩的鲜艳度。从科学的角度看，一种颜色的鲜艳度取决于这一色相发射光的单一程度。人眼能辨别的有单色光特征的色，都具有一定的鲜艳度。不一致的色相不仅明度不一致，纯度也不相同。比如颜料中的红色是纯度最高的色相，橙、黄、紫等色在颜料中纯度也较高，蓝绿色在颜料中是纯度最低的色相。在日常的视觉范围内，眼睛看到的色彩绝大多数是含灰的色，也就是不饱与的色。有了纯度的变化，才使世界上有如此丰富的色彩。同一色相即使纯度发生了细微的变化，也会带来色彩性格的变化。第三节色的表示方法由于工业的进展，在印染、涂料、装饰材料、印刷等许多门类的工业中都需要更多种类的颜色。面对如此进展的色彩需求，务必有一个系统的科学的色彩表示方法，以求使用中对色彩便利的选择与正确的应用。其中有适用于艺术家与设计师使用的通过用三维空间来表示明度、色相与纯度的色立体。色立体的科学性在于它所标示颜色，它是以精密的测色仪所测定的标准色样，可供印刷、印染、造纸、美术设计等各行业为配色的参照。在艺用色彩学中，色立体的用途不仅限于配色方面，关于艺术工作者来说有色立体所显示出的色彩体系结构，有助于对色彩进行完整的逻辑分析。为方便艺术家、设计师、印刷技术人员使用，后又进展为色立体图册。第四节色彩的混合1、加法混合加法混合指的是色光的混合两种以上的光混合在一起光亮度会提高，混合色的总亮度等于相混各色光亮度的总与，因此叫加法混合。色光混合中，三原色光是朱红、翠绿、蓝紫，这三种色光不能用其它色光相混而产生。朱红+翠绿=黄、翠绿+蓝紫=蓝、蓝紫+朱红二品红。当三原色光按一定的比例相混时，所得到光是无彩色的白色光。假如只通过两种色光相混就产生白光，那么这两种色光就是互补关系。如：朱红+蓝、翠绿+紫红、蓝紫+黄都是互补关系。2、减法混合指的是颜料、染料的混合，透过重叠的彩色玻璃纸或者色玻璃所映现的混合色。减法混合的三原色是加法混合三原色的补色，即翠绿的补色品红、蓝紫补色淡黄、朱红的朱红的补色天蓝色，这三原色，是不能用任何颜色混合出来的，用两种原色混合出来的颜色称之间色。如：红+蓝=紫、黄+红=橙、黄+蓝=绿。假如两种颜色能混合出黑色或者灰色，那么这两种色就是互补色。用三种原色相混会产生含灰的复色如棕色、橄榄绿色等，当三原色按一定的比例相混能够产生黑色或者黑灰色。在减法混合中，混合的色越多，明度越低，纯度也会下降。在印刷中重叠透明的油墨所表现的混色就是减法混合的一种。3、中性混合不管是色光的混合还是色料的混合，都是色彩未进入眼睛之前以在视觉外混合好了，再由眼睛看到。这种视觉外的混色为物理的混色。另一种情况是颜色在进入视觉前没有混合，而在一定的条件下通过眼睛的作用将色彩混合起来。这种发生在视觉内的混色为生理混色。由于视觉混色效果在知觉中没有变亮也没有变暗的感受，它所得到的亮度感受为相混各色的平均值，因此叫中性混合。有两种视觉混合的方式：颜色旋转混合，这是由于转动的色盘使眼睛的视网膜在同一位置上不断快速更换色彩刺激的缘故。混合效果在色相方面与加法混合的规律相似，但在明度上却是相混各色的平均值。空间混合，是指由于空间距离与视觉生理的限制，眼睛辨别不出过小或者过远物象的细节，把各不一致色的色块感受成一个新的色彩，这种混合受空间距离的影响，称之空间混合。空间混合属中性混合，即不加光也不减光。