论想象在文学创作中的功用V2.docx

GUANGXInormaluniversity广西师范大学成人高等教育本科生毕业论文题目：论想象在文学创作中的功用专业:学号:姓名:指导教师：完成时间：20年月日摘要IAbstractIl一、绪论1（一）研究背景与意义1（二）研究内容与解决的主要问题11 .现状和不足12 .意见与展望2二、艺术想象在创作动因中的价值研究2（一）立足现实生活，再实现元素间的加工整合2（二）现实基础上托寄初生情感催化文学创作3三、艺术想象在艺术构思中的价值研究4（一）创造出新的艺术形象5（二）进入到物我同化的状态6（三）传达主观精神与情感6（四）赋予被再塑造物象以生命力7四、艺术想象在语言呈现的阶段产生的重要价值8（一）准确生动的传达作家所思所想所感9（二）增强作品语言呈现的画面与意境感9（三）创新作品形象塑造的手段10五、结语11参考文献1213论想象在文学创作中的功用摘要文学的创作离不开艺术想象，艺术想象的过程对文学创作的过程中的每个阶段都有着重要的意义和价值。首先，丰富的想象力是创作者创作冲动和创作动机源源不断的保证；其次，作者在文学构思的过程中，通过将自己的主观世界与审美活动注入在已有的经验基础上产生的想象世界，从而构建起来整个文学创作世界的框架和其中的形象、场景以及情节的发展脉络，不仅可以表现创作者的主观情志，还可以让层出不穷的文学新形象展现在文学之林中，让文坛不断地注入新鲜血液而充满生机和活力；最后，在语言呈现的过程中，艺术想象更是对文学创作作品的语言表达产生了极大的意义，作者的想象力丰富细腻，可以让语言活起来，使读者阅读是更具画面感和美感，从而激发读者的阅读兴趣和文学鉴赏能力。创作者通过不断的阅读和积累，增加自己的经验和知识面，从而为创作获得更多的启发和帮助。关键词：文学创作；艺术想象；价值；诗歌；小说OnthefunctionofimaginationinliterarycreationAbstract1.iterarycreationcannotbeseparatedfromartisticimagination,andtheprocessofartisticimaginationisofgreatsignificanceandvaluetoeverystageofliterarycreation.Firstofall,therichimaginationistheguaranteeofthecreativeimpulseandmotivationofthecreators;Secondly,intheprocessofliteraryconception,theauthorinjectshissubjectiveworldandaestheticactivitiesintotheimaginaryworldgeneratedonthebasisofexistingexperience,soastobuildtheframeworkofthewholeliterarycreationworldandthedevelopmentcontextofitsimages,scenesandplots,whichcannotonlyexpressthesubjectivefeelingsofthecreators,butalsoenableendlessnewliteraryimagestobedisplayedintheliterature,Lettheliteraryworldcontinuouslyinjectfreshbloodandbefullofvitalityandvigor;Finally,intheprocessoflanguagepresentation,artisticimaginationisofgreatsignificancetothelanguageexpressionofliteraryworks.Theauthor'simaginationisrichanddelicate,whichcanmakethelanguagecomealiveandmakethereader'sreadingmorepictureandaesthetic,thusstimulatingthereader'sreadinginterestandliteraryappreciationability.Throughconstantreadingandaccumulation,thecreatorsincreasetheirownexperienceandknowledge,soastoobtainmoreinspirationandhelpforcreation.Keywords:Literarycreation;Artisticimagination;Value;Poetry;novel一、绪论（一）研究背景与意义“文学想象”是文艺理论研究的论题之一，中西文论史上就此各有不少研究成果，当代文论家也给了相当的关注。以“文学想象”为主题进行检索，共有2960条文献记录，由此可见学者对于文学想象方面的研究十分重视；以“想象的价值”为主题进行检索，有130条文献记录，由此发现对于想象的价值的针对性研究相对不足，只占文学想象研究的4.4%；而以“想象在文学创作中的价值”为主题进行检索，仅有4条文献记录。因此，对于想象在文学创作中的价值研究尚存不足。本选题的主要意义在于本研究以文学创作过程为出发点，通过对艺术想象在文学创作过程之中的不同阶段的有关价值的现状及问题进行归纳和研究，充分剖析其中的学术意义,结合当下现实情况，为艺术想象的价值研究领域添砖加瓦。艺术想象是指艺术鉴赏和创作过程中，主体在头脑中按照接近、对比、相似、因果等联想律对已有表象进行加工、改造（如夸张、典型化）、重新组合，以形成新艺术形象的内心活动过程。文学创作的内容源于并高于生活，想象在其中起着极其重要的作用。想象是作家灵感的源泉，使创作者可以达到一个物我同化的境界之中，让抽象的置于作者主观世界之中的感情和道理，变成具体可感的文学形象与画面呈现在读者面前，而创作者想象力的好坏直接关系到文学作品的优劣。通过分析想象分别在文学创作中创作动因、艺术构思以及语言呈现几个阶段中所具有的表现和特点，结合文学创作的心理机制等理论，综合地论述文学想象在文学创作中的价值。综合运用文艺心理学、文学创作论、文学价值学等理论，阐述艺术想象对于文学创作中的各个部分内容之间的积极点和消极点；并结合相关作品具体解读艺术想象对于文学创作过程中产生的各种意义和价值。（二）研究内容与解决的主要问题这次的课题是在充分研究文献、了解现状的基础上展开研究的，就目前的学术界研究状况来看，具体有以下几个方面：1.现状和不足第一是理论界的研究文献数量过少，对这方面的研究存在不够全面与深入的问题。第二是从文学创作的过程出发分别从每阶段去系统分析和研究其中艺术想象产生的工文学理论编写组.文学理论M.北京:人民出版社，2009.价的角度目前理论界仍未出现。2.意见与展望理论界学者对艺术想象或是文学创作中的其他心理做了各种详细的研究和分析，关于艺术想象在文学创作中的价值，已有的文献中有学者已经指出：其首先是作家在现实生活的积累，通过想象可以将它们寄托或呈现在某个客观物象上，寄之以情，从而创造出各种虚构世界的艺术形象，使抽象的情感于作家脑海的创作冲动变得具体可感，也实现了作家在创作中的物我同化。二、艺术想象在创作动因中的价值研究文学创作在文学活动中处于不可或缺的关键阶段，属于创作者对其自身在现实生活当中获得的经验积累的基础上开展艺术想象过程与审美加工，形成各种丰满生动的艺术形象与形象之间的情节构建，最终经过语言文字表达呈现为一部完整的文学作品的创作过程。而创作冲动与创作动机处于文学创作阶段的第一环位置，属于整个创作过程的开端。其中，创作动机不只能推动作者进入到创作过程之中，对整个创作的过程当中的作品内容、创作技巧以及作品风格等方面都会产生较大的影响。