花艺职业技能竞赛理论复习资料.docx

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1、花艺赛项知识点300条1、插花艺术概念。2、容器及几架在传统插花中的作用。3、插花艺术作为一个学科，它的学科的系统性和科学性体现在哪些方面？4、插花艺术的狭义范畴是指？5、插花艺术的广义范畴是指？6、花艺设计的概念。7、“花道”的概念。8、日本花道最早来源于哪个国家？9、“花道”并非指植物或花型本身，而是一种用植物材料表达情感的创造。10、“花道”通过线条、颜色、形态和质感的和谐统一来追求“静、雅、美、真、和”的意境。11、花卉艺术的概念：是通过对具有观赏价值的整株植物或者植物器官进行修剪、弯曲、整形、支附、绑扎、嫁接及造型等技术处理，以提高花卉观赏价值的一种艺术形式。12、插花艺术是花卉设计

2、中的一种重要应用形式，二者是从属关系。13、插花与花艺设计是国内改革开放以后业内对东西方插花艺术与花艺设计的总称。14、“虽由人作，宛若天开”，是插花作品的最高境界。15、东方插花作品外形轮廓采用不对称式自然构图，有直立式、倾斜式、平展式、下垂式等4类基本构图形式。16、中国传统插花的材料往往选择自然界植物的花、叶、果、枝、根，并以木本花材为主。17、西方插花的主要构图形式是各式各样的几何图形。18、西方插花作品的特点。19、西方插花作品多直接用外表形式来阐明作品的主题。20、西式古典插花的构图符合标准几何图案形状，花材安排通常采用混合式及对称手法，并有共同的中心点。21、插花与花艺设计按使用

3、目的不同可分为礼仪插花和艺术插花两大类。22、用于国事、外事、商务、会议和民俗等社交礼仪活动中的插花叫礼仪插花。23、用于美化装饰环境和陈设在各种展览会上供艺术欣赏、活跃文化气氛的插花叫艺术插花。24、自然式插花主要表现单株植物或者植物群落的自然形态。25、抽象式插花不以具体事物为依据，只把花材作为点、线、面和色彩来进行造型。26、理性抽象插花属于纯装饰性插花，不以表达情感为主，而强调理性。27、感性抽象插花运用夸张和虚拟的手法来表现客观事物，它不受任何约束，无一定形式，不易被人理解。28、自然式插花流行于中国和日本，一般根据植物在自然界的生长姿态，用切花表现在瓶盆之中，再现自然界的美好景象。

4、29、规则式插花又叫几何式插花，起源于欧美。30、东方插花艺术以中国和日本为代表。31、中国是世界上植物种类最丰富的国家之一，被誉为“世界园林之母”。32、中国插花艺术从先秦的原始阶段到汉魏南北朝的初级阶段，至隋唐开始盛行,宋代转入精雅，明朝达到高峰，清代末期开始衰退，时至今日再度复苏，大致可分为七个阶段。33、西方插花艺术源于古埃及。34、插花以活的植物材料作为创作的主要素材。35、插花属于瞬时性艺术创作和艺术欣赏活动，时间性强。36、线性花材指外形呈长条状和线状的花材。37、线状花材可根据外形分为直线、曲线、粗线、细线、刚线、柔线等类型，各具不同的表现力。38、团块状花材指外形呈较整齐的圆

5、团状、块状的花材。39、特俗形状花材指花形不规整，结构奇特、别致的花材。40、散状花材指茎部细小且多分枝，枝上开满无数碎花的花材。41、散装花材常散插在主要花材的上面或空隙中，起烘托、陪衬和填充作用，增加作品的层次感，故又称填充花材。42、花材采切的时间最好是当天清晨或前一天的傍晚。43、花材剪切后要立即将下端切口插入水中，不是马上用的应放在避光、凉爽的环境中保存。44、花茎以挺拔有力者为好，浸入水中的花茎发黑、茎基部黏滑就说明花枝新鲜度差。45、叶面稍有萎德、发黄或变褐色的叶片，新鲜度就比较差。46、选购人造花，应根据花型大小选择合适的花材。47、要持久地保持花材的可观赏性，对其进行预处理是

6、很重要的。48、沐浴法最适用于因失水多而快萎德的花材，使之恢复新鲜。49、疏叶法是为了减缓叶片水分蒸发，在不影响造型的前提下，尽量大胆地剪除一些枝叶。50、切口浸烫法适用于草本花卉，尤其是吸水性差或含乳汁的草花。51、注水法是指用注射器把水由茎端注入茎内，既可帮助吸水，也可排除茎内空气。52、切口涂浸药物法是指利用化学药品处理切口以达到保鲜目的。53、插花作品中盛放花材的器皿称为花器，花器是插花的依托及装饰。54、在传统的东方插花中，花器是插花作品不可缺少的组成部分。55古人要求花、器、几架三位一体。56、传统花器以陶瓷为主。57、一般我们根据场合和主题选用不同的花器，一般要考虑的因素有哪些？