用空间混合的方法达到的混色效果比用颜料直接混合的效果要明亮。印刷中的三色版网点的排列，就是这种混合原理。§第三讲色彩对比（1）一、教学目标通过课堂内容的讲授与讨论，让学生熟悉：1、连续对比现象与同时对比现象都是视觉生理条件的作用所造成的，它们出于一个原因，但发生在不一致的时间条件。2、不一致颜色并置，在比较中呈现色相的差异，称之色相对比。3、一个鲜艳的红与一个含灰的红相比较，能感受出它们在鲜浊上的差异，这种色彩性质上的比较，称之纯度比较。4、每一种色彩都有自己的明度特征。饱与的黄与紫比较，除去它们的色相不一致以外，还会感受有明暗的差异，这就是色彩的明度对比。5、由于材料的表面组织的组织结构不一致，汲取与反射光的能力也不一致，因此能够影响表面的色彩。二、教学重点连续对比现象与同时对比现象都是视觉生理条件的作用所造成的，它们出于一个原因，但发生在不一致的时间条件。同时对比要紧指的是同一时间下颜色的对比效果，连续对比指的是不一致时间的条件下，或者者说在时间运动的过程中，不一致颜色刺激之间的对比。三、教学难点现实中的自然色彩与应用色彩大都为不一致程度含灰的非饱与色，而每一色相在色相上的微妙变化都会使一个色彩产生新的相貌与情调。肌理的感受能够通过手摸与眼看来体验，作为视觉要素之一的肌理，指的是视觉的肌理，视觉的肌理能够引起人们不一致的心理感受。四、教学内容与要点1、色相对比调式的构成与分析练习2、多彩度色组合练习采五、使用的教学方法与手段1、以多媒体课堂讲授为要紧手段2、实际操作训练为试验部分教学手段：投影、幻灯1、同时对比与连续对比当两种或者两种以上颜色同时并放在一起，双方都会把对方推向自己的补色。如：红与绿放在一起，红的更红，绿的更绿；黑与白方在一起，黑的更黑，白的更白，这种现象属于色彩的同时对比。色相对比、纯度对比、明度对比都属于同时对比整体中的各个部分。连续对比现象与同时对比现象都是视觉生理条件的作用所造成的，它们出于一个原因，但发生在不一致的时间条件。同时对比要紧指的是同一时间下颜色的对比效果，连续对比指的是不一致时间的条件下，或者者说在时间运动的过程中，不一致颜色刺激之间的对比。如：当我们长久的凝视一块红颜色之后，看到周围的东西发绿；当我们在暖色光的环境习惯后，突然来到正常光线下，会觉得颜色发冷。这种视觉残像属于色彩的连续对比现象。掌握色彩的连续对的规律，能够使设计师利用它加强视觉传达的印象或者用于减轻紧张工作造成的视觉疲劳。2、色相对比不一致颜色并置，在比较中呈现色相的差异，称之色相对比。如：湖蓝与钻蓝比较就觉得湖蓝带绿味，钻蓝带紫味，在对比中，这两种颜色的特征更明确了。色相对比中包含:原色对比：红黄蓝三原色是色环上最极端的三个颜色，表现了最强烈的色相气质，它们之间的对比属于最强的色相对比。如用原色来操纵色彩，会使人感到一种极强烈的色彩冲突。如各国都选用原色来作为国旗的色彩；京剧脸谱也使用强烈的三原色突出人物的特征等。间色对比：橙色、绿色、紫色为原色相混所得的间色，色相对比略显柔与，自然界中的植物的色彩呈间色为多，如：果实的黄橙色、紫色的花朵、绿与橙、绿与紫这样的对比都是活泼鲜明具天然美的配色。补色对比：在色环直径两端的色为补色。确定两种颜色是否为互补关系，最好的方法是将它们相混，看是否能产生中性灰色，如达不到就要对色相成分进行调整才能找到准确的补色。