在这个阶段中，由于都是在作者脑海中出现并完成的，丰富而奇妙的艺术想象使作者的创作思维方向与灵感来源具备了无限的可能性，起到了非常重要的作用。关于艺术想象在创作动因阶段的价值，具体可以从以下几个方面进行研究分析：（一）立足现实生活，再实现元素间的加工整合文学创作是一个过程。首先是创作动因阶段，创作者在其生活中所见所遇所感的基础上，加上自己丰富而独特的的艺术想象力，让文学创作的冲动和动机初步得到形成，由此开始的创作者脑海里出现的某个形象或者是故事的雏形也渐渐明朗起来，而文学创作起步中的这个过程是绝对离不开创作者独特而丰富的想象力的支持。所以，一方面艺术想象是创作者在文学创作的创作动因阶段中，立足于创作者脑海中所见所闻的对现实世界的记忆,进而在作家敏感的精神状态不停地捕捉与发现可再塑造的物像或元素。就如王国维在人间词话中所说的“一切景语皆情语，一切景语皆情语”。艺术源于生活，我们每个人生活的时代和生活背景不同、人生路上走过的经历和阅历也无法复制，而这恰恰成为了文学作品创作可以塑造典型各具特色的基础之一。每个人对%王国维.人间词话国.北京:中国人民大学出版社，2004.看到的客观世界的物像或者听见的声音，都有自己的一番品位与审美活动，而在客观与作者主观的两个世界中间，架起桥梁达到并推动了文学创作作品的一步步诞生的，正是创作者脑海中的文学想象所起到的的关键作用。作者将他的所见所闻所感到的现实世界的或者是阅读中获得的东西进行糅合与加工，从而给读者带来了全新的体验和感悟，还可以给他们进行有效的知识储备与审美能力的提升。小说创作中，利用想象来升华生活物象是十分常见的，例如，吴承恩笔下的文学创作西游记中就运用了丰富的艺术想象，他通过开展大量的艺术想象，将猴子、蜘蛛、野猪、孔雀、狐狸等生活中我们所熟知的动物，以及我国民间的鬼神传说妖魔鬼怪进行了整合与升华，也就是文中师徒四人所到过的山河湖海里的各类妖精、天宫中的各路神仙、西天极乐世界还有阴曹地府的阎罗王、阴兵、鬼魂都是在已有的已知的现实物像基础上打破时间、空间还有物像本身的限制，进而为这部文学作品营造出无数精彩与无尽的遐想空间来京（二）现实基础上托寄初生情感催化文学创作另一方面，艺术想象可以将作者脑海中触景而萌生的初步个人精神或者情感寻找一个可以托寄的物质承载体，然后实现进一步推进催化作者心中迸发出来的创作冲动，从而推动此次创作过程的起步与运行。这在小说的创作中，同样非常适用。近现代文学经典著作白鹿原，它的创作者陈忠实，能够完成并创作出这部文学界中的鸿篇巨制一个很重要的原因，就是他曾真实的生活过在那个时代环境中的白鹿原，他非常的熟悉与深知白鹿原那一片土地上所具有的一些人文风貌、风土人情，然后在这基础上，通过文学想象活动对这部分记忆进行更深一个层次的审美与再加工，即形成了他在白鹿原这片土地上的所见所闻所感以及个人主观世界中产生的一个精神的输出欲望，从而初步形成了这部文学巨制的创作冲动与作品中环境人物关系等作品框架世界的构成露陈忠实为了表达他对这一片土地上的所见所闻而产生的个人审美活动与精神观点，是他创作这部作品前的一个生活积累，在这个过程中，由于艺术是源于生活并高于生活的，文学创作也不例外，文学作品不是单纯的纪实性文化，有了现实生活的经验积累，还要加上创作者在此基础上的一个艺术想象过程，从而才能分化出各种不同的文学体裁，也由此才能增加作品的阅读性与文学价值。在作家敏感的情感世界里，文学创作必须在现实世界给吴承恩.西游记国.上海:中华书局，2014.陈忠实.白鹿原M.北京：人民文学出版社，1993.的基础上融入作家独有而特别的审美活动，以及加上艺术想象的塑造刻画与升华，作家脑海中的一个精神世界才得以慢慢成型久又如曹雪芹在创作红楼梦时，故事中的记载了贾、史、王、薛这四个大家族的盛衰兴亡，用贾宝玉和林黛玉两人的爱情为主线串起了整部作品，作者用这部小说巨让后世的读者看到了中国古代封建时社会生活，特别是贵族世家之间呈现的各种真实画面。