民族舞蹈教学中传承民族舞蹈文化的策略.docx

《民族舞蹈教学中传承民族舞蹈文化的策略.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《民族舞蹈教学中传承民族舞蹈文化的策略.docx（5页珍藏版）》请在课桌文档上搜索。

1、民族舞蹴学中做魄穗蹈文化的第暗舞蹈是一种极为特殊的艺术形式，既具有文化的属性，同时还具有突出的个性特点。各个民族的舞蹈是对本民族 情感、精神的客观反映。长时间以耒，民族舞蹈是民族文化重要的传描载体。从某种程度上讲，民族舞蹈教学不仅是技 能的传授，更是文化的传承。教师在开展教学实践时，只有将民族舞蹈文化与民族舞蹈教学相结合，才能让学生充分感 受到不同民族舞蹈文化的魅力，进而增强学生的民族自尊心与自信心。一、民族舞蹈文化在民族舞蹈教学当中的作用(-)深化学生对民族舞蹈文化的认知在开展民族舞蹈教学实践时，教师适当地将民族舞蹈文化与教学内容相结合，可以帮助学生更加深入地理解民族 舞蹈，进而不断地增强学

2、生的表演能力，提高学生的舞蹈表演水平。首先，民族舞蹈文化源于民族文化，是民族文化极为重要的组成部分，与各个民族的文化习俗、审美理念有着深 厚的渊源。教师在开展民盗舞蹈教学时，向学生传授相关的民族舞蹈文化知识，可以让学生了解不同民族舞蹈的具体来 源，激发学生对民族舞蹈的兴趣，让学生更加主动地学习民族舞蹈。其次，民族舞蹈文化的内涵极为丰富，涉及民众生活的各个方面，包括礼仪、习俗、情感、审美等，此外，民族 舞蹈文化还有着鲜明的地域特色，能够唤起特定群体的认同感。在舞蹈教学实践当中融入民族舞蹈文化，可以让学生了 解各个民族不同的精神面貌，获得丰富的体脸，更好地掌握民族舞蹈的精髓。最后，广大民众在传承民

3、族券路文化的同时，一直在积极地寻求创新。他们招自己的情感融入民族舞蹈文化当中， 使民族舞蹈文化显得更加多姿多彩，在民族舞蹈教学当中，引导学生学习民族舞蹈文化，可以帮助学生更加深刻地解读 不同民族舞蹈的内涵，把握其动作特征，从而有效地降低学生学习民族舞蹈的难度，提高民族舞蹈教学的质量。(二)促进多种舞蹈文化的融合每个民族所生活的地域不同，民族文化发展、演变的历程也不同，所形成的舞蹈文化也有着显著的差异。比如蒙 古族舞蹈文化具有鲜明的游牧民族风格，傣族舞蹈文化则显得复杂多变，妩媚明丽之中带有一股神秘的意韵，而维吾尔 族的舞蹈文化则显得活泼欢快，洒脱奔放。不同的民族舞蹈文化在传播、发展的过程当中，也

4、在不断地相互融合，进而 产生许多新的舞蹈文化元素。在开展民族舞蹈教学的过程当中，向学生讲解和传授各个民族的舞蹈文化，可以培养学生 的发散思维，让他们在立足传统的基砒之上，积极地寻求不同民族舞蹈文化之间的融合，并且通过创新激发传统民族舞 蹈的活力。()培养学生的创新能力通过深入了解民族舞蹈文化知识，学生的眼界会变得更加开阔，在此基础之上，学生会自主尝试创新。民族舞蹈 文化具有极强的包容性，会不断地容纳各种新的元素，所以，学生在学习民族舞蹈文化的同时，自身的创新能力也会得 到增强，在民族舞蹈教学当中，教师结合教学内容，融入民族舞蹈文化元素，能够激发学生的想象力，让学生自主地通 过创新表演的方式，来

5、表现自己内心的情感，进而更好地传承民族舞蹈文化。二、现阶段民族舞蹈教学现状分析（一）教学理念不符合新时期民族舞蹈教学的需求大部分教师在开展舞蹈教学时,侧重于技巧的传授,即先让学生学习各类民族舞蹈的基本动作，然后熟悉舞蹈的 编排，但是在这一过程当中，很少有教师向学生介绍舞蹈的来源和相关的文化知识，很多学生只掌握了舞蹈的技巧，并 未认真理解作品的内涵。即使经过一段时间的学习，学生也只懂得表面的皮毛，并不理解民族舞蹈与舞蹈文化之间的关 联，也不懂得如何才能通过民族舞蹈展现民族文化的丰富内涵。很显然，这样的理念已经不适合新时期民族舞蹈教学的 需求。（二）教师自身专业水平不足民族舞蹈教师自身的专业水平是