一对补色并置在一起，能够使对方的色彩更鲜明。最典型的补色对是红与绿、黄与紫、蓝与橙。黄紫色对由于明暗对比强烈，色彩个性悬殊，是补色中最突出的一对，蓝橙色对明暗对比居中，冷暖对比最强活跃而生动，红绿色对，明度接近，冷暖对比居中，因而相互强调的作用非常明显。补色对比的对立性促使对立双方的色相更加鲜明。邻近色相对比：在色环上顺序相邻的基础色相，如红与橙、黄与绿、橙与黄这样的色并置的关系称邻近色相对比。属于色相弱对比范畴。它最大的特征是其明显的统一调性，在统一中不失对比的变化。色相对比称之类似色相对比，是最弱的色相对比效果。常用于突出某一色相的色调，注重色相的微妙变化。冷暖体系与对比：我们对一部分色彩产生暖与的感受，一部分产生严寒的感受。从色环上看，有严寒印象的有蓝绿至蓝紫的色，其中蓝色是最冷的颜色；有暖与印象的是红紫到黄的色，其中红橙是最暖的色。从视觉上，冷暖对比产生美妙、生动、活泼的色彩感受。冷色与暖色能产生空间效果，暖色有前进感与扩张感，冷色有后退感与收缩感，在艺术表现中，冷暖色都又丰富的精神内涵。3、纯度对比一个鲜艳的红与一个含灰的红相比较，能感受出它们在鲜浊上的差异，这种色彩性质上的比较，称之纯度比较。纯度对比能够表达同一色相不一致纯度的对比中，也可表达在不一致的色相对比中，纯红与纯绿相比，红色的鲜艳度更高;纯黄与黄绿相比，黄色的鲜艳度更高。能够通过2个方法降低饱与色相的纯度：混入无彩色黑白灰混入该色的补色。在改变一个色彩的纯度过程中不管加白、加灰还是加黑，都会在不一致程度上使色彩的色相及冷暖倾向发生变化。通常来说，冷色有些变暖，暖色有些变冷。将一个饱与度很高的色相按一定比例不断往里增加与它明度相等的灰色，直至变成完全的中性灰，就能够获得一个完整的纯度色阶。利用这一色阶，能够获得纯度的强中弱各类各类对比效果。位于纯度色阶两端的饱与色或者近似饱与的色与中性灰色或者近似中性灰色相比较，产生纯度强对比；在色阶上间隔大约3-5个等级的对比属纯度中间对比；间隔只有1-2个属纯度弱对比。现实中的自然色彩与应用色彩大都为不一致程度含灰的非饱与色，而每一色相在色相上的微妙变化都会使一个色彩产生新的相貌与情调。4、明度对比每一种色彩都有自己的明度特征。饱与的黄与紫比较，除去它们的色相不一致以外，还会感受有明暗的差异，这就是色彩的明度对比。明度对比与其它两种要素的对比一样，大体上划分为三种对比关系。与孟赛尔色立体的明度色阶表作为划分等级的参照标准。该表从黑至白共有11个等级，凡颜色明度差在3个级数之内的为明度弱对比，在3-5个级数差之内的为明度中间对比，在5度以上的，为明度强对比。色彩的认识度要紧取决于形状与周围色彩的关系，特别是它们之间的明度对比关系。明度对比强，色彩的认识度就高，图形也就越清晰。色彩的认识度向我们提供了一个有基本意义的规律：在色彩构图中，突出形态要紧靠明度对比。因此要想使一个色彩的形态产生有力的影响，务必使它与周围的色彩有强的明度差。反过来说，要想削弱一个形态的影响，就应该缩小它与背景的明度差。这些例子都说明明度对比对视觉形态的作用。为了掌握色彩的认识度，需要有辨别色彩明度的能力。识别有彩色的明度比识别无彩色的明度的黑白灰层次困难的多。