之所以能够获得如此精彩而扣动人心的力量，被誉为古代小说作品创作的顶峰之作，笔者认为离不开其作者曹雪芹自身的身世经历，曹雪芹本身便出生在一个清朝的贵族官宦之家中，曹雪芹便经历了自己的家族从他出生时家族的极盛时期，一度成为皇帝跟前的红人，享受了一段繁华无忧的生活，到后面见证家族的逐渐落魄衰败甚至被抄家，最后家中倾家荡产后他的生活变得穷困潦倒，故事中的艺术形象贾宝玉何尝不是曹雪芹在描绘出他脑海中自己这跌宕沉浮、黄粱一梦般的一生呢？开篇的自序中曹雪芹便说到了这部文学作品的创作动因，就是从他自己在繁华富贵的那一段贵族时期中所经历得到的种种，于是他在晚年时期产生了创作冲动并开始了红楼梦的创作，曹雪芹通过回忆脑海中深刻而复杂的记忆，开展艺术想象，从而将他这满怀的呼之欲出的个人情感寻找到可以托寄的现实物象，最后推动他正式进入文学作品的创作过程之中去。熊一舟先生关于文学的创作与想象的关系的研究中，也曾提出了文学创作中的想象不仅仅是单纯的一种联想和记忆，更是一次在客观现实的基础上有感而发的主观世界中的一场思维活动久三、艺术想象在艺术构思中的价值研究艺术构思是文学作品创作过程中最重要的一环，作者在创作动机出现以后，某一个瞬间创作冲动来临时.，充分发挥艺术想象与审美活动来塑造文学艺术形象，还有构造编织出作品的框架或者情节，从而最终在作者脑海中形成一个有逻辑关系的完整的艺术世界的过程久这个艺术构思的过程或许是从小到大，或许是从整体到局部，在大的框架初步形成后便到了故事中一些具体的艺术形象的设计上面来，最后则是这些艺术形象所交缠碰撞形成的矛盾与冲突，这也构成了作品的逻辑关系和情节演变。但是在具体的现实的文学创作过程中，这几个部分息息相关、不可分割，叙述的顺序也没有固定的模式，可以根据作者的思路灵活安排。而在艺术构思的过程中，艺术想象发挥了至关重要的作用，没有艺术想象的发生与参与就没有一个优秀成型的艺术构思过程的具体呈现和完成。所以艺术想象在文李春青.文学价值学引论国.昆明：云南人民出版社，1994.通曹雪芹.红楼梦M.北京：人民文学出版社，2010.朱恩彬,周波.中国古代文艺心理学M.济南：山东文艺出版社，1997.学创作过程中的艺术构思部分体现的价值具体可以总结为以下几个方面：（一）创造出新的艺术形象艺术想象在文学创作的过程中最显著的价值在于为文学创作创造出新的艺术形象。艺术想象对文学创作中创造新的艺术形象方面所产生的价值来看，可以分为三种类型，即再现性想象、创造性想象以及相似性想象。其中，再现性想象是指作者在开始了创作的过程后，在自己的脑海之中将过去曾经所见所闻所听知觉到的记忆，再次翻找出来，再从这里面挑选出来一些极具创意的有内涵的片段来作为新的文学创作基础，开始文学作品新的创作；但是这种再现的想象只是再次将旧有的的记忆意象重复地简单描写了出来。这样的想象力重新记忆，在小说的创作中尤为明显，例如鲁迅先生写少年闰土的部分就是对过去记忆的再现。但这很难在艺术的高度上有大的成就，艺术的产生离不开创造的想象，也就是用已有的材料，来进行形式上的创新，在原有的脑海存在的记忆的基础上，作者在文学创作过程中通过艺术想象，对这些旧的记忆展开再加工、重新对它们进行熔化铸造，进而创造高于生活中物象原型的艺术形象出来。材料是原有的，重新创造自己的形式才是文学艺术，它们来源于生活却高于生活，具有艺术的价值，这便是创造性想象；另外一种是相似性想象，即心理学上的联想，是作者从一种物象出发想到了另一种物象的一种心理过程，在文学创作中，作者常常会用到许多的修辞手法，如比喻、拟人、夸张、象征等等，直接打破时间和空间的关系，将生活中毫无干系的两种物象联系起来，使其产生出更加丰富细腻的表现力。特别是在诗歌作品创作中，最常见到。所以艺术想象可以让文学创作插上了飞翔的翅膀，艺术来自于我们的现实生活，但却高于生活现实中所存在有的事物，在创作者的脑海和笔尖下，源源不断地涌现出新的艺术形象。