7、58、陶瓷花器是花型设计中最常见的花器。59、花瓶是高身、小口或宽口的瓶类容器。60、花器大小须与插花作品的大小相称。61、花器的形态、质地要与插花花型协调。62、花器颜色和花色不宜相同。63、花器要与摆放环境相协调。64、道具的作用：为了突出主题，烘托气氛，增加插花作品的表达效果，一般在插花作品中配上一些陪衬物，使插花作品更具感染力和情趣。65、几架和底垫多用于东方式插花，具体作用是什么？66、花泥是由酚醛塑料发泡制成的插花专用材料，也叫吸水海绵、花泉，用于固定和支撑花材并提供水分。67、花泥有两种：湿花泥、干花泥。68、湿花泥绿色，用于插鲜花，可以起固定及提供水分的作用。69、干花泥土黄色

8、，用来插干花或人造花，仅仅起固定作用。70、普通花泥为长方体，每箱20块。71花泥可放置在瓶、盘、篮等各种花器中使用。72、花泥有较强的吸水性，能蓄水。73、“剑山”常用铅、锡、铜制作，具体是什么时候哪位大师发明的？74、剑山又叫“花插75、剑山利用金属的重量和钉子的扎花能力，达到固定花枝的作用，是水盆和盘等浅口插花容器的主要固花工具，可以重复利用，相对环保。76、剪刀为插花必备，可用来剪取花材、修整枝叶等。77、除刺器主要用于花茎去刺，如切花月季的去刺等。78、任何花材造型都是由花材质感、形态和色彩三个要素组成的。79、材质即花材的质感。80、植物种类很多，有野生的，有栽培的；有旱生的，也有

9、水生的等等，这些生态习性会影响我们插花时的花材搭配。81、不同材质的插花材料插出的作品风格也迥然不同。82、“形”是素材的基本形状，可简单归纳为点、线、面、立体。83、在东方插花中，线条是造型中重要的手段，有分割画面、限定轮廓、显示重叠的作用。84、线条的组合也会产生不同的艺术效果。85、“面”是“点”或“线”的延伸与扩展。86、插花与绘画艺术不同，它是一门立体的造型艺术，强调时间、空间感和体量感。87、艺术插花既要有优美的造型，又要有和谐的色彩，两者均是构成优美形象的主要因素。88、马克思曾说过，“色彩的感觉是一般美感中最大众化的形式:89、白、灰、黑，因不具色彩，故称为无色彩。调整为：插花

10、员的职业道德规范有哪些？90、除了无色彩之外的颜色，均称为有色彩。调整为：根据中华人民共和国消费者权益保护法与插花活动相关的条例有哪些？91、色彩中的金、银两色因为特殊，我们称之为独立色。调整为：根据中华人民共和国合同法与插花商业活动相关的条文有哪些？92、光与物所形成的种种色彩，主要有三个基本特征：色相、纯度、明度。93、明度：是指色彩的明暗程度。调整为：花店的企业营销观念有哪7点？94、每件花器最好只有12种颜色，或是几个简单色块组合的花器，不宜使用或少使用那些描金附凤的花器。95、插花的造型不论是古代还是现代，都有一定的规律可循的。96、中国古代的插花形式，对现代插花影响很大。97、插花

11、形式美的基本原则，称为构图原则，表现为动势与均衡、比例与尺度、多样与统一、对比与调和、韵律与节奏。98、动势就是一种运动状态，一种动态感受。在插花中指各种花材的姿态表现和造型的动态感。99、均衡有对称式均衡和不对称式均衡两种形式。100、对称式均衡是指处在对称轴两边的力或量、或形、或距离等完全相等或相同。101、动势是作品形象生动的主要源泉之一。102、比例主要指部分与部分之间或部分与整体之间的比例关系。103、插花作品的整体尺度一般宜与摆放环境的空间大小相适应，才能觉得和谐。104、变化与统一，是插花构图中最基本的原则。105、高低错落即花朵的位置要高低前后错开，切忌插在同一横线或直线上。1

12、06、虚实结合是指花为实，叶为虚，有花无叶欠陪衬，有叶无花缺实体。107、插花的材料来自大自然的各个角落。108、花材的枝叶生长往往受阳光照射方向影响，具体展现有什么不同？109、在插花之前，应按构图需要，对选定的材料一般进行什么样的技术处理？110、有些枝条天然风韵极佳，应尽量保留其自然弯曲而流畅的线条，这是插花成功的基础。IlK定一个枝条，我们要审枝定势，修剪前确定主视面（最佳的朝向和部位），再根据构图进行修剪，具体修剪原则？112、在插花时应把枝条的阳面朝外面向观众，这样才不违反自然规律。113、枝条有强壮的、坚挺的、优雅的、柔软的，前者如杉，后者如藤，具体使用要点？114、穿心：枝梗内