6、决定教学质量的关键。很多民族舞蹈教师本身并未经过系铳的培训，对民族舞蹈 文化知识缺乏足够的了解，在开展民族舞蹈教学时，只能按照教材生援硬套，更谈不上引导学生深入感受民族舞蹈文化 的魅力。还有部分教师虽然学习过民族舞蹈文化知识，却不懂得如何在实践当中加以运用，在教学过程当中所采用的方 法过于陈旧，难以激发学生兴趣，甚至给学生造成极大的精神压力，导致学生产生抗拒心理，进而选择放弃学习。（三）不注重学生的个性特点从现阶段的情况来看，虽然很多学校都开设了民族舞蹈课程，但是在实际的教学当中，很多教师都是按照统一的 教材进行教学，极少考虑学生自身的个性特点。事实上，不同的学生的生活环境不同，从小接受的教育

7、不同，其天赋、 身体条件.个性也完全不同。但是大部分教师在教学时并未考虑学生的需求，只注重是否完成教学任务，导致舞蹈教学 的内容难以满足学生需求，甚至引发学生严重的不满。很多学生认为自己难以得到教师的重视，从而心生气馁，这也是 民族舞蹈教学效率难以提升的重要原因。（四）忽略了文化层面的传承部分教师在开展民族舞蹈教学时，总是希望在短时间内看到成绩，将快速提升学生技巧水平作为目标，忽略了民 族舞蹈文化的传承，导致学生对于民族舞蹈相关的文化缺乏充分的认知。还有部分教师则认为民族舞路文化无关轻重， 只需要引导学生掌握相应的舞蹈技巧，教学任务就巳经完成。经过一段时间学习后，学生虽然能够表演民族舞，但动作

8、 技巧始终显得比较生硬，缺乏灵性，也无法在现有舞蹈的基础之上，结合自己的体会进行创新，根本原因就在于学生并 没有从文化层面真正地理解民法舞，也不懂得如何才能通过民族舞蹈表演，展现民族舞蹈文化的深厚意琥,使得所表演 的舞蹈空有其形，却不得其神，更不具备艺术感染力。三、在民族舞蹈教学当中传承民族舞蹈文化的策略（-）通过变革教学理念加大对民族舞蹈文化的重视力度现阶段民族舞蹈教师过于注重技巧，而忽略了文化的传承。要想提高民演舞蹈教学的质量，教师需要变革教学的 理念，从重技巧转变为兼顾舞蹈技巧与文化传承。首先，在开始教学之前，教师要细心地向学生讲述关于舞蹈作品的文化知识，具体包括作品的来源、作品的风格，

9、 作品所传达的思想情感等，然后再引导学生学习舞蹈动作技巧，掌握通过舞蹈技巧展示作品内涵的方法。其次，在教学过程当中，教师要注意将舞蹈作品与舞蹈文化相结合，比如在向学生讲解各个民族典型舞蹈动作的 特点时，可以与该民族的文化习俗、生活方式联系起来，让学生了解舞蹈动作的来源。以蒙古族舞蹈为例，肩部、腰部 的动作幅度较大，步法变化灵活，整体风格较为粗犷，而这些特点都与蒙古族的生活习俗有着密切关联。由于蒙古族长 时间生活在马背上，是一个不断迂徙的民族，因此舞蹈动作也与崎马”“奔驰”有着密切的关联。教师可以引导学生先学习 与蒙古族相关的文化知识，然后再了解蒙古族舞蹈的动作特点，从而在传承的基础之上，掌握相

10、关的动作技巧。最后，在平时的练习当中，教师要有意识地引导学生广泛地了解不同民族的舞蹈文化，充分感受各个民族舞蹈文 化的差异，进而在脑海当中形成清晰的印象，从而通过民族舞蹈教学不断地提升学生的技巧水平，增强学生舞蹈表演的 能力。（二）通过提升舞蹈教师专业水准传承民族舞蹈文化随着社会的发展，民族舞蹈艺术也在不断变化，所以，舞蹈教师要抓住一切机会，努力地提升自己，不断学习民 族舞蹈文化知识,才能学以致用，让学生充分地体会到民族舞蹈文化的魅力。首先，教师可以通过报刊、网络等不同的渠道，搜索与民族舞蹈文化相关的资料，并认真地研究，完善自己的知 识体系,提高自己的专业水准。其次，教师可以观摩著名民族舞蹈家