艺术想象让文学创作被赋予了一种独特的手段，可以热烈而充沛地不断创造出来作家脑海中出现的精神世界，通过这种方法让人类的心灵世界和感情生活得以不停的刺激与激发。志怪小说则是这些想象激发的集中体现，例如蒲松龄的小说作品聊斋志异，其作品的所有的人物形象都是来源于创作者的在其生活经验基础上的虚构，也就是作者在其对现实生活中所具有的部分物像的基本特征和价值观的基础上，通过艺术想象与其脑海中的审美活动，创造出来一个庞大而复杂的艺术虚构世界，从一系列有血有肉的人物形象到盘综复杂的人物关系，再到作品中不断产生的矛盾与冲突，都是源于作者在已有的脑海中经验的积累下，展开丰富的艺术想象，围绕人物的经历与身份立场，以及作者对其精神上产生的的塑造意愿，为他们设计了丰富多彩的性格特征和价值观，放在曲折的情节中体现出来，使其塑造的更加细腻生动、鲜活逼真久狐狸会爱上人类、化成人身，会有七情六欲、喜怒哀乐，人死后鬼魂会依然存在人间，甚至人鬼相恋。在作者的想象之下，万物都能幻化成人形，有着各自的爱恨情仇，有着自己的理想与价值观，有人有鬼有妖有仙，源源不断的艺术新形象被刻画塑造出来。所以这部作品中作者通过艺术想象将里面的文学形象的塑造与创新两个方面都取得了很大的成功，这为后世的读者可以带来了更多精彩有魅力的阅读体验，也为后面这一类文学作品的创作带来了创作的灵感与思考空间。（二）进入到物我同化的状态物我同化是在文学创作中实现情景交融的关键因素。也就是在创作中既将景物化为作者，又将作者化为景物；在分不清何为景物何为作者之际，创造出来的景物形象便是情景交融的画面。而艺术想象便是使创作者在文学创作的过程中，从精神上完全走进其正在创造的虚拟世界，达到物我同化的一种状态之中的秘密武器。这时候文学作品的创作者将直接站在某一个艺术形象的角度出发，通过艺术想象将自己融入到抒发情感的物象之中去，进而描述这个作者主观世界中创造出来的的虚拟世界的一切，作为其中某一个角色的角度,它可以看到的听到的以及感受到的周遭环境的一切事物。这样也可以使作者可以更加清晰彻底地对这个艺术形象的定位与描绘具有更深刻而具体的感受，以便于作者对作品创作中在接下来出现的，关于这个艺术形象有关的情节安排与意境设计上，能够刻画描述得更加的生动逼真，让角色深入人心，从而引起读者的共鸣。在诗歌的创作中，诗人尤为善用物我同化的手法，来进行情感的延续和传递，例如我国古代战国时著名的作家屈原，在他所创作的文学作品离骚里，就是通过开展了一系列的艺术想象，把自己完全融入到了这部作品之中，来讲述他自己壮志难酬、怀才不遇的人生经历；还有日本的著名文学作家村上春树，他的且听风吟、挪威的森林还有世界尽头与冷酷仙境等这几部文学作品的创作过程中，作者在自身脑海中的艺术想象的不断发生，让他直接走进了创作过程里，他就是艺术形象，作品故事的主角就是他，完全进入了物我同化的境界，让作者可以更深刻的感受着角色的喜怒悲欢，从而创作出更为生动深刻的艺术形象，和更加复杂多变又合乎逻辑的故事情节来讲述整个故事的发生。（三）传达主观精神与情感蒲松龄.聊斋志异国.北京:中国和平出版社，2004.文学艺术的创造在没有得到传达出去的时候，它就只是一种想象存在于作者的脑海之中。所以想象即作者从自己的眼中看到的一番意象，也就是说，作者所看到的客观事物出现在作者的脑海里的映像，例如作者看到了一只鸟儿，脑海里就出现了鸟儿的样子，这便是作者眼中鸟儿的意象，既然留下了印象，即使鸟儿不在眼前了，作者依然能想起来鸟儿的模样出来，这是作者对鸟儿的记忆也是对鸟儿的想象，同时也是作者艺术想象的意象基础。此时，作者便可以通过描写出来作者眼中的鸟儿，并通过更深一层的审美与艺术想象，借鸟儿来传达作者想要表达的心中呼之欲出的精神与情感，展现在读者面前。