13、用铁丝穿后折曲，俗称“穿铁骨”，对菊花之类耐干的花材极为理想。115、对枝条弯曲造型不是随意进行的，造型应顺其自然，注意自然界的各种植物枝条的姿态。116、现代花艺创作越来越注重作品的造型，插花中的花朵主要以自然姿态为主,注意自然界的各种植物花朵的开放姿态。117、用铁丝缠绕用以固定花、茎、叶、枝，或将一些细小的花枝缠绕结合在一起使用，具体技术要点？118、叶片和花一样，在形状、姿态、位置等方面都需要配合构图，注意自然性。119、常用的叶材加工方法有：轻加工与重加工两种。120、东方插花一般用剑山或自然花枝固定法固定，而西方花艺设计一般用花泥固定。121、中国传统插花瓶花相关历史。122、中国

14、传统插花盘花相关知识。123、中国传统插花碗花相关知识。124、中国传统插花篮花相关知识。125、中国传统插花缸花相关知识。126、中国传统插花筒花相关知识。127、我们把在瓶口做的支架或枝条叫做“撒”，这种固定方法我们也叫“撒”固定法，具体“撒”的类型有哪些？128、“撒”是中国传统瓶插技法，是清代李渔发明的。129、接枝法是指在花枝上绑其它枝条，使枝条和瓶壁构成三个支撑点以此来固定花材。130、花泥一般为一次性用品，如何环保使用？131、花材基部插入花泥的深度不可太大，一般应在2.03.0厘米之间。132、西方花艺设计以欧美国家为代表。133、西方花艺设计花型构成按其在整体造型中的作用可分

15、为四大块：骨架花、焦点花、主体花、填充花。134、骨架花在西方规则式花艺设计造型中是最基本的因素之一。135、任何一个花型都要有一个结构中心，这就是焦点。136、在西方花艺设计中，色彩的表现非常重要。137、东方插花以中国和日本的传统插花为代表。138、对表现单株植物美的作品：起把要紧，上散下聚。139、植物生长有向光性，我们插作自然式插花时应注意同一光源性，使植物姿态协调。140、东方自然式插花旨在表现自然界的美丽，故我们在选用花材上要注意其季节性。141、节气不同，中国传统插花花材随之变化。142、碗花起源于十世纪的前蜀而盛于宋、明两代。143、瓶花约起源于五世纪的南齐，而盛行于明代。14

16、4、缸花起源于九世纪的唐代而盛于明、清之间。145、篮花形式源自唐代佛教供花的花笆（即是以竹子编成之盘起盛装供佛，或用于佛事时散花，以助其盛的盛花器皿。）146、所谓“立足点”就是剑山放置的地方。147、直立型是指“使枝”倾斜角度在30。以内，结构严谨，如人立正之相，既庄严又静肃。148、东方写景花源于唐朝的“春盆”。150、中国传统插花包括表现单株植物美的插花和表现几种植物的自然群落景观或某个小景区的自然风光的插花。151、中国传统插花源于自然，又高于自然，它的最高境界是“虽由人作，宛自天开”。152、对表现单株植物美的作品：起把要紧，上散下聚，有如自然界的一棵植物。153、对表现几种植物的

17、自然群落景观或某个小景区的自然风光的作品，插口可扩大为三角形，但不应该插满全盆，各花枝的基脚不应出现错综交叉。几个主枝不能插在一个立面上，其余花枝一定要插在不同的层次上，不能插成一个面或一条线。154、植物生长有向光性，我们插作自然式插花时应注意同一光源性，使植物姿态协调O155、中国传统插花的六大法则：高低错落、上轻下重、疏密有致、仰俯呼应、虚实结合、上散下聚。156、中国插花基本构图：直立型、倾斜型、水平式、下垂式（倒挂式）。部分教材还分出了平铺式和综合式。157、荷花，出淤泥而不染，视为清净圣洁、品格高雅的化身；牡丹，雍容华贵、国色天香，被尊为“花中之王”；芍药被推为“花相”；梅花，清高

18、淡雅，凌雪傲霜，被称为“清客”；松、竹、梅组合在一起，名为“岁寒三友”；梅、兰、竹、菊组合在一起，合成“四君子”；玉兰、海棠和牡丹组合在一起，合成“玉堂富J.”贝。158、其他花材花语？159、东方自然式插花旨在表现自然界的美丽，故我们在选用花材上要注意其季节性，更有利于内涵的表达。花材的生长与气候有关，中国人所谓的二十四节气，正好可以和插花的花材对应。160、各种花器丈量花材的比例长度，均从花器器口算起。所以剪枝时必须加入花器的深度，以免造成比例不对。161、盘的水面大，应用时无拘无束，变化万千。插作时，可作单点选择，水面的空间随点而变；多点时，主要表现出宽广的水面，产生无穷的变化。162、

19、盘花起源于印度之以皿花供佛的形式，加上中国人对盘器的特殊意义，慢慢演变而来，盘器最能表现花枝间天道的发展和盘据地道的状况。163、选用盘器不可太浅，否则盘内水位过浅，不能浸没花脚而使花枝萎菁，通常水位深度以浸过花脚为宜。164、典型的碗花枝脚紧敛，端庄豪华，适合于隆重正式场合及日常生活中。碗器宽口而底尖,花材以草本为宜，大碗花可使用软枝木本。碗花强调哲理与秩序，以伦理为主，体型八方圆满枝脚整齐，俨若一株，呈现宇宙自然景观。165、碗花的特点：深藏，遵从袁宏道所谓：一干中出，上簇下蕃，且成把宜紧，枝叶成从，立出水面而不遮盖碗缘，四周水际清明。166、瓶花是明代插花的代名词，有袁宏道的瓶史、张德谦