11、的作品，通过反复研究和不断练习，掌握更多的民族舞蹈技巧，增强自己通 过舞蹈表演诠券民族舞蹈文化的能力。再次，积极地参加校内外的各种民族舞蹈表演活动，通过艺术实践强化自身的舞蹈能力。社会各界对民族舞蹈教 有关注程度不断上升，相关的文化活动也越来越丰富.尤其是在传统民间节日时，很多地方都会举办相关的活动，比如 壮族“三月三歌会”、彝族“火把节”、苗族龙舟节”等。舞蹈教师可以通过参加类似的节日活动，亲身感受民族舞蹈文化的 特殊氛围，然后从感官体验上升为理性认知，并在今后的舞蹈教学实践当中灵活地加以运用。最后，结合地方艺术文化资源，学习更多的民族舞蹈文化知识。部分学校所在地区，原本就是民族舞蹈文化的起

12、 源地，舞蹈教师可以通过采风、走访等途径，深入地了解当地的民族舞蹈文化，并认真做好记录，在传承民族舞蹈文化 的同时，提高自己的舞蹈教学水准。（）充分挖掘民族舞蹈的文化底蕴民族舞蹈是民族舞蹈文化的表现形式，本身具有丰富的文化内涵，在教学时，教师可以引导学生充分感受民族舞 蹈文化的魅力，然后再学习相关的舞蹈知识，让学生更好地掌握民族舞蹈发展的规律。以藏族舞蹈的教学为例，教师需 要在开始教学之前，向学生介绍相关的文化知识。藏民族本身有着鲜明的特色，在漫长的发展当中，逐淅形成古老而又 辉煌的民族文化。由于藏族分布的地域较为辽阔，而且不同地域的生产方式存在显著的差异，再加上与其他各个民族在 文化习俗上的

13、不断融合，进而演变成多个流派。比如藏族舞蹈当中的果卓，是一种深受藏族民众喜爱的舞蹈形式， 在汉语当中也被称为“锅庄”，古代藏民围绕篝火或者锅台时，会以歌舞的形式自娱自乐，通过模拟不同动榭的姿态，来 表达情感，进而形成一种独特的舞蹈语汇。在藏族地区，几乎人人都能够跳锅庄，在节日庆典或者重要的聚会上， 当人们的交谈巳经难以尽兴时，就会跳起欢快的锅庄，通过载歌载舞来表达情感上的满足。尤其是甘南藏区的民众 每逢重要节日，梆会举行大型的“千人锅庄活动，大量藏民齐聚一处，身穿盛装，佩戴着漂亮的首饰，跳起欢快的 舞蹈，以表现内心的愉悦之情。这种载歌载舞的方式可以让藏民们忘记种种烦恼，促进彼此间情感的交流，而

14、藏民族舞 蹈文化也遹过这样的方式得以代代传承。在教授藏族舞蹈时，教师可以一边教，L边借助多媒体技术播放与藏族舞蹈相 关的场景，让学生更加深刻地感受藏族民众生活的氛围，在学习藏族舞蹈的同时，深入地理解藏民族舞蹈文化的丰富内 涵。（四）体会民族舞蹈文化与舞蹈技巧之间的关系民族舞蹈耒源于各民族的生产生活实践，不同民族所生活的环境不同，养成的习惯不同，审美观念也不同，其舞 蹈动作也各具特色，比如傣族的半蹲、藏族的马步、彝族的“顿足”等。教师要注意引导学生充分地感受不同民族舞蹈 文化之间的差异，进而把握不同的舞蹈动作技巧，才能深化学生的印象，在提升学生舞蹈水平的同时，更好地传承各个 民族的舞蹈文化。以蒙

15、古族舞蹈教学为例，教师可以先介绍蒙古族的生活环境、文化历史以及相关的人文风俗，然后再 教授相关的舞蹈技巧,让学生充分感受蒙古族舞蹈文化与其他民族舞蹈文化的差异，进而掌握蒙古族舞蹈的动作技巧。 蒙古族长期栖居在我国北方，以畜牧狩猎为生。由于自然环境和气候条件的影响，蒙古.族对天地山川有着极深的敬畏心 理，而蒙古族舞蹈也显得十分舒展、豪迈。比如蒙古族的筷子舞，肩部动作幅度较大，表演者多为男性，舞者右手紧紧 地握着筷子，一边舞蹈一边击打身体各个部位,有时还会击打台面或者地面。腕部不断翻转的同时，肩部随着耸动，有 时候腿部也会灵活地跳跃。肩部的动作不仅具有极强的律动感，还有一种特殊的意韵，显得欢快矫健

16、。舞蹈动作看似简 单，但是极富技巧性，具有较强的表演性质。在教授舞蹈时，教师可以先向学生展示关于蒙古族的文化资料，介绍蒙古 族舞蹈的起源以及具体的演变过程，然后再引导学生学习相关的动作技巧，帮助学生充分理解民族舞蹈文化与民族舞蹈 之间的密切关联。（五）通过欣赏民族舞蹈感受民族舞蹈文化的魅力为更好地传承民族舞蹈文化，教师还可以组织学生欣赏著名民族舞蹈家的作品，让学生充分体会民族舞蹈巨大的 魅力，通过潜移默化的方式提高学生的舞蹈素养，增强学生对民族舞蹈的认同感。比如我国著名舞蹈家杨丽萍领衔主演 的原生态歌舞集云南印象，将云南地方特色、少数民族地方歌舞精髓，与经典的民族歌舞融为一体，通过歌舞的形 式