所以，通过艺术想象，赋予现实载体以精神和情感，让它们带有生命和思想永远存留在历史长河之中，同时也是将作者一段时间内的精神活动寄留在了作品之中，流传百世，让后世的读者们通过阅读到这部文学作品，仿佛与当时的作者促膝长谈，了解到作者创作时的精神与情感世界久诗歌创作中，用想象场景来寄托思想也是常用的手法，例如唐代著名诗人杜甫，通过学习他的诗歌，我们就可以感受到在字里行间他那对国家安全和命运的深深担忧之情，例如他的诗歌“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心”；而一句“会当凌绝顶，一览众山小”中又可以体会到杜甫对人生和事业的远大抱负和对祖国河山的热爱憧憬之情。在诗歌创作中，我国古人就特别喜欢寄情于景或物，通过艺术想象将一系列意象创造出一个意境来，将读者带进去，来体会作者想要借文学作品传达出去的的精神和思想。所以有人说“一切景语皆情语”、“一花一木总关情”等等，借景抒情、托物言志、借物喻人等都是文学创作常用的手段，而这些的关键都是通过合理的审美活动与艺术想象，才会让死物带着作者赋予的情感精神活起来，才能让世人体会到作者内心深处的满怀情感。（四）赋予被再塑造物象以生命力文学创作过程中，作者通过艺术想象可以赋予被再塑造物象以生命力。创作者的笔下,现实生活中活着存在在过去里面的一个个没有感情的物象，变成了文学世界中一个个鲜活的艺术形象，且生动而具有巨大的吸引力，甚至深刻逼真，深入人心，成为一个个文学世界中独特而具有艺术生命的存在，永远存活在文学的汪洋大海之中，为后世与读者所发现、欣赏，影响他们的精神世界。这个过程的发生到完成，都离不开丰富多彩的艺术想象所带来的塑造或者重塑作用。“柳倩月.文学创作论M.北京：世界图书出版公司，2013.此外，在文学创作过程中，艺术想象还可以对其中文学形象、艺术角色的塑造，起着至关重要的作用。例如在小说作品创作中，作者通过艺术想象，进入人物世界，借助环境、心理、语言、动作等描写手段，让角色人物变得更加丰满生动，活灵活现，仿若让读者阅读时能够走进作品中的世界，感受作品中角色所带来的悲欢离合、喜怒哀乐，从而使作品的人物形象更深入人心，每一条生命线都能引起读者内心深处深切的共鸣，从而为这部文学作品带来更高一个层次的艺术魅力。诗歌创作中，使用想象来进行文献形象、艺术角色的创作是非常常见的，于是，“感时花溅泪恨别鸟惊心”、“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”，正因为有着丰富的艺术想象的发生，花儿在作者的笔尖有了喜怒哀乐、七情六欲，寄托着作者的情思，而具有了它独特的气质与品质。古往今来，赞美梅花傲雪凌寒、高洁谦逊；菊花的淡泊悠然，引得不少文人骚客为之挥笔题词；荷花的纯洁美好；兰花则最是雅致清贵，远离凡尘缭绕。例如同样是杨柳依依这个意象，诗人展开了自己的艺术想象后，在诗歌创作中可以象征着春天到来，醉人的春色，春意盎然生机勃勃的景象，为读者所认知；又因“柳”和“留”两字读音相同，诗歌的创作中又产生了杨柳依依代表着惜别的场景，杨柳折柳也因此象征着留人、送别的意思；杨柳依依常常被人们种植在屋前屋后，所以人们又在诗歌创作中延伸出杨柳代表着故乡；此外，柳枝婀娜曼妙，在诗人的笔下变成了相思缠绵的女子，寄托着无处诉说的相思之情；柳絮随风飘扬，归期不定、落脚无处，因此而多了一层厚厚的悲切忧愁之感出现在诗歌的创作中诸如此类，正是作者通过了艺术想象的手段，在文学的创作中不断发挥自己独特丰富的想象力，将自己的情绪与感情寄托在所知觉到的物象上，借景抒情，作者满腔的情意得到了抒发，同时被进行再次塑造的物象也被赋予了它自身独特的生命力，通过作者的创作走进读者的视野，也增加了后世作者文学创作中意象可运用角度的丰富性。四、艺术想象在语言呈现的阶段产生的重要价值语言呈现，是文学创作过程里的最后一个阶段，在作者精心的设计构思下，本次文学创作过程的这个艺术世界整体、里面具体的艺术形象、其中的各个艺术形象之间的逻辑关系、情节设计都已经基本成型。