20、的瓶花谱等著作，对瓶花详加研究，制定出插花的美学法则和瓶花艺术的根基。167、隋唐五代时的瓶插花才正式开始在日常生活中流传，这可以从许多诗人的诗中看出瓶花的风行。而且有专门研究花木的著作，书中有对瓶之保养，有特别的心得。当时使用的花器已经很豪华，有琉璃、翠瓶、碧壶等。花型是直接投入的方式，自由奔放。日本的小野妹子将所见插花美事传回日本。168、瓶花的固定方式：撒为清朝造园家、作曲家李渔发明创造的。用木本茎段若干，根据造型需要捆绑成一定的形状，卡在瓶口或内壁上，用以固定花枝的方法“撒”的应用原理：借用花枝和撒与瓶内壁与瓶底之间的作用力与反作用力的物理学原理，使花枝在瓶内和撒上共有三个支撑点，就可

21、以牢牢固定住，不易倒伏。169、古来瓶花以瓶高为五（现代则为瓶高加直径为五），摆置地点宜稍高。瓶花要点：起把宜紧、瓶口宜清。170、瓶色宜素雅为尚，多用灰、黑、墨绿、暗紫、红紫等色，不可喧宾夺主，抢夺花色，最好瓶色与花色有一定的反差为宜；171、缸口大、腹大，花材宜多，花头大且上重下轻。如牡丹花、菊花、仙丹、荷花、绣球花之类，花材能表现块状与枝条对比之美，随时强调“体与面”的效果。插作时，以中心点为主；若口很大，也可多点插作。插时注意留出三分之一内壁及水面空间为妙。豪华隆重，适合殿堂两边摆设。172、筒花源于五代李煜，盛行于北宋，筒分单隔、双隔，取竹节与节凿洞盛水插花，此洞称开光。173、筒花

22、的特色是筒一般用竹制成，少数陶制筒朴实敦厚，象征精致的房子，最适合文人花。筒花重简约，宜取花材枝条优美曲折，花色雅致，朴实者为佳。单隔筒花以筒高加直径为五（现代），双隔筒则以下隔开光处量起至上隔切口，再加直径的长度当作五（现代），以配合主客使比例插作。174、篮，最早可见于佛经记载上篮用以盛花供佛，佛学大辞典里称之“花笆”或称“花笼”制作篮的素材有如藤、竹等可塑性高的材料，制成的形式、变化较多175、隆盛型篮花：形体壮硕、色彩华丽、枝叶繁盛、结构严谨等；民间篮花：质朴、轻松、单纯之美；文人式篮花（图4T25）：素雅简单、高疏隐逸，颇富清雅之美；吊篮：可转动、四面花，仰视观看，主花要倒插；造型篮

23、花：根据摆设的变化，自由度较高。176、篮花以有提梁为正宗，提梁正放时端庄稳健，偏放（提梁斜放四十五度）时活泼雅致，侧放（即提梁前后放置）时较不礼貌，但可用于特别造型或心象花插作。插作比例以篮高加半径或提梁高度为五,取材应符合篮的特色,选花头大，颜色妍丽，枝叶繁褥，缀有花朵、果实者佳。177、篮子渗水，为避免花材失水，需在插制前做防漏水处理，可在篮里放置浅盘,或在篮底铺垫塑料纸,选用花材不宜粗大笨重,否则与篮的轻盈质地不协调，篮花主要是通过篮身内空间及篮把与篮沿表现造型之美，因此应注意发挥篮把的框景作用与留白的美感。178、中国插花历史悠久，各朝代生活背景不同，风格各异，所以类型甚多，各树典型

24、。根据生活层次分：供花、宫廷花、文人花、民间插花、茶肆插花等。根据时令来分：春节插花、端午插花、重阳节插花、中秋节插花等。根据居室陈设环境分：宫殿花、堂花、斋花、室花、茶花等。根据花器应用分：盘花、瓶花、碗花、筒花、篮花、缸花等。根据作者创作心态分:写景花、写意插花等。179、中国传统插花中所谓的“立足点”就是剑山放置的地方。中国传统插花本身是极端完整的一项“方位”艺术。“方”就是方向，“位”就是位置；“方”讲究花枝在空间的发展情形，“位”讲究花枝在盆中立足的情形。180、中国插花的花材安排是一个自然生命的秩序，更是形态的构成，明朝屠本峻按花材的品格轻重分为三类，称为“花盟主”、“花客卿”、“