通过对色彩认识度的分析，我们发现，人的视觉关于明暗对比使极其敏感的，当画面出现强度对比时，引人注目的明暗对比会分散视觉对其它色彩效果的注意力，等于减弱了色彩其它性质的力量。正是这个原因，使得一切色彩效果都与操纵色彩的明度有关。明度对颜色的同时对比也有着影响，当我们需要强调颜色的同时对比时，应尽量抑制明度的对比，当想减弱颜色的同时对比时，应加大明度的对比。在色彩的空间混合中，色点在保持一定的面积的情况下，弱对比会使色点形状模糊起来，易于发生色的视觉混合，色相对比强烈，而明度接近，整体的效果也会融为一体，反之，形状部分就会突出。假如我们从明度、冷暖性质对色彩的空间效果进行分析，明度高、暖与的颜色向前迫近，明度低、严寒的颜色向后退。明度的对比与冷暖的对比会产生色彩的空间效果。5、色彩肌理肌理要紧指物体表面的结构特征。由于材料的表面组织的组织结构不一致，汲取与反射光的能力也不一致，因此能够影响表面的色彩。光滑的表面反光能力强,色彩不够稳固，明度有提高的现象；粗糙的表面反光能力很弱，色彩稳固；粗糙到一定程度后，明度与纯度比实际有所降低。因此，同一种颜色，用在不一致的颜料上会产生不一致的颜色效果。肌理的感受能够通过手摸与眼看来体验，作为视觉要素之一的肌理，指的是视觉的肌理，视觉的肌理能够引起人们不一致的心理感受。§第四讲色彩对比（2）一、教学目标1、就色彩的对比整体效果而言，面积比例的悬殊会削弱色彩的冲突性效果。但从色彩的同时性作用考虑，面积越悬殊，小面积的色承受的同时性越强。2、两种不一致的颜色，由于与它们之间的远近不一致，对比效果也不一致。二、教学重点1、色面积与对比2、色形状与表现效果3、颜色的位置与对比效果三、教学难点色面积与对比四、教学内容与要点对比的错视色相同时对比练习；彩度的同时对比练习色的演绎与拓展练习五、使用的教学方法与手段1、以多媒体课堂讲授为要紧手段2、实际操作训练为试验部分教学手段：投影、幻灯1、色面积与对比在同一视觉范围内，色彩面积的不一致，会产生不一致的对比效果。当两种颜色以相等的面积比例出现时，这两种颜色就会产生强烈的冲突，色彩对比自然强烈。假如将比例变换为2：1,一方的力量削弱，整体的色彩对比也就相应的减弱，当一方的扩大到足以操纵整个画面整体色调时，另一方只能成为这一色调的点缀陪衬，如今色彩的对比效果很弱，并转化为统一的色调。就色彩的对比整体效果而言，面积比例的悬殊会削弱色彩的冲突性效果。但从色彩的同时性作用考虑，面积越悬殊，小面积的色承受的同时性越强。如一小块灰在大面积的橙色包围下几乎变成了蓝色，这种现象提供了色彩表现中制造某种生动气氛的手段，小面积的色彩在大面积的色的刺激下得到充分强调。2、色形状与表现效果形状与色彩在人的心理上有近似的反响，当一个形状与某一色彩具有相同的心理作用时，它们就构成了表现方法的互补关系。如：红色的重量感、不透明感、庄严感、与方形的庄重、稳固感结合；黄色的刺激性、其轻量感与三角形的尖锐、冲动、缺乏力量的特征结合等等。3、颜色的位置与对比效果两种不一致的颜色，由于与它们之间的远近不一致，对比效果也不一致。§第五讲色彩调与一、教学目标1、色彩组合关系如何要达到某种变化又要有统一与谐的美;2、对比调与是以强调变化而组合的与谐的色彩。