但是它们此时都依旧是存在在作者的脑海里，除了作者以外没有任何人可以窥视到，而它要成为一部具体的文学作品出现在现实世界里，需要作者再发挥艺术想象，精心组织合适的语言将构思成熟的艺术形象与情节设计呈现到读者眼前久作者丰富而细腻的艺术想象能力，可以让冷冰冰的零散的文字在巧妙的组合运用下鲜活起来，进而让作品中作者想要突出和描绘的画面与意境在读者面前愈发的强烈而灵动，使这部文学作品更具有丰富的艺术性，供读者或文学创作过程中的作者来品读欣赏，学习经验，从而在他们的文学创作过程中也对他们的艺术想象过程的开展有着选择性指点借鉴的意义。关于艺术想象在语言呈现的阶段产生的重要价值主要可以体现在以下几个方面：（一）准确生动的传达作家所思所想所感经过了作家精心设计的一个成熟完整的艺术构思后，作者脑海里已经浮现出来此次文学创作过程的一个整体内容来，而如何将作者主观世界里的完成的构思通过语言准确生动的呈现成文本作品的形式描述出来，是古往今来的作者、诗词大家们所关注的一个问题。而在这里，艺术想象就发挥了重要的作用。作者们面对这一关通常会首先在脑海中展开艺术想象，思考如何将抽象化作形象，尤其是涉及到的一些主观性比较强的感觉、情愫以及作者自身产生的感悟等要素的客观表达上，总会出现“只可意会，不能言传”的现象，特别是在情感浓厚、意境优美却字数有限的诗歌中，一般的语言无法完全出传达出来作者的情感。由此便出现了文学创作上的文字“推敲”，在诗歌中称为“炼字”。作者不停的展开想象，除了寻找到可以寄托诗人情感，烘托环境氛围的景物意象以外，还不断寻找一个从内容意境的需要出发，最为贴切、最富于表现作者情感的字词，来巧妙的凝结起来作者心中的满腔情感，这在诗歌中也被称为“诗眼”，它承载着诗歌中最重要的情感表达。但是这个字的反复替换尝试，到最后确定找到一个最适合的过程，也许数月，长则几年，甚至数十载。这个过程中艺术想象的发生始终穿插在其间诗人展开的想象里，发挥着重要的作用。例如王安石在作泊船瓜州这首诗的时候，其中一句“春风又绿江南岸”一句中的一个“绿”字，刚开始用的是一个“到”字，觉得不够完全表达出春风所到，春回大地春意融融的生动画面，后又换了了“过”“入”“满”等十几个字始终觉得词不达意，最后换上了一个“绿”字，使得整个画面仿佛活了起来，春天又到了江南来的画面如同跃然纸上，这首诗才最终得以定稿。所以，通过作者的艺术想象与审美活动，使创作的语言表达运用上不仅可以巧妙而恰到好处，还会最大程度上让作品语言富有艺术张力与情趣性，最重要的是经过了作者的思考与想象后，可以让作品的语言有着作者自己的独特性。（二）增强作品语言呈现的画面与意境感®王萍.文学创作与批评M.北京：中国社会科学出版社，2012.文字是记录的符号，不同的表达会产生不一样的效果，如何组织语言文字进行创作内容的呈现，对文学作品最后定稿后产生的文学价值与艺术魅力具有非常重要的影响。在文学作品的的创作中作者通常会最大程度的开展艺术想象与审美活动，在对现实经验运用的基础上，进行艺术层面的提升。即通过文字层面上的修辞手法、写作手法、表达方式、表现手法等手段的应用，让作品的字里行间不再是生硬地陈述事实，更多的流露出来的除了有阅读上更加富有审美价值，同时也可以增强作品语言上浮现的画面美与意境美，使读者在阅读的过程中也是一种视觉上和精神上都审美享受。但是这个语言表达的艺术效果的形成与作者在语言呈现的环节中所进行的艺术想象的丰富性紧密联系。所以读者通过阅读作品时透过作者精心设计的语言文字组织表达，可以感受到文字下面呈现的画面和意境，仿佛身临其境，体会作者的精神境界，以及他创作时的审美过程，达到一个精神上与作者进行交流的过程。特别是在诗歌作品创作时，文字数量与格律都有严格标准的情况下，如何在有限的文字空间里体现出最美最贴切的画面和意境感来进行表情达意，这些问题上作品创作者的艺术想象能力与审美层次都发挥着举足轻重的意义。就像王维的诗句里的“大漠孤烟直，长河落日圆”一句，一个“烟”的“孤”且“直”，一个“日”的“落”却“圆”，十分生动形象又具体可感的让我们透过短短几个文字，仿佛看到了渺茫无边的苍莽大漠深处，一道孤烟，天空中云彩都不肯多逗留一片，没有任何生气，连轻风都不愿意多眷顾一缕，只有远处那一轮浑圆的落日，在波光粼粼的弯曲延伸的河面上，快要沉没下去。