25、花使命”（参见黄永川.古代插花艺术），这三种花材在花器上具有三主枝的功能和特性。181、盟主简称“主”：是插花的主材，也是作品的灵魂所在，象征君主、领袖、父亲权威稳重等,本身具有形色美丽的花容特点,插置时,面向南方,但不离“宫”太远，其比例常用“三”，色彩与花器常成对比色。182、客卿简称“客”：长度为“五”，是主枝关系至为密切的友枝，象征佐相、侍臣、结构上有辅佐主枝成势，颜色以中间色调为多。183、使命简称“使”：长度约为七、八或十，但不可超过花器直径的二倍，它是最长的一枝，动态大，有如人的手足，直接传达主枝的意图，较无色彩，它的走向便是作品的形态，如使枝直立时表示作品肃穆、端庄。184、三

26、主枝的比例，是从中国最古老最完美的“洛书比例”而来。185、古代称万物均有其“数”，天的数为九，地的数为六，天地之心的数为五，五是“量一切数的基准”。应用在插花上是以“花器长度”为五，瓶插时即以瓶高加瓶口直径为五；盘插则为直径加高为五。186、直立型，是指“使枝”倾斜角度在30以内，结构严谨，如人立正之相，既庄严又静肃。直立型的枝条多，插作时最好高低错落。187、倾斜型，枝条屈曲、横斜而上，使枝倾斜角度在30。60。之间，稍具动感，如人步行之态。枝条横斜而上，一般使枝以45。上下为原则，有一股力量的感觉。188、平出型，顾名思义，就是平的伸展出去。使枝倾斜角度在60。90。之间，如人快跑之姿，

27、动态十足。平出型有平展伸出的美感，枝条简洁有力，不宜繁杂。枝条以其自然生态为原则，切勿折弯。189、平铺型，一般使用水生植物，以叶子能浮在水面的浮花为主，如唾莲、萍等。也可以使用其他的材料，但以不出器皿为原则。190、倒挂型如悬崖松、柏等，有出奇制胜的效果。如人翻筋斗，倾斜度在90。以上。倒挂的枝叶适合选择优雅有韵味的。191、中国插花在古代一直是文人墨客的业余爱好。这些文人在插花时必然融合了书法画理于插花中。如中国山水画面一般有近景、中景、远景三个层次。192、写景花就是想要在小空间来展现大自然植物群落的生长美，所以写景花贵在了解掌握每一种植物在自然界的生态位，在瓶盆中再现。193、对于一些

28、又写景又写意的写景插花，适当的使用道具，能起到画龙点睛的作用，方便欣赏者理解。194、利用花材的象征意义及不同的搭配手法，以情或美为出发点，表现感性及浪漫，可传情达意，寄忧舒怀。195、源于唐代而盛于明末清初的写景花，意在于瓶盆小空间中描绘大自然优雅的景致。它重视自然美，讲究外形、色彩与光线，以盘花为多。196、任何花材造型都是由花材质感、形态和色彩三个要素组成的。197、材质即花材的质感。质感是物品表面的特性给人的感受，是现代花艺设计审视花材中最重要的元素之一。198、“形”是素材的基本形状，可简单归纳为点、线、面、立体。点的聚合和线、面的延伸即呈现各种不同的形。“态”则为素材的姿态。199

29、、“点”是造型中最简洁、最小的要素。在插花时可把“静”的无方向性的花材看成“点”，如切花月季、香石竹、非洲菊、菊花、郁金香等，尽管它们也有一定的体积和形状，但在整个插花作品空间里只具有“点”的视觉效果。“点”有集中视线、紧缩空间、引起注意的功能。200、在东方插花中，线条是造型中重要的手段，有分割画面、限定轮廓、显示重叠的作用。现代自由式插花更是把它作为造型的主角，在插花中创造空间及表现动势。201、直线给人以紧张、有力、冷峻的感觉，同时又有较强的方向性，可表现阳刚之气和旺盛的生命力。曲线给人以摇曳多姿、轻盈柔美、落落大方之感，使人觉得温和、亲切、活泼、热情。202、线条的组合也会产生不同的效

30、果。如长垂直线排列可产生上升感，短垂直线排列可产生跳动感，放射状排列线有向外扩散与延伸感；203、“面”是“点”或“线”的延伸与扩展。在插花创作中，“面”通常指一定数量的单枝花的组合，以及具有一定美感的叶片，特别是那些面积较大、具有独特韵味的叶片。204、在插花中，作为面性材料的叶片，虽然没有线性花材那样的动态美，但是比线性花材更具重量感，更“实”，更具占据空间的作用。205、插花与绘画艺术不同，它是一门立体的造型艺术，强调空间感和体量感。“体”可分为“几何体”和“自由体”。206、“体”也可分为“实体”和“虚体”。一般来说，花材的紧密组合为实体,严严实实从而“占据空间”；细小花材稀疏地组合在

31、一起，构成虚体，形成“构成空间”。207、艺术插花既要有优美的造型，又要有和谐的色彩，两者均是构成优美形象的主要因素。208、马克思曾说过，“色彩的感觉是一般美感中最大众化的形式”。所以插花作品的色彩配置好坏直接关系到插花作品的成功与否，因此，插花作品特别要注意花材与花材之间、花材与花器之间、作品与环境之间的色彩配置。要从事插花行业，一定要先掌握一定的色彩理论。209、插花的造型不论是古代还是现代，都有一定的规律可循。中国古代的插花形式，对现代插花影响很大。210、动势就是一种运动状态，一种动态感受。在插花中指各种花材的姿态表现和造型的动态感。均衡就是平衡和稳定。在插花中指造型各部分之间相互平