二、教学重点1、类色调与秩序2、对比关系中建立秩序"教学难点对比关系中建立秩序四、教学内容与要点1、共性调与2、统调练习3、不一致调与方式构成练习五、使用的教学方法与手段1、以多媒体课堂讲授为要紧手段2、实际操作训练为试验部分教学手段：投影、幻灯1、类色调与秩序将三要素中的某一种，或者两种要素的对比关系减弱，变化另外两种或者一种要素的关系，取得调与的感受，其形式有：同一明度调与（变化色相与纯度）；同一色相调与（变化明度与纯度）；同一纯度调与（变化色相与明度）。同色相又同纯度调与（变化明度）；同色相又同明度调与（变化纯度）；同明度又同纯度调与（变化色相）2、对比关系中建立秩序对比调与是以强调变化而组合的与谐的色彩。在对比调与中，明度、色相、纯度三种要素可能都处于对比状态，因此色彩更富于活泼、生动、鲜明的效果。这样的色彩组合关系要达到某种变化又要有统一与谐的美，要紧不依靠要素的一致，而要靠某种秩序组合来实现。有下列几种形式：A在对比强烈的两色中加入相应的色彩的等差等比的渐变系列，以次结构是对比变得柔与，形成色彩调与的效果。B通过面积的变化同一色彩。C在对比各色中混入同一色，是各色具有与谐感。D在对比各色的面积中，相互置放小面积的对比色，或者将在对比各色面积中都加入同一小面积的其它色。§第六讲色彩的感情（1）一、教学目标1、色彩是一种物理现象，但人们却能感受到色彩的情感2、世界上任何东西，其形象与色彩都会影响我们的感情。二、教学重点1、不管有色彩的色还是无色彩的色，都有自己的表情特征。2、每一种色相，当它的纯度或者明度发生变化，或者者处于不一致的搭配时,颜色的表情也就随之改变。三、教学难点如何色彩都有自己的表情特征四、I教学内容与要点1、单纯性心理效应2、单一色配色效果练习五、使用的教学方法与手段1、以多媒体课堂讲授为要紧手段2、实际操作训练为试验部分教学手段：投影、幻灯色彩的直接性心理效应来自色彩的物理光刺激，对人的生理发生直接界的影响。心理学家发现，在红色环境中，人的脉搏会加快，血压有所升高，情绪有所升高。而处在蓝色环境中，脉搏会减缓，情绪也较沉静。有的科学家发现，颜色能影响脑电波，红色的反应是警觉，对蓝色的反应是放松。冷色与暖色是根据心理错觉对色彩的物理性分类，关于颜色的物质性印象，大致由冷暖两个色系产生。红橙黄色的光本身有暖与感，照射到任何色都会有暖与感。紫蓝绿色光有严寒的感受，夏日我们关掉白炽灯，打开荧光灯，就会有一种凉爽的感受。颜料也是如此，如在冷饮的包装上使用冷色调，视觉上会引起人们对这些食物冰冷的感受；冬日把窗帘换成暖色，就会增加室内的暖与感。以上的冷暖感受并非来自物理上的真实温度，而是，与我们的视觉经验与心理联想有关。冷色与暖色还会带来一些其它感受，如；重量感、湿度感等，比方说，暖色偏重，冷色偏轻；暖色有密度的感受，冷色有稀薄的感；两者相比，冷色有透明感，暖色透明感较弱；冷色显得湿润，暖色显得干燥；冷色有退远的感受，暖色有迫切感，这些感受是受我们心理作用而产生的主观印象，属于一种心理错觉。除去寒暖系具有明显的心理区别外，色彩的明度与纯度也会引起对物理印象的错觉。颜色的重量感要紧取决于色彩的明度，暗色给人以重的感受，明色给人以轻的感受。纯度与明度的变化，还能够给人色彩软硬的印象，如淡的亮色给人柔软的感受，暗的春色则有强硬的感受。