17、展现云南地区浓郁的风情。欣赏该舞蹈作品不仅可以让学生深刻地感受传统民族舞蹈文化的斑斓多彩，还可以培养学 生对民族舞蹈浓厚的兴趣，进而更好地学习民族舞蹈。再比如苗族舞蹈作品行走的芦笙，对传统苗族声笙舞进行分 解和宦构,使历史时空当中的“笙音”和平时的生活体验相互结合，从而通过丰富的形式、多变的风格和灵动的气质，展 现苗族舞蹈文化的精他。组织学生认真欣赏作品，不仅可以体会苗族文化独有的特色，还可以在传承民族舞蹈文化的基 础上，掌握更多民族舞蹈创新的技巧与方法。（六）通过即兴创作将民族舞蹈文化融入民族舞蹈即兴的意思是“随意”，即兴创作就是通过自编自演，随兴起舞的形式来抒发内心丰富的情感。“群众性”是

18、民族舞蹈 最为突出的特性，舞蹈表演者可以通过参加舞蹈活动，相互借鉴和学习，便民族舞蹈文化得以代代传承。每当新一代表 演者掌握民族舞蹈的表演形式时，就会主动地将自身体验、对生活的感受加入其中，同时摒弃部分传统的动作，结合时 代审美进行创新。因此，培养发散思维，鼓励即兴创作也是民族舞蹈得以不断发展的重要方法，更是民族舞蹈不断发展 的动力源泉。在民族舞蹈教学当中，教师通过发散思维”与“即兴创作相结合的方式，对舞蹈技巧学习、表演意识培养等 进行整合，通过刹那之间的“心动，来调动身体，将巳经获得的民族舞蹈文化知识、所掌握的舞蹈技巧以及自主创新融 为一体，从而将为现实生活的感悟融于民族舞蹈文化之中，最大程

19、度调动学生的主体意识，使民族舞蹈文化得以不断发 展。（七）基于民族舞蹈文化把握舞蹈形态特征深厚的民族文化底蕴赋予民族舞蹈丰富的形态，也形成了特色鲜明的舞蹈风格。在民族舞蹈文化的诠释之下，深 入了解各民族舞蹈文化，进而全方位地剖析民族舞蹈动作的结构、力度、形杰与韵律之间的关系，是学习民族舞蹈，传 承民族舞蹈文化最为重要的方法。在舞蹈教学当中，教师可以通过引导学生运用民族舞蹈文化知识，把握各个民族舞蹈 形态的具体特征，从而不断地增强自身学习民族舞蹈的能力。以彝族为例，其文化的产生和发展始终与火存在着密切的 关联，经历长时间的沉淀之后，火巳经成为彝族文化最典型的意象，再加上“火”本身的特殊属性，更加

20、生动地展现了彝 族特有的民族精神与价值秩序。彝族舞蹈动作具有鲜明的动态性，并不注重舞蹈的造型，在舞蹈过程当中具有突出的“一 顺边”特征。这种舞蹈形态源于高原民族的生活习惯。由于彝族生活的环境地形里杂，多山多水，人们在上山和下山时， 身体重心通常偏向一侧，双手也会自然地朝着一侧不停摆动，从而形成一种特殊的体态，并且在长时间的发展当中成为 一种特殊的文化现象。比如彝族妇女在火把节当中表演的“都荷舞”，跳舞时由一人负责领舞，其他表演者跟随起舞，朝 着逆时针方向不停地转动，一边唱歌一边跳舞。在跳舞的过程当中，身体会陵着步伐时而前倾，时而后仰，所有表演者 的动作基本一致，从而形成如同火焰般的一顺边造型，具有极强的视觉美感。在教学当中，唯有先引导学生认真体会彝 族对于火”的特殊情感，才能更好地理解这种舞蹈形态特征，进而在表演当中做到活学活用，不断提升自身的舞蹈表演 能力和舞蹈创新能力。四、结语民族舞蹈文化是民族舞蹈不断发展创新的根本所在，在民族舞蹈教学实践当中，教师唯有结合教学目标，引导学 生深入地了解民族舞蹈文化知识，才能帮助学生不断提高自己的舞蹈技能水平。因此，民族舞蹈教师需要正视自身的不 足，通过努力学习不断提高自己的专业水准，才能通过改变传统的教学理念，变革教学的方式方法，为学生营造良好的 学习环境，激励学生主动地学习民族舞蹈，为新时期民族舞蹈文化的发展培养更多杰出的人才。