32、衡的关系和整个作品形象的稳定性。211、中国插花艺术的基本构图形式是不对称式构图，其形态特点是花材在容器中前后、左右、上下的数量、形态、种类和色彩常是不完全相同的，构图的感觉重心是偏向一边的。212、由于花材的俯仰、顾盼、高低、曲直、疏密、大小、深浅、斜垂、张弛等变化，从而产生一定的动势，即所谓“因情立体，因体成势”，“形生势成”就是说根据立意构思，确定造型。213、有造型就有一定的动势，有动势，作品才有勃勃生机，动势是作品生动感人的源泉之一。214、对称式均衡是指处在对称轴两边的力或量、或形、或距离等完全相等或相同。这是最简单、最稳定的均衡，犹如天平，具有简单明了的特点，给人以庄重高贵之感，

33、但有点严肃、呆板。如三角形、圆形、水平型都属此类。215、不对称式均衡。是指处在中心轴两边的量、力、形、距等要素在形式上不相同、不相等，但心理上和视觉上的感受是相等相同的。这种表达手法显得生动活泼，灵活多变，更富自然情趣和神秘感，如芭蕾舞姿，有时无法觉察出中心，却使人感到平稳而优美。216、用黄金分割律确定插花作品的外轮廓（包括花器和花材）。插花作品的高度和宽度之比为5：8或8：5时外型最佳（以作品的最高处和最宽处计量，只要大体相近就可）。217、用黄金分割律确定第一主枝的位置及视觉中心（焦点）的位置。在东方插花中，第一主枝的竖向位置十分重要。经验表明，插于黄金分割线附近，是理想的位置。另外，

34、视觉中心应位于作品高度和宽度的黄金分割线交点附近。218、多样与统一中“多样”指插花作品各个组成部分的多样变化，如花材的种类、形状、色彩、质感、数量等。“统一”指插花作品各组成部分在多样变化中要求能取得和谐统一，有整体感。219、对比和调和是构图中相辅相成的一对法则。在艺术创作中，有对比才有差异，有差异才有变化，有变化才有个性，才能使作品有生气、有刺激感。220、韵律感给人一种和谐自然的美感。在插花创作中，对插花的各个组成部分，运用连续变化、间隔变化、交替变化、逐渐变化等变化形式，进行精心布局，使作品的构图起伏俯仰得体，参差错落有致，疏密聚散适宜，虚实明暗相济。连续韵律是最简单的韵律，由同种组

35、成因素（相同的花、叶、枝条、色块、道具等）有规律地重复出现所产生。如直线的连续、曲线的连续、折线的连续等。221、连续韵律是最简单的韵律，由同种组成因素（相同的花、叶、枝条、色块、道具等）有规律地重复出现所产生。如直线的连续、曲线的连续、折线的连续等。222、间隔韵律是利用两种组成因素（材质、形状、大小、线条、色调等）间隔重复出现所产生。它不是简单的重复，而是以较复杂的形式表现韵律感。223、交替韵律是指三种或以上的组成要素（材质、形状、大小、线条、色调等）等距离出现的连续构图。是运用各种造型因素作有规律的纵横交错、相互穿插等变化，形成丰富的韵律感。224、渐变韵律是指一种组成要素在被利用时，

36、其大小、宽窄、高矮、色彩深浅、方向上作有规律的增减变化，从而构成的韵律感。225、曲折韵律是指一种或一种以上的组成要素，在形象上出现有规律的起伏曲折变化。226、拟态韵律是指既有相同因素又有不同因素反复出现的连续构图。即某一组成因素作有规律的纵横交错、相互穿插等变化,再用不同的花材,模拟某种纹路，插成连续的图案，形成丰富的韵律感。227、现代插花艺术在花材、花器以及配件的选择与运用方面所受的限制很少；同时，构图造型的手法灵活多变，强调装饰性，追求新颖、自由、奇特和趣味性，突出作品的艺术创作美。228、架构是一种造型手法。作品中有枝条绑扎而成的架构作基本轮廓，作为空间处理技巧或起装饰作用。这类作

37、品往往体量大，空间感强，表达的内涵也很丰富。229、捆绑或缠绕把枝条或茎杆以一点或多点捆绑在一起，起装饰作用或作为处理技巧，它可以增加花材的量感和力度。捆绑只捆一道或几道，而缠绕则需捆若干道，达到一定的宽度。缠较为紧密，有规则性，干净利落，而绕则松散而无序，增加动感。230、编织将柔软的可以弯折的材料以合适的角度进行交织组合，创造出特别的表面质感的一种表现手法，有点类似于传统的竹席、毛衣的编织。231、粘贴把叶片或花瓣一片一片的粘贴在一起，形成不同纹理的面或体，使原本单调的花艺作品表面产生不同的纹理，在自然之中体现手工美。一般鲜嫩的花材用冷胶粘贴，枝条和干燥花可用热胶粘贴。232、穿刺、缝合式

