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1、西方油画概述课型讲授课课时数2授课内容1 .西方油画的发展;2 .西方美术流派简析。教学目的与要求必备知识1 .了解油画的起源与形成及在西方的发展概况;2 .了解西方美术流派风格和发展。职业能力了解油画的起源发展和不同风格流派的特点,并通过了解不同流派的特点来总结油画的技法。重点了解油画的起源与发展。难点区分油画各流派的特点。挈设计1 .讲授油画的起源和发展;2 .教师讲授各流派特点,出示图例。教具范画、多媒体课件授课情况班级授课时间授课地点注:1、每次课须填写“单元课教案首页”。以单元课的每一子课题的教学要求设计每一个教案。每个单元的备课由多个教案构成。2、教学设计含教学方法、教学流程。西方
2、油画概述一、油画的产生油画材料是用透明的植物油调和颜料,在制作过底子的布、纸、木板等材料上塑造艺术形象而形成的绘画材料。它起源并发展于欧洲1.到近代成为世界性的重要绘画材料。产生15世纪以前欧洲绘画中的蛋彩画是油画材料的前身。在运用蛋彩画法的同时,许多画家继续寻找更为理想的调和剂。一般认为,15世纪初期的尼德兰画家凡爱克兄弟是油画材料技法的奠基人。他们在前人尝试用油溶解颜料的基础上,用亚麻油和核桃油作为调和剂作画,致使描绘时运笔流畅,颜料在画面上干燥的时间适中,易于作画过程中多次覆盖与修改,形成丰富的色彩层次和光泽度,干透后颜料附着力强,不易剥落和褪色。他们运用新的油画材料创作,在当时的画坛很
3、有影响。油画技术很快在西欧其他国家传开,尤其在意大利的威尼斯得以迅速发展。二、油画的发展和流派油画的发展过程经历了很多时期,不同时期的油画受着时代的艺术思想支配和技法的制约,呈现出不同的面貌和流派。(一)中世纪时期中世纪(476-15世纪)的漫长时期,处于古典文明的结束与复兴之间。中世纪基督教占主要地位,于是图画也为之服务。图画处于古典文明的结束与复兴之间。欧洲中世纪的绘画其实就是基督教绘画,其他题材非常少。而基督教绘画也因为基督教在中世纪时极端保守的作风,绘画风格呈现出呆板、单调的缺陷。中世纪绘画基本以人物画为主,人物非常脸谱化,一味追求庄严肃穆,失去了对人物心理活动和表情的描写。圣母子(欧
4、洲中世纪)(二)文艺复兴时期意大利是文艺复兴的中心地,早在其14T5世纪早期画家就把人文思想与对自然的逼真描绘结合,虽还具呆板僵硬痕迹,却显出了与中世纪不同的现实主义风格。而到了15世纪末到16世纪中叶,画家们在真实与幽雅方面达到了统一,有了达芬奇、米开朗琪罗、拉菲尔“文艺复兴三杰二威尼斯画派画家注重光与影的表现,追求享乐主义的情调,产生了深远的影响。1520T590年的手法主义画家不关心作品内容的表达,而对形式因素予以极大的热情,热衷于表现扭曲的体态、奇特的透视和绚丽的色彩,反映出与文艺复兴的古典审美精神相异的情趣。最后的晚餐(三)1718世纪17世纪的西方绘画又开创了一个生气勃勃的新局面。
5、以意大利、佛兰德斯、荷兰、西班牙和法国为代表。一般可分为三大类型:巴洛克、新古典主义和学院派、写实主义。18世纪的西方绘画,洛可可风格兴盛一时。与此同时,写实主义也得到发展。1 .巴洛克美术在17世纪出现的巴洛克美术,意味着对16世纪盛行的样式主义的反拨,它更加丰富、更为自然、更多感情、更具动态的样式中,继续着文艺复兴的再现性美术传统。它抛弃了单纯、明晰、稳重、和谐的古典品质,追求繁复夸饰、富丽堂皇、激情洋溢、生机盎然、气势壮阔的艺术境界。上十字架2 .古典主义美术古典主义是以尊重古希腊、罗马的审美原则,构图上对称、均衡,气势上庄严、辉煌、崇高向上,技法精湛,刻画深入。这也是学院主义的奉行的原