色彩本身没有灵魂，它是一种物理现象，但人们却能感受到色彩的情感，这是由于人们积存了许多视觉经验，一旦知觉经验与外来的色彩刺激发生一定的呼应时，就会在人的心理上引出某种情绪。不管有色彩的色还是无色彩的色，都有自己的表情特征。每一种色相，当它的纯度或者明度发生变化,或者者处于不一致的搭配时,颜色的表情也就随之改变了。如红色是热烈冲动的色彩，在蓝色底上象燃烧的火焰，在橙色底上却暗淡了；橙色象征着秋天，是一种富足、快乐而幸福的颜色；黄色有金色的光芒，象征着权力与财富，黄色最不能掺入黑色与白色，它的光辉会消失；绿色优雅而美丽，不管掺入黄色还是蓝色仍旧很好看，黄色绿单纯年轻，蓝色绿清秀豁达，含灰的绿宁静而平与；蓝是永恒的象征；紫色给人以神秘感等等。那么，制造什么样的色彩才能表达所需要的感情，完全依靠于自己的感受、经验与想象力，没有什么固定模式。世界上任何东西，其形象与色彩都会影响我们的感情。某一种色彩或者色调的出现，往往会引起人们对生活的美妙联想与情感上的共鸣。这就是色彩视觉通过形象思维而产生的心理作用。§第七讲色彩的感情（2）一、教学目标1、世界上任何东西，其形象与色彩都会影响我们的感情。2、色彩感情因素在版面设计中的应用二、教学重点1、色彩与光学密切有关2、充分运用色彩语言，在版面中尽情发挥，以它自身的魅力能够吸引与感染更多的读者。三、教学难点如何色彩都有自己的表情特征四、I教学内容与要点1、间接性心理效应2、色彩联想构成练习3、音乐视觉化练习五、使用的教学方法与手段1、以多媒体课堂讲授为要紧手段2、实际操作训练为试验部分教学手段：投影、幻灯色彩本无注定的感情内容，感情的发生只是在人与色彩之间的色彩联想与心理感应。人们的联想、习惯、审美意识等诸多因素给色彩披上了感情的轻纱。人们对色彩的感受是通常美感中最大众化、最普遍的视觉形式。人类感知客观事物离不开印象与经验，当人们看到某种色彩时，常常会联想到与此色彩有关联的其它事物。色彩的形式因素对人的情感、思想与行为有着直接的作用。现以几种色彩为例，试看它们是如何通过人们的形象思维而产生心理作用。红色，是一种刺激性较强的色相，不一致的环境给予人们不一致的联想。在革命年代，红色常常被认为是斗争、光明、力量的象征；在民间，红喜字则使人联想到吉庆、幸福。绿色，给人以青春活力、健康向上、静谧舒等感受，它让人联想到花草树木、青山碧水、勃勃生机。黄色，是一种温与的暖色，轻快、明亮、富丽，它又带有浓郁的宗教色彩，寺庙的建筑、服装也往往使用黄色。同是黄，又能产生不一致的感受。嫩黄色的东西，给人以天真、稚嫩的美感；成熟谷物的橙黄色，则又意味着丰收与欢乐。蓝色，让人感受到的是深远、悠久、平静、理智、素雅、清爽，还暗含着冷淡、凄凉、冷酷。玫瑰红色具有爱情、友谊、美好的意义。粉红色具有飘逸、轻盈、娇嫩之感。心理学研究说明，暖色（红、橙、黄等）能够引起瞳孔放大，心脏、脉搏跳动加快，心情兴奋，有扩张炎热的感受；冷色（绿、蓝、紫等）能够引起眼睛的淡漠感受，心脏、脉搏跳动平稳，心情沉静，有收缩、严寒的感受；中间色（介于暖色与冷色之间）处于兴奋与冷静之间，眼睛只是于疲劳，给人以柔与、宁静与舒的感受。总之，色彩包含有无穷无尽的色相与深浅、强弱的色阶，这些色相与色阶相互搭配、组合，形成各类各样的联想，产生趣味与魅力。诗人与艺术家常给予不一致的色彩以特定的思想、情感内涵。