38、指在插花作品制作过程中，将材料用细线穿刺、缝合的手法技巧。一般用细弱的枝条、花茎或其它异质材料如金属丝、玻璃棒等制作，可以起装饰作用也可以作为连接技巧。233、分解就是将植物器官分解，让它的枝、叶、果、花分离或将某一部分解剖开，再以另一种形态重新组合，创造出新的造型素材，产生奇异的效果。234、卷曲就是将具有一定韧性的材料进行弯卷曲折的一种手法。235、铺陈即平铺陈设，将某种素材紧密相连，覆盖在一特定范围表面，是掩盖花泥最好的技巧。236、群聚就是把同类的材料聚集在一起以块状插作的一种手法技巧。群聚在插花构图中相当于一个色块，花材个体失去意义。可以明显看出花的个体特征的是组群。237、镶边在作

39、品的外围用绿叶或其它材料处理出一圈边带，作品完成后露出外圈或全部隐藏的一种设计技巧。238、渐序就是将花材按颜色、形状、大小、长短有序排列插入的手法技巧，产生渐变、延伸、节奏的艺术效果。239、反射是不同的位置对称插入相同的材料以产生镜子的映射效果的一种表现技巧。240、画框式是在插花作品的外缘加边框，使整个作品形同一幅加框的画，框景有限，意境无限。241、遮蔽是用各种材料，以层层重叠的方式插作，视觉上较轻的材料在外层，覆盖主视面，以表现朦胧、轻盈的感觉，体现出透明的覆盖效果，来营造空间。遮蔽手法所用的材料一般选用较细的枝条和细碎叶子。242、螺旋是插入的花材表现一种清晰、单一方向的线条流动，

40、以圆圈方向向上、下、内、外延伸。243理念花盛行于明清两代，由宋之理学发展而来，因此命名。强调哲学，以伦理观念为设计意图，以“善”为出发点，暗示社会秩序，表现理性之美。常用品格高及有美好吉祥象征意义的花材插作，一般以瓶花或碗花居多。244、心象花盛行于元及清代。反映个人主观心境及志趣，强调花材特有的意向、神态。利用花材的象征意义，以情或者美为出发点表现感性和浪漫,可传情达意，寄忧舒怀。文人插花多属于此类。245、造型花流行于清代。造型是插花创作的目标，重视艺术感及形式美，用造型原理如均衡稳定、统一对比、比例尺度、等设计美的造型，来表现出新生命的美感。246、可乐尼亚起源于公元16071780年

41、间，一般是采用放射状插法，制作的聚集、块状的没有空隙的圆形花束，为封闭式圆形花型但没有“比德迈尔设计”花与花之间那么紧密，叶材在这里只起到修饰或遮盖花泥的作用。247、千朵花风格出现于15世纪末16世纪初。它使用随意分布的各类小花，取代了块状的花材和色彩。采用放射状插法，一般多色彩，作品没有突出的色彩或花朵。是封闭式圆形、半圆形花型，但花与花之间没有“比德迈尔”或“可乐尼亚”稠密。248、威廉斯堡（美国）风格。特点是混合使用当地特产植物材料和花材，用放射状插入法插出四方的外型，使用正统及典雅的花器（如银器、瓷器等），冬天可以使用干燥的花材。249、普罗旺斯（法国）风格。是一个比较田园化、自然、

42、罗曼蒂克的风格。采用放射状插入法，有多组放射点。花材的安排呈随意分布而非组群，表现出原汁原味、充满活力的野趣。花器的选择必须具有与普罗旺斯这个地方、气候、年代有关连的特征。“普罗旺斯”散发出不可磨灭且印象深刻的阳光与蔚蓝的天空情调，因此热情的暖色系（黄色与桔色调）与蓝色的冷色系恰好形成对比。250、英国式园林风格。出现于1714-1820年的格鲁吉亚时期，20世纪被一些园艺家、花艺家从新运用。这一风格采用放射性插法、古典渐序的花型、正规优雅的花器（陶瓷、铜器、银器等）。由放射点射出的有弧度的线条与垂直线、水平线形成对比的效果来表现自然的感觉，是这个风格的特色。251、用于各种庆典仪式、迎来送往

43、、婚丧嫁娶、探亲访友等社交礼仪活动中的插花叫礼仪插花。252、礼仪插花的构图形式简单，色彩设计就非常重耍，在一些特殊的节日或场合都有传统的固定用色，如西方式婚礼用白色,圣诞节及春节用红色，葬礼用黄、白色等。253、在有些场合，如晚会和婚礼场所的现场布置，就可以充分发挥插花在艺术创作上少固定、多例外，少常规、多变化的造型艺术特点，创造出别出心裁、变化多样的作品。254、西欧人尤其喜送郁金香、玫瑰、香石竹、月季、唐菖蒲、百合、非洲菊、紫罗兰等。因为这些花中都蕴含着“真挚、深情的爱”的含义。255、意大利人除喜爱玫瑰、百合、月季、紫罗兰、唐菖蒲、郁金香、非洲菊、雏菊、马蹄莲、鹤望兰、小苍兰等外，尤偏