6、则。正如学院派奠基者法契诺所讲“美是所有艺术品的最高目标,它是事物的一种客观性质,由秩序、和谐、比例、规矩所组成”。阿尔卡迪亚的牧人3 .洛可可艺术1715年,路易十四去世,法国贵族终于获得解脱,可以离开凡尔赛,涌进巴黎,随着上流社会发生的这种变化,法国的风尚、文艺的趣味也起了变化,而这种变化带来了洛可可风格的流行。其艺术风格为繁琐、精巧、纤细、甜腻。代表人物有华托、布歇。热尔桑画廊招牌梳妆的维纳斯(四)19世纪美术19世纪法国绘画在欧洲起着主导性作用。法国绘画的发展大致分为新古典主义、浪漫主义、写实主义、印象主义、新印象主义和后印象主义等阶段。1 .新古典主义绘画法国新古典主义美术从维安、大
7、卫到安格尔,取得了最优秀的成就,并达到高峰。马拉之死:以肖像的形式,描绘了大革命的领导人马拉被害的悲剧情景,造型单纯而鲜明,用笔深沉而有力度,人物形象凸现在抽象的背景上,犹如一尊浮雕。(尚有卡拉瓦乔明暗处理的影响)马拉之死泉泉:手臂组成圆和三角的几何结构,胸部和腹部的转折起落也形成波浪式的曲线,这正好与左边的单纯与宁静形成对比。画家严格遵守比例、对称的原则,为求形的生动,减弱了色彩的功用。以一种恬静、高雅和抒情诗般的意境衬托少女的纯洁。2 .浪漫主义绘画浪漫主义起源于法国19世纪初期,其代表作是籍里柯的梅杜萨之筏,在此作品中的构图、光线、色彩、动态、表情都表现了艺术家丰富的想象力,它打破了古典
8、主义的构图中的水平与垂直,光线的柔和与均匀,使画面产生了一种激情。这也是浪漫主义绘画的重要元素,注重感情的渲泄与表达。梅杜萨之役自由领导人民3 .现实主义绘画继法国浪漫主义之后,出现了以赞美大自然,描写现实普通人们生活的现实主义美术运动。现实主义绘画是指表现生活真实的艺术,用忠实于对象的手法描写自己眼界所及的事物,是透过现象反映事物的本质。现实主义绘画是由“巴比松画派”的风景画家以柯罗为代表,“农民画家”为称号的米勒,以“现实主义画家”自称的库尔贝和一些政治讽刺画家,特别是杜米埃的创作为代表所形成的。采石工人拾穗者伏尔加河上的纤夫4 .印象主义绘画印象主义是19世纪的画家们走出了自己的画室,去
9、探索自然界中光与色的瞬间变化,打破了传统观念上固有色的概念,如树是兰绿色、阴影是黑色,它把周围的环境色对固有色的影响进行了客观的绘制。日出印象圣维克图瓦山5 .新印象主义绘画正当印象主义绘画方兴未艾之际,在这个团体中就逐渐滋生出一个新的支派,即新印象主义。它的代表画家是修拉和西涅克,他们崇拜理论,试图用光学科学实验原理来指导艺术实践,把理论看得高于感觉。大碗岛的星期天6 .后印象主义绘画后印象主义画家强调表现自我感受,注重色彩的对比和事物的内在结构,这个画派对现代西方绘画产生了深远的影响。高脚盘、玻璃酒杯和苹果乌鸦群飞的麦田塔希提阿韦玛利亚(五)20世纪上半叶美术流派20世纪上半叶出现了众多现