在苍凉荒芜、寸草不生的大漠里，形成了雄伟壮丽的一幅画面。让我们仿佛身临其境的看到了在塞外奇特壮美的风景，诗人在创作中，用孤烟的“直”与落日的“圆”作为点睛之笔，让为数不多的语言文字表达呈现出强烈的画面感与意境美，被世人称为“千古奇观”。(三)创新作品形象塑造的手段作品中的具体艺术形象在艺术构思的环节中在作者的脑海中已经具备了大概模型，在语言文字呈现阶段要做的就是将这些艺术形象通过文字的设计塑造描绘出来，变成文本的形式展现在现实世界之中。那么如何描绘的生动形象、深刻细腻，就需要作者发挥自己的艺术想象能力，一边在脑海中出现一边想象它们最突出具有代表性的特点有哪些，一边组织语言思考如何通过文字把它们投射到现实生活中供读者欣赏审美，最大程度的体现出来作者脑海中精心构思的画面。可能是同样的角色身份在作品中已经有作者创作过的艺术形象，但是通过不同形式语言文字的呈现，作者独特而个性的艺术想象过程，可以创新这一个艺术形象的描绘方法，使同一个艺术形象能够产生出新的塑造手段，令读者在阅读这部作品时产生耳目一新的感觉。例如同是村妇形象，就有的作者在作品中刻画的更为生动形象、深入人心，成为村妇形象的代表。另一方面，同样的道理，在文学作品创作时，作品中常常会需要有一些场景的塑造、氛围的烘托，来创造画面感与意境感，或者是推动故事情节的发展、反应故事的背景等等，这些在语言文字呈现上，每一位作者的艺术想象过程都各有其自身的特点，而不同的写作角度、不同的切入点对最后描绘出来的场景和氛围的感觉都不尽相同。所以在这里，语言的组织、应用上，艺术想象一定程度上影响了文学作品的写作风格与水平，拥有不同的文化底蕴、文学积累、文学情思所创作出来的作品文字呈现上的内容风格与艺术价值的高低也有差异性。五、结语综上所述，文学创作要经历一个过程，即从作者产生创作动机到萌生出创作冲动，从而开始推动作者正式进入整个创作过程，再到最重要的关于整部文学作品的内容框架、艺术形象、故事情节的巧妙构思，在作者脑海中形成一个成熟完整的作品呈现，最终再经过作者最后在作品语言呈现上的一番精心组织，将作者脑海中浮现的故事自己作者想要体现的精神情感惟妙惟肖地表达流露在作品的字里行间之中。而在整个文学创作过程中的任何一个阶段里，艺术想象都是不可或缺的存在，并且在各个方面都不断产生着不同的重要价值。不仅是作者本身的艺术想象对文学创作起着至关重要的作用，当作者开始进入文学创作过程时，其他的作者经过艺术想象创作出来的文学作品，经过作者的阅读理解以后，对作者的创作也具有启发借鉴作用，来推动作者的想象过程，完成自己的文学创作。所以笔者认为，可以说在文学创作中，没有艺术想象的发生和推动就没有文学创作艺术的提升与发展。参考文献1陈忠实.白鹿原M.北京：人民文学出版社，1993.2李春青.文学价值学引论M.昆明：云南人民出版社，1994.3朱恩彬,周波.中国古代文艺心理学M.济南：山东文艺出版社，1997.4蒲松龄.聊斋志异M.北京：中国和平出版社，2004.5王国维.人间词话M.北京：中国人民大学出版社，2004.6文学理论编写组.文学理论M.北京:人民出版社，2009.7曹雪芹.红楼梦M.北京：人民文学出版社，2010.8王萍.文学创作与批评M.北京：中国社会科学出版社，2012.9柳倩月.文学创作论M.北京:世界图书出版公司，2013.10吴承恩.西游记M.上海：中华书局，2014.行文至此，落笔为终。至今求学十几载，以后的路还很长，我与学院的故事，在无尽的期待与好奇之中，带着几载所获与对未来美好的憧憬，恍若一挥间，回首相看，目光所及，皆是回忆；所到之处，皆怀感恩，思绪无限，今借此浅书谢意。生在红旗下，长在春风里。在疫情当头，十分感谢祖国、学院为我创造了一个和平、安全、有爱的学习环境，还有可以平等接受教育的机会。何其有幸，生长在祖国大地，没有战乱饥荒，不曾缺衣少食，能够安心求学。如有所幸，必怀一腔热忱，报效祖国与母校栽培之恩情。