宋祁诗句：“绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。”由绿而生寒意，以致大概对晓寒产生轻重的感受；因红而生暖意，以致大概听到春天喧闹的声音。在这浓郁的春意中，寄予着诗人多少欢欣、留恋与怅惘的情怀。画家、诗人闻一多写过一首题为色彩的诗：“生命是张没价值的白纸，自从绿给了我进展，红给了我情热，黄教我以忠义，蓝教我以高洁，粉红赐我以希望，灰白赐我以悲哀；再完成这帧彩图，黑还要加我以死。从此以后，我便溺爱于我的生命，由于我爱他的色彩多么强烈的感情色彩与对生活的美好追求！作者使本无生命的色彩带上了一定的社会属性与强烈的感情因素。色彩感情因素在版面设计中的应用近年来，彩色报纸与彩色版面有了长足进展，大大丰富了版面语言。如前述,色彩有着丰富的感情内涵，那么我们如何能把色彩语言运用于版面设计领域，来进行艺术制造呢？触“稿”生情。任何艺术活动都不能没有情感的投入，版面设计作为一门艺术，也需要运用色彩联想表达情感。有人说色彩设计是运用理性思维，不需要加入自我情感。笔者不敢苟同。由于任何艺术活动的主体都是人，没有丰富的情感投入，创作出来的作品必定是冷冰冰、干巴巴的。不错，版面设计是稿件内容制约的,但不要忘了稿件内容是唤起设计者情感的源泉。反之，没有稿件内容的启发，情感也就成了无源之水、无本之木。面对稿件内容，一见倾心，很感动，很冲动，有在版面上表现的欲望，这是版面设计的先决条件。相反，假如你对稿件内容无任何心理触动，就无法在版面上设计色彩，就无法充分地表达编辑意图，更谈不上版面的情调、格调了。版面上没有了“情”，又怎能奢想会感染广大读者呢？一个版面设计者，既要有政治家的头脑，又要有诗人般的丰富情感。情感的丰富来源于对真善美的追求，来源于文学艺术的修养，来源于新闻敏感的程度，来源于情感交流，来源于对情感的直接体验。这样才能触“稿”生情。美在关系。这里谈的“关系”是指版面色彩组织的构成关系。一个孤立的色块，很难说它美或者丑，只有把它放在版面整体中，通过色与色之间的对比才能显现出它的价值。王安石“春风又绿江南岸”中的“绿”字本来很普通，而放在这样的语言环境中则产生了很亲很美的关系。版面色彩构成关系也是如此。版面是一个自足的空间环境，它既与稿件内容相联系，又具有独立的意义。当它通过各色之间的组合，运用诸多手段，调整它的色有关系、纯度关系、明度关系、面积关系、位置关系等，构成某种美的含有意蕴的色调时，读者就不仅仅被它的文字内容所吸引，还会被一个高雅优美、绚丽与谐的彩色版面意境所感染。读者通过色彩联想，唤起某种情感，这种情感最终又与版面的主体文字内容相结合，继而达到一种更高层次的审美愉悦。随机把握。“随机把握”与“胸有成竹”的方法不一致，在版面策划过程中，编辑边设计边想，边保留边调试，边改进边变化。在进行版面设计往常，不预设明确的目标，可在面对稿件内容被唤起某种情感后，确定一个朦胧的办法，即开始色彩设计。有的时候一篇稿件的色彩被确定，就会引发下篇稿件的色彩联想,这叫作“先局部后整体”。许多画家作画过程与构思过程是同步的，而不是先想好了再画。版面设计也是如此，手与脑同时运作，交互作用，共同制造。在版面设计过程中，有的时候会出现很多“意外”，比如一篇稿件描写“春”的内容，那么你在设计色彩时可能会联想到“绿”，而由绿引发的又可能是它的相近色一黄绿、蓝绿、蓝等。