10、代主义的思潮,在艺术理论与观念上与传统绘画分道扬镀。现代主义强调主观情感的抒发,强调艺术的纯粹性及绘画语言自身的价值,他们排斥功利性,对描述性和再现性的因素也不以为然,他们认为最重要的是组织画面结构,表达内在情感,营造神秘梦境。其主要流派有:野兽主义、立体主义、表现主义、未来主义、达达主义、超现实主义。1 .野兽主义野兽主义是自1898年至1908年在法国盛行一时的一个现代绘画潮流。它虽然没有明确的理论和纲领,但却是一定数量的画家在一段时期里聚合起来积极活动的结果,因而也可以被视为一个画派。野兽派画家热衷与运用鲜艳、浓重色彩,往往用直接从颜料管中挤出的颜料,以直率、粗放的笔法,创造强烈的画面效
11、果,充分显示出追求情感表达的表现主义倾向。野兽主义运动中最核心的人物是马蒂斯。他与毕加索一起被视为20世纪法国画坛的两位最重要的艺术家。他的马蒂斯夫人像充分反映了马蒂斯野兽主义画风的特点。马蒂斯夫人像2 .立体主义立体主义画派,1908年始于法国。立体主义的艺术家追求碎裂、解析、重新组合的形式,形成分离的画面一一以许多组合的碎片型态为艺术家们所要展现的目标。艺术家以许多的角度来描写对象物,将其置于同一个画面之中,以此来表达对象物最为完整的形象。其创始人是西班牙画家毕加索和法国画家布拉克。这幅亚威农少女是毕加索代表作,画家把这五个人物不同侧面的部位,都凝聚在单一的一个平面中,把不同角度的人物进行
12、了结构上的组合。看上去,就好像他把五个人的身体先分解成了单纯的几何形体和灵活多变、层次分明的色块,然后在画布上重新进行了组合,形成了人体、空间、背景一切要表达的东西。就像把零碎的砖块构筑成一个建筑物一样。画面上呈现单一的平面性,没有一点立体透视的感觉。所有的背景和和人物形象都通过色彩完成,色彩运用的夸张而怪诞,对比突出而又有节制,给人极强的视角冲击力。亚威农少女3 .未来主义未来主义画家以抽象的形式,运用色彩、线条表现运动速度、力量及其组合与分隔。被拴住的狗的运态是巴拉最有名也最有趣的一件作品,它描绘了时髦的着裙妇女牵着她的宠物小猎狗在街头行进的情景。为表达运动,艺术家把狗的腿变成了一连串腿的
13、组合,几乎形成半圆,让我们不由自主地想起运动中的车轮。妇女的脚、裙摆及牵狗的链子也同样成为一连串的组合,留下了它们在空间行进时的连续性记忆。众多不同时间的瞬间形象被同时凝结在同一个画面上,像慢放电影,又象同一底片的连续性拍摄,这种多物体多侧面的同时并置使观众强烈地感受到艺术家为解决运动问题所作的努力,尽管这种努力的结果看起来幽默而朴实。被拴住的狗的动态4 .抽象主义抽象主义又称抽象派,用以定义一群艺术家所做的大胆挥洒的抽象画,他们的作品或热情奔放,或安宁静谧,都以抽象的形式表达及其人的情感。作品是依靠线条、块、面、色彩,进行无具象的抽象进行组合,其代表画家为荷兰画家蒙德里安(红蓝黄的构图红蓝黄的构图5 .达达主义达达主义是一种无政府主义的艺术运动,它试图通过废除传统的文化和美学形式发现真正的现实。达达主义由一群年轻的艺术家和反战人士领导,他们通过反美学的作品和抗议活动表达了他们对资产阶级价值观和第一次世界大战的绝带胡须的蒙娜丽莎6 .超现实主义超现实主义画派认为“下意识的领域”,如梦境、幻觉、本能等是创作的源泉,主张从潜意识的思想实际中求得“超现实”。作品主要描写潜意识领域的矛盾现象,把生与死、过去与未来、真实与幻觉统一起来,具有恐怖、离奇、怪诞的特点。代表人物有达利等。记忆的永恒
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