44、爱香石竹。与法国一样，意大利人民同样认为菊花是不吉祥的花，是专门用来祭奠死者的哀悼花。但是西欧也有一些国家很喜欢菊花，如德国、荷兰等国家的人们对菊花都很珍爱。256、各国送花习俗因国度、民族而异。由于各国国土资源、地理环境的不同，种植花草树木的爱好也不同，因而人们对于花材的感情均有差异，这就形成了各国不同的花语和馈赠爱好。257、在大仲马的名著黑郁金香中，经历了千辛万苦，受尽磨难培育出的黑郁金香，是胜利和美好的象征，这也使得郁金香更为世人瞩目和喜爱。郁金香一直贵为世界级名花，荷兰、伊朗、土耳其等国将其奉为国花。258、百合，花姿绰约，富丽高贵。有“百事合心”、“百年好合”的喻意，因其娇丽的形象

45、中蕴含纯洁、秀美的气质，是象征“纯洁爱情、甜美幸福、永恒忠贞”的名贵花卉。259、非洲菊又名扶郎花，它象征有毅力、不怕艰难，喜欢追求丰富的人生。单瓣品种代表温馨，重瓣品种代表热情可嘉。上海等地区喜欢在结婚庆典时用扶郎花扎成花束布置新房。取新婚夫妇互敬互爱、妻子支持丈夫成就事业、互敬互爱共度一生之意。260、唐菖蒲，世界四大切花之一，花期极长，花自下而上逐次开放，花势顺延升高，预示着生活幸福美满、天长地久、步步高升。红色表示亲密，黄色表示尊敬。又名剑兰，意味着福气吉祥长久，是开业、祝贺、探亲访友、看望病人、乔迁之喜等常用花卉。261、马蹄莲的花是喇叭状佛焰苞，中央裹着黄色肉穗花序，象征永结同心。

46、马蹄莲花色纯白，静立在碧绿的叶丛中，给人以清静、高雅、美好、幸福、喜悦的感觉。在富于欧美风情的婚礼上,是新娘捧花、婚礼插花中不可缺少的鲜花之一。262、蝴蝶兰花为总状花序，花形似彩蝶，花姿优美动人，极富装饰性，是新娘捧花中经常用到的一种花。在新娘洁白的婚纱的衬托下，白中带粉的蝴蝶兰，柔柔的飘摇着，唤起新人对相恋时浪漫情调的回忆，坚定了今后幸福生活信心。263、在我国，菊花一向被视为高洁、长寿的象征。菊花还可食用、药用，能使人健康长寿。东晋陶渊明高风亮节，情寄菊花，使后人对菊花更是偏爱。但用菊花送人时，也要注意，因为有的国家在祭悼亡者时才用。264、鹤望兰又名极乐鸟、天堂鸟，其花形宛若仙鹤独立、

47、翘首远望，姿态优美，色彩不艳不娇，高雅大方。鹤是一种爱好自由的动物，因鹤望兰花形似鹤，因此鹤望兰象征了自由与幸福。265、文心兰常被称为跳舞兰、金蝶兰、瘤瓣兰等。它花形细致，花色亮丽，犹如舞中天使，又似飞翔的金蝶，繁花漫舞，令人惊叹。配上一只精心制作的花束袋，携带方便，送礼最大方。266、向日葵是向往光明之花，给人带来美好的希望。激励人们痛恨暴力、黑暗，追求光明。把黑暗遗忘在远远的背后，永远只朝着最明亮的地方勇往直前。赠情人时宜送1枝，送一束则表示多心、轻浮虚假，制作毕业花束代表前途光明。267、根据使用场合、用途的不同，礼仪插花有花束、花篮、人体花饰、花车等多种形式。268、花束是用花材插作

48、绑扎而成，具有一定造型，并有束把的一种插花形式。因其插作简便、快速，尤其是携带方便，成为最受欢迎的一种礼仪插花，普遍应用于各类社交活动中，如迎接宾客、探亲访友、婚丧嫁娶等。花束可分为单面观和四面观两种。269、花篮是以篮子为容器制作成的插花作品，是社交、礼仪场合最常用的花卉装饰形式之一，可用于开业、致庆、迎宾、会议、生日、婚礼及丧葬等场合。270、为了增加婚礼热烈欢快、温馨浪漫的气氛，用鲜花进行各种装饰是不可或缺的。婚礼花饰主要包括新娘全身的花卉装饰、新郎与宾客胸前佩戴的胸花、花车以及婚礼不同场合的各种装饰，如入口处、接待处、宴会餐桌、餐具、甚至于蛋糕等食品上的鲜花装饰。271、花盒一般用纸盒做包装，把花材放入盒中，做礼品赠送。根据花材的处理手法可分为放置法和插