又比如在另一篇稿件中，可能是较喜庆的内容，使人联想到的是“红”，或者由红引发的粉红、玫瑰红、桔红、桔黄等色彩。那恰巧又应了上一篇的“绿”，两篇稿件相互映衬，形成了一种补色关系，相得益彰。如此类推，再加上设计者整体的色调把握，由此就形成了一个既有对比又较与谐的色彩版面。“随机把握”能激发设计者的灵感，也会使版面产生灵动、意外、新奇的效果。色彩与光学密切有关，它对人类是觉的，然就艺术家与版面编辑而言，则更是感情的。充分运用色彩语言，在版面中尽情发挥，以它自身的魅力能够吸引与感染更多的读者。§第八讲配色构图一、教学目标1、调子是一种色彩结构的整体印象2、明度基调、颜色基调、色彩的节奏3、色彩的构图二、教学重点色彩的节奏、色与形如何结合、色彩的构图安排三、教学难点如何安排色彩的构图四、教学内容与要点1、形状与位置的影响2、配色计划五、使用的教学方法与手段1、以多媒体课堂讲授为要紧手段2、实际操作训练为试验部分教学手段：投影、幻灯1、调子调子是一种色彩结构的整体印象，调子由下列因素决定：A、明度基调色彩的明度基调指一个色彩结构的明暗及其明度关系的对比特征，在设计中，整体的色彩是暗还是亮；是明度对比强烈还是柔与，这是明暗关系的特征，将为这个设计的色彩效果奠定基础。B、颜色基调颜色基调，要紧表现色彩结构在色相及纯度的整体印象。一个整体色彩，它是倾向暖色还是冷色，是偏向橙红还是偏粉红，是鲜艳的饱与色还是含灰色，这基本的印象对整个色彩所要表现的情绪与美感有极大的影响。对色调的把握，要紧在色量的操纵中，假如是寻求有倾向性色相的色调，就应该先确立主色，并让主色的面积达到足以大到是整体的色彩倾向于它，然后根据需要适当搭配其它的色彩。有色相倾向的色调具有明显的表情特征，属于色相类似调与的结构。颜色基调又是强调对比关系构成的，不一致的对比有不一致的效果，如强冷暖对比与弱冷暖对比，强对比的基调是比较猛烈的，弱对比是含蓄柔与的。3、色彩的节奏在色彩设计中，颜色的面积、形状、材料、色的明度、纯度、色相、色的位置、方向等因素，往往处于变化的状态，若是能够给这些变化的状态以一定的秩序,也能够产生调与。不一致的色彩节奏，表达不一致的运动秩序，也就产生不一致的色彩效果。A渐变的节奏渐变的节奏能够产生由弱到强，由强到弱的缓慢，平滑的变化，容易产生统一的动势与起伏柔与的姿态。B反复的节奏用色彩构成中同一种要素或者几种要素的变化与对比构成一种变化形式，将这一变化形式在画面上反复出现，就构成了丰富有秩序的视觉效果。C无调性节奏自由变化的节奏往往动感强，富于表情、兴奋、丰富、有生气。但有的时候也杂乱无章。色彩是很微妙的东西，它们本身的特殊表现力能够用来产生出一种刺激人们大脑中对某种形式存在的物体的共鸣，展现出示对待生活中的新的看法与态度，扩大了我们创作的想象空间，给予了创作的新的不定性。事实上在一个具体得设计稿样上，形态的组织、色彩的构成等都是为了获得一种整体的视觉效果，在这我们抛开他形态组织不谈，先简单的分析下一个设计稿样上在色彩上如何是形成一个统一与谐的整体的。<1>在一个具体的设计中都存在主色与辅助色之分，主色存在于视觉的冲击中心点中，是整个画面的重心点，它的明亮度、大小、饱与度都直接影响到辅助色的存在形式与整体